第1部分第1部分（共7部分）：设计游戏性

1. 1确定你的目标。你想用这个游戏做什么？你想讲什么故事？你希望你的球员在比赛结束时有什么感受？你想要什么样的经历？你想从这个项目中得到什么？在你开始这个过程之前，你需要问自己一些重要的问题，因为答案将为这个过程提供最后的曙光。如果你想高效地到达那里，你需要知道你要去哪里。

2. 2确定你的听众。不同的观众更有可能以不同的方式表演。他们也更喜欢不同类型的游戏，对内容有不同的标准。记住，为特定的观众制作游戏是可以的，但这会限制你的利润。现实点。

3. 3针对不同设备的设计。在你进入这个过程之前，你需要考虑你想玩什么样的设备。移动平台正在迅速成为主要玩家，但个人电脑和控制台仍然（而且很可能会）强大。所涉及的编程，尤其是界面和控件，将随着平台的变化而发生巨大的变化，因此了解游戏的内容非常重要

4. 4.考虑你的类型。虽然类型并不完全重要，但游戏的类型将决定游戏设计的某些部分。是FPS吗？平板电脑？RPG？社交游戏？设计中很少有不受流派影响的方面。当然，你可以说“忘记类型”，然后做你想要的任何东西，但这更难营销，你将被迫更具创造性和独创性：这不是进入设计世界的最简单方式。在基于流派进行设计时，您必须考虑的一件事是您希望UI的外观。不同类型的游戏的UI或多或少都是可见的，这通常取决于控件的复杂性。另一个需要考虑的问题是，虽然有些类型的游戏几乎完全没有对话，但其他类型的游戏已经成为对话的同义词。你的对话需要录音吗？你会基于文本来做吗？互动程度如何？提前计划对话很重要，因为你不仅要设计系统本身，还要设计对话树。你需要为许多类型的游戏选择一个作战系统，如果你的游戏没有作战系统，你也需要找到相应的系统。把这看作是游戏的“游戏”部分。这可以说是设计中最重要的部分之一，有一个模型可以用来工作是非常有帮助的。

5. 5.确定球员代理选项。一般来说，你希望你的球员觉得他们在做什么时有选择权。然而，某些类型的游戏比其他类型的游戏有更多的选择。添加选项可能非常复杂，但也可能相对简单，这取决于您决定如何做。例如，有些游戏表面上看起来有选择，但实际上几乎没有选择。这可以做得很好，也可以做得很差。一个选择做得好的例子是Bioshock系列或Witcher 2。选择做得不好的一个例子就是《旧共和国》。

6. 6.概述你的挑战。接下来，严肃的设计工作开始了：你需要创建你的游戏循环。这是你的游戏如何运作的概述。它通常以球员的目标结束，并详细说明他们将面临的挑战和他们需要达到的目标。第一个马里奥游戏就是一个例子，在这个游戏中，循环看起来像是：奔跑，避开障碍物，打旗杆。

7. 7为你的球员创造激励。无论你在做什么样的游戏，你都需要给你的玩家一个很好的理由，让他们在整个游戏中实现目标和进步。它需要根据它所带来的挑战程度相应地获得回报。一个很好的方法是锁定水平，直到你完成它们，这样你就会觉得你得到了激励。

8. 8平衡难度与可玩性。你还需要确保游戏不是太难，或者至少不是太难，以至于玩游戏不可能或几乎不可能。你的游戏应该会带来一些挑战，但不会太大，以至于会引发很多愤怒而退出。这通常需要一些测试，但这没关系：这就是Beta的用途。

第2部分第2部分（共7部分）：覆盖部件

1. 1设计教程。有很多不同的方法来做这个教程，关于最好的方法有很多不同的理念。你可以将教程隐藏在玩家角色接受训练的故事中（又名寓言），也可以简单地显示说明（又名大众效应）。你甚至可以尝试隐藏教程，将其无缝地融入游戏，或者一次显示所有教程。无论你做什么，都要确保在游戏中感觉自然。

2. 2设计世界。世界就是玩家玩游戏的环境。你的世界有多广阔？有多具有挑战性？你将如何表明一个区域应该被探索？不应该吗？这些是你需要考虑的事情。

3. 3.设计机械装置。这些是游戏的内部规则。你需要决定一个规则体系，并确保其平衡一致。最好的办法是看看其他游戏在这方面做得对还是错。

4. 4.设计你的关卡。关卡是游戏的各个部分，玩家必须通过这些“情节”才能完成游戏。这些水平应该是有吸引力的，并且具有适当的挑战性。它们的物理布局也应该合理。

5. 5.设计内容。你需要设计所有的内容，比如可以互动的项目、角色本身、环境项目等等。这可能非常耗时，所以提前计划吧！试着找到聪明的方法来回收物品，而不让它们看起来重复。

6. 6.设计界面。界面包括菜单和用户界面等内容。你希望它们易于导航和自然使用。从你最喜欢的游戏中获取线索，但要记住，通常越简单越好。如果一个8岁的孩子能找到答案，你就准备好了。

7. 7.设计控制装置。拥有感觉自然的控制是玩家真正享受并充分利用游戏的关键。记住保持简单和流线型。如有疑问，应遵守标准化控制系统。

第3部分第3部分（共7部分）：设计视觉效果

1. 1让你的视觉效果与你的游戏相匹配。你的游戏外观应该与你正在制作的游戏类型相匹配。例如，活力四射、色彩鲜艳的图形可能会毁掉一款本应具有严肃基调的游戏。如果要制作一款让人觉得很现代的游戏，你也要避免像素式的8位风格。

2. 2.选择有凝聚力、有吸引力的调色板。迷人的视觉效果是制作游戏的重要部分。不好的游戏会扼杀玩家对游戏的享受。阅读一些颜色理论，就像大多数事情一样，记住当有疑问时：采取简单的方法。

3. 3使用视觉意义。你可以利用陈词滥调来帮助你的游戏更容易导航和玩。使用普遍接受的图标和视觉提示，让玩家沉浸在这个世界中。你也可以使用视觉效果引导玩家浏览地图，例如，让你不想让他们去的地方看起来很暗、很恐怖，但你确实希望他们去的地方光线明亮、很有趣。

4. 4.你不会觉得自己仅限于花哨的图案。不要觉得你要想成为一个成功的游戏制作者就必须做出下一个大规模的效果。如果游戏本身是好的，那么视觉上简单的游戏也同样好。这方面的一个很好的例子是《旅程》或《堡垒》，它的图形并不复杂，但都受到高度重视。

第4部分第4部分（共7部分）：设计音频

1. 1创造你的直接音效。直接音效包括声音、武器噪音和物品互动音效。你需要确保你有这些，并且它们在你的游戏中是有意义的。尽可能多地尝试一些独特的游戏，因为太多相同的游戏会让你的游戏听起来像是重复的（这会让你患上“然后我把箭射到膝盖”综合症）。

2. 2创造你周围的声音效果。环境声音效果是背景噪音，通常是环境噪音。这些都很重要，因为它们有助于设置场景，让玩家沉浸在游戏中，所以不要忽视它们。

3. 3.尝试使用原创作品。当你在做声音工作时，最好尽量多录制原始声音。你可以使用一个样本库，但知道自己在做什么的人会注意到，这会让人觉得不专业。

4. 不要忽视你的配乐。音乐对比赛也很重要，你不应该忘记它。有时候，一个配乐是让一个游戏真正脱颖而出所必需的，即使它是未知的。雇佣一个知道他们在做什么的人，并利用你的配乐来帮助创造沉浸式的玩家体验。

第五部分第五部分第七部分：设计你的故事

1. 1从坚实的概念开始。一个糟糕的概念是真正会扼杀一场比赛的因素之一，所以在你走得太远之前，一定要把它牢牢记住。仔细思考你的概念，并确保它足够复杂，足以打造一个丰富的世界、角色和游戏。

2. 2跟随你的步伐。节奏是指情节或游戏本身对玩家的速度和强度。就像一部好电影或一本好书一样，你希望你的游戏节奏恰到好处。例如，你不想让比赛一开始就非常激烈，然后让比赛的其他部分感到相对无聊。一般来说，最好的配速是将整体体型调整到一个强烈的高潮，由兴奋和休息的高峰和低谷组成。

3. 3了解经典的讲故事技巧。许多最好的游戏都使用经典的讲故事技巧。你应该研究这些，看看它们是否能帮助你创建游戏。表演结构通常用于戏剧、电影和书籍中，以帮助获得正确的节奏。如果你不确定自己的步调，可以查看act结构。《莫莫莫迈思》或《英雄之旅》是最常见的讲故事哲学之一，认为大多数故事都符合整体模式。你可以利用这种模式来帮助它发挥人类固有的心理作用。Travely是在游戏中使用monomyth的最好例子之一，但它可以在大多数游戏中找到。

4. 4避免比喻。比喻是讲故事的陈词滥调。有些比其他更好，有些甚至有用，但一般来说，你应该尽量避免陈词滥调。花点时间在TVTropes网站上，看看你是不是在设计一个老生常谈。

第六部分第六部分第七部分：设计你的角色

1. 1充分发展你的性格。你希望你的角色充实而富有，因为这会让你的玩家更加投入游戏。这意味着赋予角色复杂的性格和缺点。如果你需要帮助想象和书写复杂的性格，可以尝试一些性格发展练习，在迈尔斯-布里格斯性格图或性格对齐图上绘制你的性格。

2. 2为性格发展留出空间。在游戏过程中，你的角色应该随着人们的变化而变化。这让它们更有趣。这意味着，他们通常应该从一些重大缺陷开始，或者从一个比他们如何结束更糟糕的性格开始。

3. 3.进入角色的头脑。当书写角色时，让他们做我们想做的事情而不是他们想做的事情是非常容易的。但这种懒散的写作方式经常被玩家看到，因为它给人的感觉是如此的不自然。专注于你的角色会做什么，你会让你的游戏变得更好。

4. 4.考虑一些多样性。游戏往往缺乏多样性，角色比现实生活中的角色更相似。这会让游戏感觉相似和无聊。通过在游戏中加入多样性，你不仅可以让游戏更有趣，还可以通过将游戏与其他游戏区分开来，增加游戏的宣传力度。

第7部分第7/7部分：成为职业选手

1. 1学习你需要的技能。你需要一些技能来制作游戏（技能我们不能在这里教你，因为它们太复杂了）。你可能需要去学校学习这些技能，但从技术上讲，你也可以自己学习。你需要对数学有很好的理解，因为许多游戏都可以归结为一系列方程式。你还需要学习一种编程语言（通常是C、C++或C语言）。有很多游戏设计学校，但你最好的选择是去你能进入的最好的编程学校。这将为你提供更多样化的技能，这样如果你没有立即被公司聘用，你就可以做一份程序员的普通工作。

2. 2.制作一个小游戏开始。如果你想进入这个行业，并开始与主要出版商合作，最好先制作一款小型但引人入胜的游戏，展示你的技能，但不需要5年时间。这会让某人对你产生足够的兴趣，给你一份工作或给你钱。你也不想咬得太多。

3. 3.独立电影。你不需要让你的游戏由大出版商出版。如果你不想被认可，你不必被任何人认可，除非你的球员。独立游戏市场充满活力，目前正是制作此类游戏的最佳时机。在强烈寻求官方支持之前，请记住这一点。

4. 4利用Kickstarter和其他众筹网站。如果你想做一个很棒的游戏，不管是哪种类型的，你都得赚点钱。制作一个游戏需要很多钱。目前，获得这笔资金的最佳方式是运营Kickstarter，这是众多众筹平台之一。看看过去成功的Kickstarter，看看他们做得对不对，但主要的建议是要有很好的激励机制，并不断沟通。

5. 5让你的游戏充满活力。Steam是Valve的数字游戏商店，也是PC游戏最受欢迎的分销渠道之一。它们也是独立游戏最友好的分销渠道之一。如果你正在制作这种类型的游戏，你成功的最佳选择就是让它充满活力。目前，Steam Greenlight可能是你必须通过的渠道。

6. 6建立一个粉丝群。为你的游戏建立一个网站和一大群社交媒体账号。不断更新，让人们感觉自己参与了这个过程。尽可能多地与对你所做的事情感兴趣的人交流。让人们对你的游戏感到兴奋是独立音乐获得成功的关键，因为兴趣往往是获得激情的主要因素。

7. 7在社区中结交朋友。独立音乐社区非常紧密，其中许多可以帮助你走向成功。如果你想成功，最好与他们交朋友，帮助他们创业，推广他们的游戏。如果他们认为你有价值的东西，他们也会帮你做同样的事情。

• 随身携带一个小笔记本和一支笔，或者在手机上随时安装一个记事本应用程序，这样你就可以记录下你在做其他事情时可能在游戏中得到的任何好主意。
• 如果你以前从未设计过游戏，那么你的创意完成所需的时间将是你想象的十到一百倍。从小事做起。
• 如果你富有想象力和创造力，整个过程似乎会容易得多。试着提出创造性的新想法，让你的创造力流动起来——从长远来看，这会有回报的。
• 休息一下。把设计留一段时间会给你一个全新的视角。确保你真的回来了。第二天早上不仅仅是为了后悔之前的恋情或醉酒之夜。有时，当你意识到一整晚的工作由于缺乏睡眠和太多的紧张而看起来像只狮子狗时，它可以挽救一个项目。向你的老板或你自己解释为什么代码看起来像狮子狗并不容易。休息一下，避免这种情况。
• 在开发过程中尽快获得一些可玩的东西，然后从内核开始工作。
• 起草一些想法。
• 避免陈词滥调不要过度劳累。它们之所以成为陈词滥调，是因为它们有效，所以有时你可以在旧的机器上重新旋转一圈。
• 从简单开始。如果你试图用不充分的技巧制作一个复杂的游戏，结果可能会非常糟糕。谦虚一点，从小处做起，一路磨练你的技能。
• 如果所基于的游戏受版权保护，那么在创建粉丝游戏之前，一定要获得官方开发者的许可。这将防止诉讼、破产、网站被关闭，甚至被罚款或监禁。侵犯版权是非法的。
• 如果有人开始从你的游戏中窃取资产，你应该向他们提交一份《数字千年版权法》（DMCA）删除通知。