欢迎来到备忘单，我们对电影节电影、虚拟现实预览和其他特殊事件发布的简要分类评论。这篇评论最初是在世袭在2018年圣丹斯电影节上首次亮相后发表的。它已经更新，以配合电影的戏剧发行。

在过去的几年里，影院业主显然一直在努力寻找一些噱头，以防止电影爱好者放弃电影院，转而在家里建立自己的视听设施。3D和4D电影的兴起、影院豪华座椅和美食的兴起、更高技术标准的推动——这些都旨在提高电影体验的价值。但影院老板可以选择一个技术含量低得多的解决方案：只需编写更多恐怖电影，比如阿里亚斯特的惊悚片**作《世袭》。

恐怖电影比任何其他类型的电影都更能从集体观看体验中获益，这种体验让人感觉整个房间都是人，他们在恐惧中喘息，在震惊中尖叫，或者在紧张中咯咯笑。《世袭》在2018年圣丹斯电影节上作为一部特别恐怖的恐怖电影获得了声誉，在拥挤的影院里，这是一次特别棒的经历。阿斯特关于一个闹鬼家庭和一个神秘遗产的故事充满了跳跃的恐惧，但它也建立了一种缓慢的燃烧，几乎无法忍受的紧张，可以让整个剧院屏住呼吸。

什么类型？

恐怖更具体地说，这是一种从威廉·弗里德金和罗曼·波兰斯基的鼎盛时期就很熟悉的渗透性恐怖。《世袭》中有相当一部分驱魔者和迷迭香的婴儿，它借鉴了撒旦的恐慌思想，但没有直接唤起它们，并以1970年代风格的缓慢体形引出了故事。

是关于什么的？

艺术家安妮·格雷厄姆（托尼·科莱特饰）在78岁的母亲艾伦去世后处于轻微休克状态。最重要的是，她感到震惊的是，她几乎没有感到悲伤。在一篇令人不安的坦率悼词中，她提到了艾伦是如何主宰她的生活的，艾伦是如何用她的“秘密仪式和秘密朋友”将自己的家人拒之门外的，尤其是艾伦对安妮的女儿查理（米莉·夏皮罗饰）产生了令人不安的兴趣，甚至坚持亲自给她哺乳。这个非常奇怪的细节从未被解释过，但就像很多关于世袭的事情一样，它向观众暗示了一些非常不自然的事情正在发生。更令人毛骨悚然的是，格雷厄姆一家深深地沉浸在不自然之中，他们甚至不再注意到这一点。

安妮和她的丈夫史蒂夫（加布里埃尔·伯恩饰）、十几岁的儿子彼得（亚历克斯·沃尔夫饰）和女儿查理搬进了艾伦庄严的故居，在那里他们遇到了一系列小的惊吓和怪异的幽灵。艾伦似乎一直困扰着查理，一个冷酷而不协调的孩子，除了怨恨和算计之外，几乎没有表现出任何情绪。她倾向于忽略周围发生的事情，喜欢画一些令人不安的图画，用找到的东西做一些令人不快的小玩具。当她死去的祖母不断出现时，她似乎并不感到特别不安。

与此同时，安妮正忙于她精心打造的微型房间和桌子，史蒂夫忙于工作，彼得则专注于他对一位同学的迷恋。这让查理可以自由地从一只死鸽子的头上砍下来，然后用它做一个玩偶，但也没有人注意到。有一段时间，《世袭》似乎朝着一个可怕但熟悉的方向发展，因为艾伦的灵魂似乎执意追求查理，而查理似乎非常顺从这个想法。

然后，这部电影在明显的轨道上采取了激进的左转弯，从那里开始，故事以越来越令人震惊、不可预测和血腥的方式展开。角色们在他们所面临的压力下解体，而建筑的紧张源于这样一个问题：家庭是会被某种贪婪的精神摧毁，还是会在压力下彼此撕裂。阿斯特讲述了个人的冲突和情绪崩溃，但同时又**了令人不安的新闹鬼，一直到一个感觉是命中注定的结局，但仍然令人心碎。

到底是关于什么的？

很多事情。也许一次做的事情太多了。最明显的是极度悲伤，以及人们是如何处理它的，他们是如何转向内心并关闭它的，或者是如何将它外部化并找人来责怪它的。但这也关系到人们愿意为权力做出的牺牲，通过艺术表达甚至是最不可接受的感情的冲动，以及在一场可以预防但仍然是偶然的灾难中的责任问题。据阿斯特本人介绍，在电影2018年圣丹斯首映后的一次放映后问答中，至少部分原因在于他需要处理自己家庭遭受的一系列灾难，以及他们如何应对被诅咒的感觉。

当然，这是为了吓唬观众。

好吗？

《世袭》的缺点是它在主题和叙述上都显得杂乱无章。这里有很多子地块在工作。其中一个例子是，安妮即将在博物馆举办一场大型展览，但她无法完成必要的工作，因此她躲避了他们的电话，陷入了抑郁。另一个涉及到她的梦游习惯，以及一个令人毛骨悚然的故事，关于她试图在睡梦中杀死她自己和她的孩子。当闹鬼事件变得严重时，格雷厄姆一家面临着一系列似乎没有明确联系的现象，从幽灵般的舞动灯光到一扇不会紧闭着一本具有无法解释的魔力的书的门。超自然现象似乎没有遵循任何遗传规律，这实际上破坏了这种紧张关系：当任何事情都可能发生时，人们更难害怕某件特定的事情发生。

这就是说，世袭是一个地狱般的紧张旅程，专为那些喜欢紧抓心脏的肾上腺素峰值的人群而设计。演员阵容非常出色，特别是夏皮罗（10岁时在《马蒂尔达：音乐剧》中获得托尼奖）和《剩菜》的安·多德，她今年在圣丹斯拍了五部滑稽、精彩的电影。沃尔夫（我的朋友达默）在一个要求很高的角色上做得很好，但这部电影最重要的资产是科莱特，她哭泣、尖叫、咆哮着离开银幕，进入观众的膝上。安妮是一个复杂的人物，有时令人心碎，有时令人厌恶。这个角色之所以能发挥作用，是因为科莱特有能力将自己的情感推销给观众，而观众可能想远离她可见的痛苦。看着她受苦是一件让人心力交瘁的事，因为她扮演的角色如此激烈。

阿斯特导演这部电影时，非常注重这种强度。一次又一次，他回到他的角色脸的特写镜头，因为他们在一些离奇的屏幕外的恐怖，紧张的限制，他们的理智。他从不让这些镜头短而有效：它们像面部恐惧机制的研究一样被拉长。阿斯特一次又一次地重复同样的把戏——哦，我的上帝，看看观众还看不到的东西——镜头，角色从睡梦中醒来，看到他们房间里可怕的东西，某种声音效果，一些看过这部电影的**注定要在几个月后和他们的朋友一起玩(虽然有效，但所有这些事情的重复最终确实开始拖累。）

但阿斯特的剧本真正关心的是这个家庭单元。许多恐怖电影把他们的角色当作一次性的谋杀素材，但也许因为阿斯特是受他自己家庭的启发，他投入了大量的工作来建立角色之间的联系。他不仅投资于他们的生存，还投资于他们的情感健康，以及他们之间的联系。这使得这一切更加悲惨，因为世袭反过来又残酷而有效地威胁着这些东西。这是一部无情的电影，为达到最大效果而精心**。和一个情感支持小组一起看，或者至少是和一个剧院里的人一起看，他们都有可能在同一个波长上结束。

它应该被评为什么？

这是一个毫无疑问的R，从正面**到血桶。

我怎么才能真正看呢？

A24还发行了《灾难艺术家小鸟夫人》和《鬼故事》，该片将于2018年6月8日在影院上映。如果你打算看这部电影，这是一部很早就可以看的电影——一旦它在野外上映，就很难避免重大的破坏者。