メソッド1メソッド1/3：日常生活でより詩的になるために

1. 1 詩人として世界を見るようにする。詩人は他の人間と同じ世界に住んでいるが、世界の見方が少し違う。詩人は、自分の周りの世界を見るだけでなく、観察する。自分の見たものを分析し、他の人が見落としたり無視したりするような小さなことに気づき、観察しているものを表現する新しい方法を探します。新しい視点、異なる視点を見つける。自分の視点や解釈から意味を作り出しているわけですから、環境の見方を変えて、何か気づきがないか見てみてください。立ち止まって、なぜ夕日が美しいと思うのか、考えてみてください。空の色の溶け込み方でしょうか。雲に光が反射する様子？太陽が地平線から長い影を落とす様子？他の人がどのように自分とは違う世界を体験しているかを考えてみてください。例えば、あなたの身長が高かったり低かったりしたら、世界はどう見えるでしょうか？もし、あなたが違う家庭で育っていたら、あるいは違う言葉を話していたら？

2. 2 自分の置かれた環境に身を置く毎日の通勤で、ふとした瞬間に周囲を見渡すことはないでしょうか。慌ただしい毎日の中で、特別な瞬間や美しい場所が身近に存在することを忘れがちです。周囲と十分に関わり、触れ合うことで、今まで見逃していた意味が見えてくる。日常のありふれたものに美しさを見出すと、身の回りのすべてのものに隠された意味を見出すことができるようになるのです。呼吸や動作の調整など、日ごろ何気なく行っている自分の体の動きに気づくことから始めてみましょう。見るもの、感じるもの、嗅ぐもの、聞くもの、味わうものについて、不思議に思う態度をとり、自問してみる。

3. 3 すべての瞬間に感謝することを学ぶ。待ち時間が長くなってしまい、その時間のロスに気づかないまま終わってしまいがちです。仕事中、帰宅時間が迫ってくると、その日の宿題を終わらせる代わりに、時間を指折り数えているかもしれません。週末、楽しい休日、退職など、将来のイベントを待つのも同じことです。将来のために生きるのをやめ、今ここで有意義な人生を送る機会があることに感謝するようにしましょう。

4. 4.自分をアーティストとして見る。これは、クリエイティブに慣れていない人には難しいかもしれません。しかし、誰もがある程度はアーティストなのです。たとえ、犬に餌をあげたり、散歩をさせたりするだけでも、そこには意図的な取り組みがあるのです。そして最終的には、その犬の世話をするというあなたの行動が、あなた自身やあなた自身の人生よりも大きな何かを達成するのに役立つのです。仕事でもプライベートでも、何をするにしても、クリエイティブでアーティスティックな生き方があるはずです。例えば、会計士であれば、世の中にバランス感覚と秩序をもたらす人だと考えることができます。自分ならではの工夫やスキルを考えて、それを楽しんでください。タイピングのリズムやスペースの整理整頓など、ありふれた仕事の中にも美しさや喜びを見いだすことができます。あなたのクリエイティビティで、周囲に感動を与えてください。人々は、あなたが自分自身をアーティストとして見ていることを認識し、今度は自分自身を詩的な何かの一部と見なし始めるかもしれません。

5. 5 詩的に語ること。言葉を創造的に使うことは、詩の重要な部分です。言葉の使い方を意識することで、クリエイティブな発想ができるようになり、詩的な心境になれます。毎日の言葉の使い方をよく考えて、楽しく使ってください。新しいフレーズを試す、いつもの語順を変えてみる、違う音で遊んでみるなどです。例えば、韻を踏んだり、暗示（同じ文字や音から始まる一連の単語）を探して、スピーチの中で遊ぶことができます。文中の語順を変えてみて、それが文の雰囲気や意味にどのような影響を与えるか考えてみましょう。例えば、「疲れた」と「しんどい」はどう違うのでしょうか？遷移を多くして意味を変えられるか（例えば、「だから、私は疲れている」、「私は疲れているのか」）。?

6. 6 ボキャブラリーを増やす。他人と接するときに詩的になるもう一つの方法は、ボキャブラリーを増やすことです。日々のやり取りの中に新しい言葉を取り入れることで、より詩的な言葉の幅を広げることができます。シソーラスを参照することで、新しい単語を学ぶことができます。使い慣れた言葉を使いたいときは、類語辞典で調べ、適切な同義語を探します。Garner's Usage Tip of the Day, Vocab Vitamins, Wordsmith, New York Times, Oxford English Dictionary などのウェブサイトでは、Word of the Day を購読することができます。

方法2 方法3の2：詩の朗読と体験

1. 1 好きな詩や詩人を探す。詩の歴史は何千年にも遡り、世界のどの地域にも独自の詩人や詩のスタイルがあります。初めて詩を読む人は、どこから手をつけていいかわからず、圧倒されるかもしれません。読者の好みはそれぞれですが、初心者は現代的な言葉を使った詩から始めるのが一番わかりやすいかもしれません。ポエトリー・ファウンデーションなどのオンラインの詩のデータベースを試してみてください。数千の詩を、主題、詩人、機会、学校/時代、地域別に検索することができます。本当に魅力的な人物やものが見つかるまで、さまざまな詩人やさまざまなスタイルの詩を探求してください。自分が本当に好きな詩を見つけることで、テキストを十分に理解することができます。

2. 2 詩の読み方を学ぶ。詩を読むことは、散文を読むこととは全く違います。このジャンルに初めて触れる方は、戸惑うことも多いでしょうし、大変だと思うこともあるでしょう。詩の正しい読み方を学べば、詩人の文体の選択をよりよく理解することができ、詩とは何かということをより深く理解できるかもしれません。特定の詩人やその作品、詩一般について持っている思い込みは捨ててください。すべての詩は異なるので、一回一回の執筆をユニークな経験として取り組む必要があります。詩は散文のように書くものではないことを忘れないでください。詩人は、ページの間隔、言葉の選択、構成に工夫を凝らし、ユニークでオリジナルな作品を作ることができます。改行は、読者が各行の詩人の意図する呼吸を見つけるのに役立つ。しかし、自由詩や実験詩の中には、不規則で計量的な順序に従わない行もある。詩は本質的に一瞬を切り取るものであることを認識する。詩は、論理的な始まり、中間、終わりを持たないかもしれませんが、何らかの感情的な反応を引き起こし、ページ上の言葉よりも深いものを感じるはずです。

3. 3 詩を声に出して読んでみましょう。詩を読むことに慣れたら、次のステップとして、詩を声に出して読む方法を学んでみてはいかがでしょうか。詩を聴くということは、読むのとは全く違う体験です。多くの詩は、その音の組み合わせが心地よいため、あるいは口承で他の人に伝えられているため（特に古代の詩）、声に出して聞くことを意図しています。本当に詩的になりたいのであれば、話し言葉の詩の音を声に出して体験してみるのもいいかもしれませんね。ゆっくり読んでください。一行一行を急がず、言葉とイメージの交わりをじっくりと味わう。改行ではなく、句読点に出会ったときにポーズをとる。聴衆の前で詩を読むことにすれば、その分、聴衆との断絶がなくなり、明瞭になります。ドラマチックな声を使おうとはせず、普段の話し声とイントネーションで詩を読んでください。知らない言葉や発音に自信のない言葉は、辞書で調べてみましょう。詩人の言葉の選び方やアレンジを理解するのはあなたの責任ですから、辞書は常に携帯してください。

4. 4 詩の朗読会を見に行く。練習中の詩人が自分の作品を朗読するのを聞くのは、インスピレーションを得たり、詩の音や感触をよりよく理解するのに最適な方法です。多くの大学、書店、カフェやバーで、出版された詩人やアマチュア作家の詩の朗読会が開催されています。小さな町でも、特に大学の近くに住んでいるのであれば、何らかの読書会を開催するべきだと思います。最初は、他の詩人の話を聞いたり、詩に触れたりするためだけに、朗読会に参加してみましょう。ポエトリーライフに慣れてきたら、自分の詩を持ち寄って観客の前で朗読してみるのもいいかもしれませんね。

5. 5 詩の授業の受講を検討する。詩のクラスでは、さまざまな詩人、詩の種類、詩のスタイルや技法について学ぶことができます。他人の詩を読み、分析することに重点を置いた詩の文学コースを受講することもできますし、自分の詩を書くのに役立つ創作コース・ワークショップを受講することもできます。お近くの大学やコミュニティカレッジで、詩に関する学術的なコースを調べてみてはいかがでしょうか。

方法3 方法3：自分で詩を書く

1. 1 撮影したい瞬間を選ぶ。経験したことであれ、想像したことであれ、どんな瞬間も詩の源になり得る。人生を変えるような体験を写真に収めたいと思うかもしれませんが、最高の詩のいくつかは、ありふれた瞬間に書かれたものでもあります。熟練した詩人は、どんな瞬間でもその本質をとらえ、意味と意義を与えることができます。あなたが選んだ瞬間を、あらゆる角度から探ってみてください。その瞬間に生きていたのはどういうことだったのか、その瞬間が過ぎ去ったときにどう浮かび上がったのかを考えてみる。例えば、恐怖や不安の中で待っている瞬間は、力強く感動的な詩になることがあります。

2. 2.その瞬間に新しいこと、面白いことを見つける。比較的平凡な瞬間を選んだのであれば、その瞬間を読者にとって面白く、意味のあるものにするにはどうしたらよいかを考えてみてください。これは、必ずしもその場をごまかすということではなく、見慣れた光景、音、匂い、概念に対して、別のアプローチを見つけるということなのです。ある瞬間の人々の行動を見るだけでなく、その人々の私生活を想像してみましょう。彼らが何をし、何をしないか、何が彼らを動かし、何が彼らを喜ばせ、悲しませるかについて考えてみてください。また、この手法は物理的な場所にも適用することができます。また、このアプローチを物理的な場所に適用することもできます。建物の壁を越えて、特定の場所で何が起こっているか、それが他の人々の生活にとってどのような意味を持つかを考えるのです。

3. 3 書いている内容について、自分の意見を持つこと。読者があなたの詩に同意しないかもしれないことを恐れて、あなたの詩をパーソナライズすることを恐れているかもしれません。しかし、良い詩は、書いている物事に対する詩人の考え、意見、感情を伝えるものでなければなりません。どの詩にもテーマがある。力強い詩は、そのテーマについて、詩人の意見や信念を交えて展開されます。そうすることで、よりパワフルで意味深いものになり、特定のテーマに関する他の詩とは一線を画すものになります。

4. 4 いろいろな言葉の選択で遊んでみる。優れた詩の中には、言葉遊びによって思いがけないフレーズや楽しい響きを生み出すものがあります。そのためには、ある言葉を置き換えたり、完全に削除したりして、その効果を試したり、試行錯誤をすることが必要です。単語を声に出して、それぞれの単語がどのように聞こえるか、またお互いに関連しているかを確認します。and」「then」「because」などの不要な単語を削除する。これらの言葉やその他の言葉の多くは、詩の透明性を失うことなく削除することができます。使い慣れた言葉、使い古された言葉を新しいものに置き換えてみる。このような変化が詩にどのような違いをもたらすのか、自分自身で驚いてみてください。

5. 5 説得力のある比喩や隠喩を開発するよう努力する。比喩とは、'like' や 'as' を使って比較することである。比喩とは、ある単語、フレーズ、概念を別のものに置き換えて、抽象的な関係を示すことである。例えば、美しい瞳の比喩として、「彼女の瞳は謎と誤解に満ちた深いプールだった」と表現することができます。美しい瞳を例えるなら、"彼女の瞳は、未知の美しさを秘めた深いプールのようだ "といったところでしょうか。詩は、想像力をかきたてる効果や、一見バラバラに見える2つのものを短時間で結びつける能力から、しばしば比喩や暗喩に大きく依存することがあります。言葉の本当の意味を考え、似たようなことを表現する言葉を探す。例えば、drowningは文字通り泳げないことを意味しますが、水没や圧倒されるような感覚を表すこともあります。自分が意図していない言葉であっても、読者によってはそのように解釈してしまうことがあります。

6. 6 抽象的な言葉ではなく、具体的な言葉を選ぶ。抽象的な言葉とは、無形の概念、感情、またはアイデアのことです。嬉しい」「悲しい」といった抽象的な言葉の意味は多くの人が知っていますが、その感情を文字でイメージすることははるかに難しいことなのです。その代わりに、詩人は五感を使って表現できる具体的な言葉を用いています。その人のことを「幸せそう」と言うのではなく、「笑顔」や「目つき」など、具体的な言葉で表現することができます。また、比喩や類語に特定の言葉を使うことで、より効果的な表現ができます。例えば、「静かな池の波紋のように、彼女の厳しい顔に微笑みが浮かんだ」というように、その人がいかに幸せであるかを表現することができるのです。