诗歌的语调是在作品被阅读后，与听众产生共鸣的情绪或态度。这相当于一个人与其他人说话时的“语气”；语气是无论是老板、重要的另一方还是父母所说的话中固有的情感。演讲者是否愤怒、悲伤、困惑、兴奋等。？说到诗歌，如何发展诗歌的语调有很多方法。

吐字

用词代表选词，一些作家使用可能被称为“高尚”的用词，与“学术”或“智慧”语言同义。这种措辞通常使用长词或拉丁语——“喧闹”而不是“喧闹”，或者“优美”而不是“美丽”

因为用词不当会使读者更难读懂一首诗的歌词，所以这首诗的语气可能会被认为是冷淡的、屈尊的或算计的。然而，当一首诗使用诗人自然的、日常说话的声音时，语气会变得温暖，甚至熟悉。

观点

一首以第一人称写的诗——“我”做了什么，“我”看到了什么——可以提供一种亲密的基调，因为作品中的事件与对演讲者心灵的洞察直接相关。当在第二人称中--“你”这样做了，“你”看到了--语气通常看起来是对抗的，直接的，甚至是命令式的。最后，从第三人称的角度——“我们”做了什么，“我们”看到了什么——提供的基调通常是包容和统一。

换行符

如果你把一首诗中的断行想象成一个短暂的停顿，你可以“听到”说话者声音的节奏。产生许多停顿的短线可以提供一种不确定的基调，一种控制的需要，或者一种谨慎的进展。它们还可以增加轻快和简洁的语气，因为短句很容易被读者“吞没”。反过来，较长的队伍可能会产生一种紧迫的语气，类似于当个人因为兴奋或恐慌而难以放慢讲话速度时所听到的语气。

意象

意象通过细节的运用影响诗歌的语调。图像是以稀疏而安静的细节轻柔地呈现的，还是一节又一节的明喻和聚焦？安静而精致的图像，如“下午昏暗光线下的茶杯”，将被解读为具有大致相同的色调。反之亦然——彩色生动的图像将被解读为具有彩色生动的色调。