罗伯特·亨利（生于罗伯特·亨利·科扎德；1865-1929）是一位美国现实主义画家，他反对学术艺术，并为二十世纪的艺术革命奠定了基础。他领导了阿什坎学校运动，并组织了重要的展览“八个”

快速事实：罗伯特·亨利

• 全名：罗伯特·亨利·科扎德
• 职业：画家
• 风格：阿什坎学派现实主义
• 出生日期：1865年6月24日，俄亥俄州辛辛那提
• 死亡日期：1929年7月12日，纽约
• 配偶：琳达·克雷格（死于1905年），马乔里·安格尔
• 教育：费城美术学院和法国巴黎朱利安学院
• 作品选集：《木板路上的夜晚》（1898）、《化装舞会礼服》（1911）、《爱尔兰小伙子》（1913）
• 值得注意的一句话：“好的构图就像一座吊桥，每一条线都能增加力量，一点也不带走。”

早期生活和教育

年轻的罗伯特·亨利·亨利·科扎德出生于俄亥俄州辛辛那提，是一位房地产开发商约翰·杰克逊·科扎德的儿子，也是美国印象派画家玛丽·卡萨特的远房表亲。1871年，亨利的父亲与家人在俄亥俄州的科扎德尔建立了社区。1873年，他们搬到了内布拉斯加州，建立了科扎德镇。后者位于普拉特河以北，已发展成为近4000人的社区。

1882年，亨利的父亲在牛群放牧权的冲突中枪杀了一名牧场主阿尔弗雷德·皮尔森。科扎德一家虽然没有犯罪，但害怕镇上居民的报复，于是他们搬到了科罗拉多州的丹佛。科扎德家族也改名以保护自己。约翰·科扎德成了理查德·亨利·李，年轻的罗伯特冒充养子罗伯特·亨利。1883年，这家人搬到纽约市，最后定居在新泽西州的大西洋城。

罗伯特·亨利于1886年以学生身份进入费城的宾夕法尼亚美术学院学习。他与现实主义画家托马斯·埃金斯（Thomas Eakins）的亲密同事托马斯·安舒茨（Thomas Anshutz）一起学习。亨利于1888年继续在法国巴黎朱利安学院学习。在那个时期，亨利对印象派产生了崇拜。他早期的绘画遵循印象派的传统。

阿什坎学校

罗伯特·亨利（Robert Henri）是一位很有天赋的教师，他很快发现自己周围都是一群关系密切的艺术家。第一批被称为“费城四人”，包括现实主义画家威廉·格拉肯斯、乔治·卢卡斯、埃弗里特·申和约翰·斯隆。最终，该组织称自己为“木炭俱乐部”，讨论了拉尔夫·沃尔多·爱默生、沃尔特·惠特曼和埃米尔·左拉等作家的作品以及他们的艺术理论。

到1895年，罗伯特·亨利开始拒绝印象主义。他轻蔑地称之为“新学院主义”。取而代之的是，他敦促画家们创作植根于美国日常生活的更写实的艺术。他蔑视印象派的“表面艺术”创作。詹姆斯·阿伯特·麦克尼尔·惠斯勒、爱德华·马内和迭戈·贝拉斯克斯在欧洲之行中的大胆笔触激发了亨利的灵感。木炭俱乐部跟随他们的领导人朝着新的方向发展，很快，写实绘画的新方法被称为阿什坎学派。艺术家们欣然接受这一标题，将其视为与其他乐章的对位。

亨利的画作《木板路上的夜晚》展示了一种新的、更残酷的艺术风格的浓重笔触。亨利采用了“为生活而艺术”的座右铭，取代了更为传统的“为艺术而艺术”。阿什坎学派的现实主义植根于对现代城市生活的报道。艺术家们将纽约市的移民和工人阶级生活视为画家们有价值的题材。文化观察家将阿什坎画派画家与斯蒂芬·克莱恩、西奥多·德莱塞和弗兰克·诺里斯的新兴现实主义小说进行了比较。

罗伯特·亨利的教学职位有助于提高他作为画家的声誉。1892年，他第一次担任讲师是在费城女子设计学校。1902年被纽约艺术学院聘用，他的学生包括约瑟夫·斯特拉、爱德华·霍珀和斯图尔特·戴维斯。1906年，国家设计学院选举亨利为成员。然而，在1907年，学院拒绝了亨利的阿什坎同行画家的作品参加展览，他指责他们有偏见，并走出去组织自己的展览。后来，亨利称该学院为“艺术公墓”

八

在二十世纪的第一个十年里，亨利作为一位天才肖像画家的声誉与日俱增。在画普通人和其他艺术家时，他遵循了他关于艺术民主化的理念。他的妻子马乔里·风琴是他最喜欢的题材之一。这幅画《化装舞会礼服》是亨利最著名的画作之一。他以一种非浪漫的方式直接向观众展示他的主题。

罗伯特·亨利（Robert Henri）在1908年帮助组织了一个名为“八位”的展览，以表彰参加展览的八位艺术家。除了亨利和木炭俱乐部，展览还包括莫里斯·普伦德加斯特、欧内斯特·劳森和亚瑟·B·戴维斯，他们的绘画大多脱离了现实主义风格。亨利认为这场展览是对美国国家设计学院狭隘品味的抗议，他将画作送上了东海岸和中西部的城市。

1910年，亨利帮助组织了独立艺术家的展览，该展览被故意设计成一个没有陪审团或颁奖的平等主义展览。这些画按字母顺序悬挂以强调重点。它包括超过一百位艺术家的近五百件作品。

虽然亨利的写实作品与构成1913年标志性军械库展大部分内容的前卫作品不符，但他确实参与了他的五幅作品。他知道他的风格很快就会超越当代艺术的前沿。尽管如此，他宣布从学术艺术中解放出来的大胆步骤为艺术家们在二十世纪探索新方向奠定了基础。

以后的职业和旅行

1913年，也就是军械库展览的那一年，罗伯特·亨利来到爱尔兰西海岸，在阿基尔岛的杜阿附近租了一所房子。在那里，他画了许多儿童肖像。这些是他职业生涯中创作的最感伤的作品之一，当他回到美国时，这些作品很好地卖给了收藏家。亨利在1924年买下了这所出租的房子。

新墨西哥州的圣达菲是另一个最受欢迎的目的地。亨利在1916年、1917年和1922年的夏天去了那里。他成为该镇不断发展的艺术领域的领军人物，并鼓励其他艺术家乔治·贝洛斯和约翰·斯隆前来参观。

亨利在职业生涯后期开始探索哈迪斯·马拉塔的色彩理论。1916年，他为美国艺术博物馆创始人、社会名流格特鲁德·范德比尔特·惠特尼（Gertrude Vanderbilt Whitney）画像，展示了他采用的近乎花哨的新风格。

1928年11月，亨利在参观了他的爱尔兰家后返回美国时，病倒了。在接下来的几个月里，他变得越来越虚弱。1929年春，纽约艺术委员会提名罗伯特·亨利为美国在世的三大艺术家之一。几个月后，他于1929年7月去世。

遗产

罗伯特·亨利（Robert Henri）在其绘画生涯的大部分时间里都坚持一种特定的现实主义风格，他鼓励并争取工作艺术家的艺术自由。他不屑于僵化的学术艺术，支持以更加开放和平等的方式举办展览。

也许亨利最重要的遗产是他的教学和对学生的影响。近几年来，他对女性艺术家的热情得到了特别认可，当时艺术界的许多人都不把她们当回事。

来源

• 帕尔曼，本纳德B.罗伯特·亨利：他的生活和艺术。多佛出版社，1991年。