第1回/全4回: リサーチをする

1. 1 「クールガール」という図式の起源を検証する。この型は、男性作家が二次的な女性キャラクターを書くときに最もよく使われ、通常は主人公の恋愛対象として使われる。女性らしさを奪われているにもかかわらず、何も考えずにセクシーに見えてくる。この図式は『風と共に去りぬ』で名前を与えられ、挑戦されている。2012年にジリアン・フリンによって書かれ、後に映画化された『ゴーン・ガール』には、"彼らは自分がなりたい女性のふりをしているのではなく、男性が望む女性のふりをしている "という、「クールガール」の図式を叫ぶモノローグがある。

2. 2 「かっこいい女の子」の特徴を理解する。クールな女の子」は通常、食べ物、スポーツ、ゲーム、ビールを飲むことなど、ステレオタイプな男性の関心事を持っています。普段はのんびりしていて、何事にもストレスを感じることがないそうです。その他の特徴としては、「楽に美しく」「楽しく」「自発的に」「大切な人の家族と仲良くなりやすく」「セックスに対してオープンな姿勢で」「家の中で役に立つ」などが挙げられます。また、「かっこいい女の子」は、たいてい作者や主人公と同じ趣味を持っているはずです。彼女は普通、他の女の子とは違う、あるいは優れていると見られている。"クールな女の子」は、通常、物語の中で弧を描くことはありません。クールな女性」は男性的であることが多いが、それは「クールな女性」の決定的な特徴ではない。クール・ガール」とは、男性の恋愛対象である女性の性格を反映した女性キャラクターのことです。映画『ゴーン・ガール』では、"少し違うバージョンになるかもしれない。彼がベジタリアンだから、クールガールは海藻が好きで犬の扱いがうまいとか、彼がヒップスターのアーティストだから、クールガールはタトゥーが入っていて漫画好きなメガネのオタクとか "と言及されています。キャラクターがそれらの特徴を一切持ってはいけないというわけではありませんが、すべてを持ってはいけないのです。"クールガールという表現は、マニック・ピクシー・ドリーム・ガールという表現と混同しないようにしましょう。Manic Pixie Dream Girl」は、一癖も二癖もある気立ての良い女性キャラクターです。彼女は、男性主人公を変化させる触媒としてよく使われます。クール・ガール」同様、キャラクター・アークがなく、男性主人公の小道具としてしか使われていない。

3. 3なぜそれが問題なのかを理解する。一定の基準に合う女性キャラクターがいることは悪いことではないのですが、無理な基準ができてしまいます。クールな女の子」は通常、男性の幻想であり、男性にとってより魅力的な女性になるために、特定の方法で行動するようプレッシャーを与えることがあります。これは、互いに対立させることができ、あなたは男性的な特徴や関心を持っている場合にのみ有効であることを示唆している可能性があります。"クールな女の子」は、食べ物が大好きなのに太らず、いつも痩せているイメージがあります。これは、人によってはボディイメージの問題につながることもあります。視聴者を考慮する。特に若い人は多感な時期かもしれません。物語から相手が受け取るメッセージを考える"クール・ガール」の図式は、本当に女性と男性のパートナーが全く同じで、すべてが別々ではないと思わせてしまうことがあります。この図式は、超女性的な女性のステレオタイプとも密接に関係しており、女性が何をするにしても、男性に感銘を与えたり、注意を引いたりするためであるということが非現実的であるかのように思わせるのです。このようなキャラクターは、さりげない女性差別にも文句を言わず、たいていアンチフェミニストであることがあります。また、他の女性がレイプや暴力を受けたと主張することに疑いを持つこともあります。

4. 4.個人的に何人かの女性と知り合いになる。あなた自身が女性であろうとなかろうと、常に何らかの付加的な知見を得ることは良いことです。登場人物が物語に関わる体験談をネットで読む。男性と女性では、時に体験が大きく異なることがあります。例えば、女性の登場人物がてんかんであれば、てんかんの女性の体験談を読んだり、レストランの店長であれば、女性店長の体験談を読んだりすることです。驚かれるかもしれません。自分の経験について人にインタビューすることを恐れず、さらなる洞察を得るための素晴らしい方法です。

5. 5 女性に関するさまざまな固定観念を理解する。どのようなステレオタイプが存在するのかを知ることで、過度にステレオタイプなキャラクターを作らないようにすることができます。ある種のステレオタイプのために、女性が犠牲になることは非常によくあります。このようなステレオタイプを意識することで、主人公を他人と比べて否定的になることを避けることができます。女性に関する一般的なステレオタイプは以下の通りです。彼らは性の対象なのです。主婦や介護士になるはずの人たちです。彼らはいつもドラマチックで計算高い。スポーツやゲームが苦手。外見ばかりを気にしている。

第2回（全4回）：説得力のあるキャラクター作り

1. 1 キャラクターを個体化する。キャラクターを物体ではなく、立体にする。自分の好き嫌い、自分の意見、自分の個性を持たせてあげましょう。男女問わず、他のキャラクターに似せるのは良いのですが、他のキャラクターと全く同じ性格にするのは避けましょう。あるキャラクターが「理想の女の子」として見られるために、恋敵とほとんど同じになることがあります。現実には、地球上の誰もが自分の利益を持っており、たとえそれが他の皆と重なったとしても。女性キャラクターには、男性キャラクターと同じように深みを与えてください。

2. 2 女性的な特徴、男性的な特徴をあげてください。100％おてんばさん」「100％女の子」というキャラクターは避けてください。性表現には、性別に関係なく、誰もが男性的な特徴と女性的な特徴を持つ、スペクトラムが存在します。ネイルを楽しみながら、サッカーを楽しむというキャラクターも可能なのです。キャラクターは成功しながらも、同時に女性らしさも兼ね備えています。

3. 3 女性キャラクターを立たせる。他の女性を引き裂くのではなく、互いに支え合うようにさせるのです。カッコイイ女の子」は普段から他の女性をバカにし、男性の味方をするようになる。彼らは通常、女性差別的なジョークに気分を害することはありません。また、レイプや暴力、性差別の疑惑について、女性が嘘をついていると非難することもある。これは、女性は自分の意見を主張できない、性差別を訴えると男性に嫌われる、ということかもしれません。キャラクターがフェミニストであることを認識し、男女平等のために立ち上がることを恐れないでください。多くの場合、「クールな女の子」は自分の考えを口にしませんが、それは彼女の考えが男性のそれを反映しているからです。ヒントキャラクターの政治的見解を示すことを恐れないでください。クールな女の子」は通常、「問題児」と見られるのを避けるために、政治的な見解を持っていないようです。

4. 4 登場人物の心情を含む。どんなにのんびりした人でも、いつかは怒ったり、ストレスを感じたりするものです。思春期や生理中、あるいは人生の難局を迎えたティーンエイジャーは、特に気分の落ち込みを経験することが多いでしょう。表立って表現するかどうかにかかわらず、物語のどこかでキャラクターが弱さを経験するようにします。キャラクターに感情を表現させる簡単な方法は、身体の反応です。泣く、息を止める、叫ぶ、震える、笑うなどである。ボディランゲージを理解することは、その一助となります。ボディランゲージは人それぞれなので、他の人のボディランゲージや物事に対する身体的な反応を観察してみましょう。そのためには、細かい部分を強調したり、キャラクターが何を考えているかを示すとよいでしょう。

5. 5 登場人物に親近感を持たせる。観客が共感できるものがあると、キャラクターは一気に好感度が上がります。人がどのように行動し、どのような特徴を持っているかを観察する。これらの特性をキャラクターに付加することができます。また、自分自身を観察して、自分の特徴をキャラクターに加えることもできます。フィクションの中のキャラクターは、実在の人物をモデルにするのはいいのですが、同一人物にしない限りは、です。自己挿入（物語の中に自分自身や自分を代表する人物を加えること）に注意すれば、大抵はメアリー・スーになる。他のキャラクターと同じように扱い、欠点を与えてください。ユーモアを加えることで、キャラクターが人とつながりやすくなります。自虐的なユーモアであれ、皮肉であれ、他の何かであれ。

6. 6 キャラクターに男性の恋愛感情を与えなければならないと思わないでください。キャラクターには同性の恋愛対象がいてもいいし、まったく恋愛対象がいないのもOKです。性別に関係なく恋愛をさせるにしても、一人の人間として、相手とは別の人生を歩ませる。キャラクターに男性の恋人を登場させることは全く問題ありませんが、すべての物語に恋人が必要なわけではありません。キャラクターによっては、恋愛に向かない場合もありますし、恋愛物語に向かない場合もあります。この場合、キャラクターはシングルとします。

第3回/第4回：よくある落とし穴を回避するために

1. 1 キャラクターが物語に貢献するようにする。女性キャラクターは、男性キャラクターの付属品としてしか存在しないこともあります。大きくても小さくても、そのキャラクターが物語に貢献できるようにすること。救急車を呼んで友だちの命を救ったり、友だち2人をデートさせたり......。彼女がいなくても物語は続いていたのでしょうか？もしそうなら、彼女はプロットに何の貢献もしていない可能性が高い。

2. 他の女の子と違う」という表現は避けてください。これは、「他の女の子」に何か問題があることを暗示しているのかもしれません。また、ネガティブな固定観念を強めてしまうこともあります。また、「典型的な女の子」「普通の女の子」といった、すべての女性を一般化するような表現も避けてください。他の女の子とは違う」キャラクターを登場させるのではなく、誰もが違うことを認め、互いに指をさすようなことはしないようにしましょう。この場合、他の女の子と違うのは、"女の子じゃないから！"です。.

3. 3 趣味や性格の異なる多彩な女性キャラクターが登場する。ストーリーにできるだけ多様性を持たせるようにする。これは、すべての女性は異なるが、すべて同じように有効であることを示すことができます。人種、性別、性的指向、国籍、宗教など、さまざまなキャラクターを登場させることができます。また、障がいを持つキャラクターやトランスジェンダーを登場させることもできます。多様性について書くときは、彼らが誰であるかではなく、一人の人間として書いてください。つまり、相手の人種や性的指向などを最重要視しないことです。フィクションの作品に女性の登場人物がいないことがあります。つまり、存在するキャラクターはすべての女性を代表するものでなければならず、したがって、女性全体に悪影響を与えないように完璧でなければならないのです。女性キャラクターを増やすということは、どのキャラクターにも不完全さがあっていいし、すべてにおいて優れている必要はないのです。ヒント：ベクデルテストをパスするように物語を作ろうとする人がいます。必要なのは、名前のある2人の女性キャラクターが、男性以外のことについて語り合うことです。

4. 4 キャラクターの外見には、関連性がない限りあまりこだわらない。"クールな女性たちは、ほとんど何の苦労もなく魅力的ですが、彼女たちの自然な美しさはいつも評価されています。キャラクターの外見についてコメントすることは、何の足しにもならないのであれば、避けるようにしましょう。キャラクターの外見を描写することで、読者が頭の中でイメージしやすくなることがよくありますが、外見についてはあまり多くを語らないようにしましょう。画一的な "イケメン "キャラクターを作る必要はない。社会的な美の基準に適合しないキャラクターを持つことができるのです。狭い美意識のルールを破り、巻き毛、そばかす、曲線などでも人は美しくなれるということを示す。キャラクターの外見を多様化してみる。ストーリーの中で登場人物を「セクシー」と表現したり、「小柄な」「豊満な」といった言葉を使ったりして、客観視しないようにしましょう。これは、あなたのキャラクターを性的な対象として縮小するものです。キャラクターが気軽にセクハラをするのはやめましょう。化粧や服装など、自分でコントロールできることについては、キャラクターがコメントするようにしましょう。

5. 5 女性に自分の作品を読んでもらい、意見を交換してもらう。自分が女性であっても、他の人は違う視点を持っているかもしれません。わからない部分があれば、質問してください。もちろん、男性に作品を読んでもらうことも可能です。彼らは異なる経験を持っていますが、それでもあなたの仕事に貴重な視点をもたらしてくれるでしょう。

Part 4 第4回：キャラクター展開の活用

ストーリーテリングにおいて、キャラクターの育成は重要な要素です。自分は他の女の子とは違う」と思っているキャラクターから、「女性らしい趣味を持ってもいいんだ」と気づくことができるのです。

1. 1 彼女の趣味を変えなければならないと思わないでください。あなたのキャラクターは、本の最後にまだスポーツを楽しんでいるかもしれません。男らしさを捨てさせるのではなく、自分の意見や興味をもっていいんだと気づかせてあげましょう。個になることで、キャラクターを成長させることができるのです。他人の意見に同調する必要はなく、自分らしくいられることを知ることができるかもしれません。

2. 2 登場人物に不安感を持たせる人は誰でも自分に対して不安を抱えているものです。それは、彼女の性格であったり、外見であったり、才能であったりする。キャラクターは、不安と向き合うよりも、不安を避けたり隠したりしようとするかもしれません。キャラクターがどのように不安に対処しているかを示す。不安は欠点と密接に関係していることがあります。例えば、人付き合いを避けるような性格の場合、それは不安のせいかもしれません。また、例えば彼女が過度に批判的であれば、そのことに自意識過剰で不安を抱いている可能性もあるなど、相手の欠点が不安要素であることも考えられます。例えば、体重、傷跡、あざ、人種、髪、にきびなどに不安を感じている場合があります。彼女の身体的特徴を消してしまうのではなく（例えば、傷跡を完全に消してしまうのは非現実的です）、彼女のこの部分を受け入れてあげましょう。これを守らせたり、何かを「証明」しなければならないと思わせることで、キャラクターの不安感や自信のなさをさりげなく表現することができます。また、他のキャラクターを偶像化し、それを模倣しようとすることもあります。

3. 彼女の欠点を分析する。物語の終盤で克服できる欠点もあれば、本編終了後も存在し続ける欠点もあります。欠点のないキャラクターは、しばしばメアリー・スーと呼ばれる。不器用など、キャラクターに「魅力的な」欠点を与えるのは良いのですが、それだけを欠点にしないようにしましょう。爪噛みは欠点の一例ですが、火と煉瓦も同じです。ヒント：欠点を見つけるのが難しい場合は、7つの大罪を思い浮かべてください：欲望、怒り、怠惰、大食、妬み、貪欲、プライドです。

4. 4 最初から彼女の個性を紹介する。そうすることで、読者は彼女のことをより深く知ることができるのです。もし彼女が「他の女の子とは違う」と言うなら、その理由を教えてあげてください。彼女はこのようになるように圧力をかけているのでしょうか？他の女の子に嫌な思いをさせられたのでしょうか？アメリカのハイスクールドラマの見過ぎか？登場人物にバックストーリーを持たせる彼らの行動がより理解しやすくなるのです。

5. 5 転機がある。主人公が女性差別を内面化した場合、その考えを改めさせる人物や出来事を用意する。これは、キャラクターを最後に完璧にするという意味ではなく、物語を通して彼女がどのように成長したかを示すという意味です。もし彼女が物語を通して学び、成長しないのであれば、それを見せてください。通常、キャラクターが成長しない物語は、不愉快な結末を迎えるものです。

• キャラクターに目標を持たせることで、キャラクターを成長させることができます。
• 女性のキャラクターがよく描かれている他の本を見て、その良さを実感してください。
• キャラクターを感情的に強くすることができます。
• 大人に言及する場合は、「girls」ではなく「women」を使用する。
• いつも気の利いた返事をさせるのは、超迷惑だからやめましょう。
• 物語の中で誰かが性差別的な言動をしたら（キャラクターの性別に関係なく）、他のキャラクターにそれを訴えてもらう。これは、起こった後に直接行う必要はありません。
• ベクデルテストへの過度な依存は避ける。すべてのフィクションに有効なわけではありませんし、自動的に「性差別的」「非性差別的」になるわけではありません。その他、様々な要素を考慮する必要があります。男性の視点で書かれた物語であれば、Bechdelテストを通過する可能性は低いので、不要な台詞を作って無理に通過させようとしないこと。Bechdelテストは、書籍よりも映画のためのツールとして使われる可能性が高いです。