何とも言えない独特の質感があり、現像した写真はSNSとは違った視覚体験があるのは間違いありません。

つまり、今までは。Photoshopでのクイックショットや**でしか得られないユニークな配色やシェーディングレベルを、少なくとも部分的には捉えるために、ぜひご一読ください。

「フィルムクオリティは何ですか？

シネマティックルックは、画像編集で非常に人気のある効果です。これは、フィルムがシャープな色と影を提供するためです。濃淡、彩度、色幅、ホワイトバランスなど、画像の質はフィルムによって反応が異なります。これにより、同じポートレートや風景でも微妙に印象が異なることが多いのです。

このようなイメージとメディアの反応、そしてこのプロセスに付随する光やフィルムの粒子が、フィルムのユニークで印象的な全体美を生み出しているのです。このような性質は、画像編集者が印象的な写真を作るためによく模倣されるものです。

これは、フィルム写真の総合的な美的品質が、デジタル写真より優れている、あるいは劣っているということではありません。また、ポスト**や画像編集を使用しても、フィルムで撮影した画像の総合的なクオリティに匹敵するわけではありません。それは、デジタル写真に求められる品質というだけです。

フィルムエフェクトは、デジタル画像を色調補正やフィルムグレインのオーバーレイで再現したものです。デジタル写真は基本的にフィルムの色や階調を再現できないため、カラーフィルムの自然な仕上がりのコントラストや深みを再現するように映像データを編集する。

フィルム品質をデジタルに統合する

シネマティック効果を生み出す以下の方法を使えば、複数の側面からコントロールすることが容易になります。こうすることで、できるだけ時間をかけずに、選んだ通りの色品質を得ることができるのです。デジタル一眼レフカメラNikon D3200で撮影した以下の画像を調整します。

続きが気になるけど、手持ちの写真がない場合は、上の画像を撮影したピクサーベイに行くか、他のお好みのオンラインフォトギャラリーを利用することも可能です。

ステップ1：カーブを調整する

フィルム画質の再現には、まず画像の黒と白のコントラストを調整することが必要です。フィルム写真は、通常、画像の黒を薄く、白を濃くする。これにより、色あせたグレーの美しさを表現しています。

そのために、カーブツールを使います。その前に、レイヤーを右クリックし、「スマートオブジェクトに変換」を選択します。これにより、画像上に作成されたあらゆるエフェクトを修正し、制御することができます。次に、「イメージ」の「カーブ」ウィンドウを開き、「調整」→「カーブ」を開きます。カーブ」。

カーブパネルが開いたら、グラフ上の四角が線で交差している箇所をクリックします。

次に、左下のノードを少し上に、右上のノードを下にドラッグして、シャドウとハイライトのコントラストを下げます。次に、2番目の下のノードを下げ、2番目の上のノードを少し上げて、カーブにS字を描いてみてください。画像の中間調を調整します。

これで、ほとんど即席の映画のような画質が得られることに気づくはずです。

自然な効果を得るために、画像を強引に変えすぎないように、これらのカーブを時間をかけて調整してください。コントラストが強すぎると、逆効果になることがあります。

ステップ2：シャドウとハイライトの色調を調整する

次に、特定の色を画像の中で際立たせることです。これは、シャドウ、ミッドトーン、ハイライトに特定のトーンを追加することで行われます。そのためには、「画像> 調整> カラーバランス」にアクセスします。

3つのトーンバランスと3つのカラーグループから影響を与えるものを選ぶことができます。このツールの最適な使い方は、ご自身のイメージによって異なります。例えば、上の画像は黄色く見えすぎて、被写体の赤色が思うように出ていません。

シャドーに青、中間調にシアン、ハイライトに赤を入れて、背景の青と手前の赤がうまく対比できるようにします。

提供された画像はシンプルな配色に適していますが、あなたの画像にはもっと多くの色が含まれている可能性があるので、時間をかけて処理することを忘れないでください。

ステップ3：色相と彩度の調整

次に、画像の色相と彩度を調整します。フィルムの良し悪しは、ある種のフィルムの色の描き方に対応することがあります。例えば、映画によっては、特定の色を過彩色にして、少しポップな感じに仕上げることがあります。また、赤にわずかにオレンジを加えたり、青にわずかに緑を加えたりすることもあります。これが、フィルムカラーを魅力的にしている大きな理由のひとつです。

これをシミュレーションするには、画像をポイントして、「調整」→「色相・彩度」を行います。下のウィンドウで、「マスター」と書かれたドロップダウンメニューをクリックし、「色」を選択します。下のオプションから、メーターを左右にドラッグして、色相、彩度、明るさの値を変更します。

色相は色の値を変え、彩度は色に鮮やかさを与え、明度は色の明るさ・暗さを変えることができます。これらの値を変更する場合は、特に下部のカラーレンジ表示に注意してください。この表示は、値を移動させたときの画像の**決定されたカラースペクトルの変化を表示します。

画像の青と赤を少し明るくしただけで、他の数値は変えていません。

ステップ4：オプションのノイズと光漏れのスクリーン

この最後の効果はオプションで、上の効果で映画の美学の大部分は完成しています。しかし、このステップには、通常フィルム写真につきものの欠点も含まれています。

まず、画像にノイズを加えます。Photoshopのデフォルトのノイズは、フィルム写真特有の粒子をシミュレートしているわけではありませんが、昔ながらのフィルム粒子のような印象をわずかに与えます。ヘッドフィルター＞ノイズ＞ノイズを追加する。ノイズの追加]ウィンドウには、いくつかのオプションが表示されます。「ユニフォーム "は通常、"ガウス "よりもノイズのレンダリングを細かくすることができます。

効果が過剰に表示されないように、低い値を入力するようにしてください。次に、画像に光漏れのオーバーレイを追加します。光漏れはフィルムカメラの視覚的な副産物であり、通常フィルターでシミュレートされます。

光漏れは、カメラ室内の穴やカバーが原因で、不要な光がフィルムに漏れてしまうことです。フィルムは光に非常に敏感なため、写真に独特の色調を取り入れることになります。以下は、光漏れのオーバーレイの例です。

これらのオーバーレイは通常、カラーラインやグラデーションで構成され、画像に微妙な色の変化を適用します。適用するには、オーバーレイを追加して、レイヤーパネルの一番上に配置します。レイヤーの種類を「スクリーン」に変更し、レイヤーの不透明度を下げます。これらのパラメータは、好みの効果が得られるまで変更してください。

それだ！

最終巻のフィルムは写真

これが、私たちのプロセスの最終成果です。

真にオリジナルでユニークな美的感覚を持つフィルムキャプチャーを撮影できる画像編集者は、そう多くはありません。しかし、上記のテクニックは、あなたが見つけたり、撮ったりしたどんなデジタル写真にも、クラシックで印象的な美的感覚を与えてくれることでしょう。あなたが提供された個人的な価値を調整するために費やす時間があればこそ、その効果が得られることを忘れないでください。

このチュートリアルが気に入ったら、Photoshopで別の効果を再現してみませんか？ 下のコメントで教えてください