《查理·布鲁克的黑镜》是一部关于技术焦虑和可能的未来的《暮光之城》式选集电视剧，第四季于2017年12月29日在Netflix上映。在该系列中，六位作家将观看第四季六集的每一集，了解他们对当前文化和预期恐惧的看法。

本系列中的其他文章分别涉及“美国海军卡利斯特号”、“绞死DJ”、“金属头”、“阿克安吉尔号”和“鳄鱼号”

剧透警告：这篇文章是非常轻的剧透“黑色博物馆”，但它确实提供了一些情节细节没有看到的插曲预告片。

许多《黑镜》剧集显然延续了当今的一些现象。如果你能在孩子们的眼睛上安装内容过滤器呢？如果标签杀了人怎么办？如果现实有一个“阻止”按钮呢？《黑色博物馆》中的设备不适合这种高概念的描述。这一集最相关的评论不是关于任何具体的技术发展，而是关于当这些发展出现问题时谁应该负责。

《黑色博物馆》由三部分组成，与2014年的《白色圣诞节》相似。它以一位游客（即将上映的《黑豹》电影中的莱蒂娅·赖特）参观一个遥远的路边景点——黑色博物馆——开始，这个博物馆和黑镜一样，致力于讲述高科技的警示故事(在这种情况下，这些事件是真实的，斯马米的馆长罗罗·海恩斯（道格拉斯·霍奇，来自《夜班经理》）非常乐意讲述一些闪回。

海恩斯曾经是神经科学实验的招募者，他的故事涉及复制或分享感觉的原型设备。在这一集的第一个弧中，一位饱受折磨的医生安装了一个分享感觉的植入物，以更好地诊断患者，然后对其他人更高程度的痛苦和恐惧上瘾。在第二个例子中，一个失去亲人的男人将他昏迷的妻子的意识植入他的大脑，但随着他们关系的破裂，慢慢地将她锁进精神监狱。在最后一幅作品中，一名面临**的罪犯在他的脑海中画出了与海恩斯相似的符号，海恩斯将他复活为一幅全息图，自以为是的（常常是离奇的种族主义者）博物馆参观者可以对他进行折磨。

这些故事符合《黑镜》的叙事风格，但不符合其通常的道德框架。《黑镜》经常暗示，社交网络、智能**和其他当代发明只是加速了人类中心的地方性**(推特今天丢脸，空中敢死队明天。）像《俯冲》和《一千五百万功绩》这样的连续剧让观众和大众文化感到痛心，而且当坏人出现时，他们通常没有他们使用的技术那么令人毛骨悚然。有了“黑色博物馆”，这部系列剧就有了一个魔鬼。

“黑色博物馆”的主要启示不是人很可怕，或者技术很危险，而是海恩斯个人很讨厌。与第四季的《阿肯奇》不同，这一季的内容并不取决于消费者对某些滑稽邪恶产品的叫嚣。海恩斯的目标是那些绝望到要冒巨大风险的人——一位行将失去执业资格的医生、一位悲伤的丈夫、一位因可能没有犯下的罪行而被关在死囚牢房的家庭成员。他那黏糊糊的画外音显示出当事情出错时，他完全不感到惊讶。

在某种程度上，“黑色博物馆”反映了我们谈论技术的方式的变化。像Facebook这样的平台不再感觉像是人类的镜子，即使是黑暗势力；他们感觉就像牛的滑槽，将用户引导到一个狭窄的选择和信息范围。批评的矛头不再指向匿名系统或其用户，而是指向利用人类弱点的鲁莽发明家。正如Facebook前投资人肖恩·帕克（Sean Parker）去年所说：“发明家、创造者——是我，是马克·扎克伯格，是Instagram上的凯文·Systrom，是所有这些人——都有意识地理解了这一点。不管怎样，我们还是做到了。”

然而，这一信息被海恩斯的边缘形象所削弱。公众似乎真的被他的工作所困扰，在几次引人注目的失败后，他被踢出了科学界。当我们见到他时，他正在一个狭窄的旧公路前哨站进行一人巡演，而不是在会议上发表关于破坏虐恋的主题演讲。以黑镜的标准来看，这是完全乐观的，尤其是与现实世界中的事件相比，比如Theranos公司——该公司绕过医疗法规，**所谓无用的血液检测——从一家私人股本公司获得1亿美元开发新产品。

博物馆唯一的成功是海恩斯最残忍的项目：一个展览，参观者可以电击一个有知觉的全息图，然后带着一个新奇的钥匙链回家，全息图的复制品被折磨。但是罪犯的妻子发起了一场**运动，虽然没有释放她的丈夫就失败了，但却败坏了黑人博物馆的声誉。一些顽固的虐待狂不断地出现，但最终，他们也渐渐消失了。

这一次，《黑镜》低估了一个场景潜在的恐怖。美国的监狱系统——电话公司经营虚拟敲诈勒索，制药公司与州**就折磨人的行刑药物进行争吵——需要尖锐的夸张。”“黑色博物馆”倾向于关于惩罚性司法的广泛寓言，虽然它涉及诸如种族主义等更大的问题，但它的抨击并不及时。如果说有什么区别的话，那就是通过关注一个人在路边的吸引力来掩盖大规模监禁的工业规模的残酷性。多年来，人们一直警告**和真人秀节目会把我们变成怪兽，但《黑镜》却明确地表示出反社会的态度，耸耸肩。

这一插曲表明海恩斯是短暂的病毒性愤怒的替罪羊，而其他人成功地改编了他的作品(显然，他为《白色圣诞节》中的“饼干”大脑上传奠定了基础。）这与该系列通常的假设更为接近：人们太愚蠢了，无法理解技术的真正危险，他们把愤怒集中在表面问题上。但这一集并没有将这一想法具体化，只提供了一些参考资料。出于同样的原因，它含蓄地将黑镜观众与目瞪口呆的黑人博物馆游客进行了比较——但由于似乎没有人真正喜欢黑人博物馆，这不算什么指控。

“黑人博物馆”将一个可能分散的故事保持在正轨上，而不偏离对现代文化的一般抱怨。但诊断它所带来的问题似乎并不舒服。一个产品是危险的，因为有人总是用它来作恶，还是因为它是为了让邪恶变得容易？人们忍受不公正是因为他们懒惰无知，还是因为他们无能为力？当一个高科技小贩开始提供好得难以置信的交易时，谁应该阻止他？

“黑色博物馆”收视率

相关性：低。”“黑色博物馆”是一系列永恒的“如果”场景中最令人愉快的，嵌入在一个框架故事中，海恩斯得到了他早该得到的报应。它围绕一个相关的话题展开了一场有趣的讨论，但它的评论太模糊了，说不出多少。

美学：由道格拉斯·霍奇（Douglas Hodge）饰演的《地下室的故事》等20世纪史洛克式选集的高**(第一部短片是80年代某频道的“泼墨”偶像克莱夫·巴克（Clive Barker），不过它是根据宾夕法尼亚大学（Penn&amp；每个片段都建立了自己的氛围：第一部分是昏暗幽闭的，第二部分是自然主义的，有一个朴素的科幻场景，第三部分是与“黑色博物馆”的框架故事相联系的，这个故事的拍摄带有一种单调乏味的感觉。

蠕动因素：典型的皮肤爬行。”“黑色博物馆”展示了一系列令人毛骨悚然的梦魇元素，从肉体残害到被无生命物体束缚的人类思维。但它的大部分令人毛骨悚然之处都属于传统恐怖领域，而不是迫在眉睫的现实。