第1部/第3部：自分の能力を伸ばす

1. 1 中学生や高校生の時に演劇のグループに参加する。まだ学生なら、演劇クラブに入る。演劇クラブに関するお知らせを見たり、ガイダンス・カウンセラーに頼んで、適切な教員と連絡を取ってもらい、活動を開始する。そして、すべてのミーティングと練習に参加すること。基本的な演技力を身につけ、初めての演劇やミュージカルに参加するのに最適な方法です。演劇クラブでは、さまざまな演技の方法を学んだり、自分で原稿を書いたり、さまざまなキャラクターに挑戦したり、舞台やコスチュームのデザインをしたりすることができます。また、大学で演劇や演技を専攻し、教育を続けることも検討してください。

2. 2 学校の外で演技のクラスやワークショップを受ける。自分の住んでいる地域の小劇場や劇場を探し、ワークショップやクラス、トレーニングコースがあればリサーチしてみましょう。ほとんどの地域には地元の劇場があり、多くの地元の俳優が、夏のワークショップ、個人レッスン、ネットワークイベントなど、演技力を身につける方法を提供しています。自分が何を学びたいかで選択し、オンラインまたは直接の授業に申し込む。演技を学びたいけど、学校で演劇部に入っていない方にもおすすめです。インプロ（即興演奏）のクラスは、その手始めとしてよいでしょう。即興演奏は、合図に注意を払い、素早く反応する訓練になります。他人の合図に自然に反応し、自分の中の批判を黙らせることができるようになるのです。基本的な演技のクラスを超えたら、映画や舞台の演技など、異なるスキルを必要とする専門的なクラスを受講することができます。どちらのコースも試してみて、自分に合う方を探してみてください。

3. 3 有名な俳優を研究したり、演劇や演技に関する本を読んだりする。演技には、豊かな歴史、言語、用語があります。演技の世界に精通するために、演技の歴史に関する本や記事を読んだり、有名な俳優の伝記を調べたりする。さらに、演劇に関する本を読むことは、情熱を持ち続けるための方法です。例えば、シェイクスピアの古典やグローブ座に親しんでください。

4. 4 人を観察し、さまざまな表情や行動を知ることができる。演技の知識を広げるには、日常生活の中で人を観察するのが効果的です。カフェやレストランで、あるいは用事を済ませるときに、ちょっとだけ他の人を観察してみましょう。他人を素早く観察し、マナーや表情、ボディーランゲージを学ぶ。そして、その知識を活かして、実際にシーンを演じてみるのです。例えば、大きなアイスクリームコーンを持った幼い子供を観察することがあります。嬉しさがどのように顔に表れているかに注目してください。そして、その表情を使って、幸せなシーンを演じてみてください。じろじろ見たり、見つめたりすると、相手を不快にさせることがあるので注意しましょう。

第2回/第3回：オーディションへの心構え

1. 1 職務に応募する際に使用するプロフェッショナルなヘッドショットを撮影する。ヘッドショットとは、俳優がオーディションを受ける際に使用する半身写真のことです。俳優の方は、応募の際に履歴書と一緒にこの写真を提出します。プロのカメラマンに作品を見てもらい、それが演技用のヘッドショットであることを説明する。写真撮影の時は、ユニセックスな服を着て、いろいろなアングルやポーズを試してみてください。一般的に、ヘッドショットは8.5" x 11" (22cm x 28cm)の標準的な用紙にプリントされます。履歴書と同じサイズの紙を使用する。この方がプロっぽく見えるんです。また、ヘッドショットの電子コピーを入手する。組織によっては、履歴書と顔写真をメールで送るよう求められることがあります。自然な美しさが伝わるプロフェッショナルな写真にしたいものです。

2. 2.履歴書を作成し、顔写真と一緒に配布する。オーディションに応募する際は、履歴書と顔写真の提出が必要です。履歴書の冒頭には、氏名、住所、連絡先を記入します。そして、学歴、職歴、総合的なスキルを記載します。演技のクラスやワークショップがあれば必ず紹介し、出演した役柄をすべて記入してください。演技賞の受賞歴がある場合は、それも記載すること。例えば、大物俳優を希望するのであれば、なぜ大物であるべきかを裏付ける自分の強みを全てアピールする。

3. 3 俳優のウェブサイトを利用して、ライブを探し、自分の名前を広めることができます。ヘッドショットや履歴書など、プロの俳優としての情報を保管するサイトがあります。ReelAct.comのようなサイトで、プロフィールを作成して始めてみてください。その後、ファイルをアップロードして、お住まいの地域の求人情報を閲覧してください。特定のオーディションに応募する場合は、「今すぐ応募する」リンク（またはそれに類するリンク）をクリックしてください。リールアクトのウェブサイトは、http://www.thereelact.com/。

4. 4.練習のために映画のエキストラに登録する。オーディションを受けるほどではないけれど、演技の経験を積みたいという方は、地元の映画エキストラをネットで検索して、オーディションを受けるとよいでしょう。これらは、Backstageなどの大規模なキャスティングサイト、またはCraigslistなどのローカル広告サイトに記載されています。あなたの場所に基づいてエキストラの役割を検索し、あなたの履歴書とヘッドセットを送信して適用されます。映画エキストラには、有給とボランティアの両方があります。経験を積んだばかりのころは、どんなチャンスでもものにすることです。例えば、https://www.backstage.com/。

5. 5 他の俳優、エージェント、専門家とネットワークを作り、オーディションの機会を見つける。俳優としてのキャリアを広げると、他の俳優、女優、監督、セットデザイナーなど、多くの人と出会うことができます。優れた女優は、自分のネットワークや周囲で起きていることを常に把握しているものです。このように、ソーシャルメディア上で俳優の知人をすべて追加することで、簡単に参加でき、例えば新しいオーディションの役を見つけることができます。そして、今後のキャスト通知や公開オーディションに目を光らせておくことです。

Part 3 第3部：入手編

1. 1 役割と筋を理解するために、キャラクターを研究する。オーディションを受ける前に、特定のキャラクターや役柄についてできる限りリサーチしておくこと。本を読むか、オンラインで検索する。そうすることで、セリフの練習を始める前に、キャラクターになりきることができるのです。例えば、『オセロ』のデズデモーナ役のオーディションを受けるなら、彼女がどんな人物か、劇中で何をするのか、彼女のキャラクターの歴史的意義について調べてみましょう。

2. 2 オーディションを受けるキャラクターのセリフを暗記する。できるだけ事前に自分のキャラクターを暗記し始める。オーディションで披露するセリフや歌詞を正確に暗記する。セリフを覚えるまで何度も何度も練習する。知らない単語があれば、その単語を調べて慣れ親しむ。特に難しい部分は、もう少し時間をかけて完成させるようにしましょう。

3. 3 サイトリーディングの練習をして、万全の態勢を整えておく。サイトリーディング、または「コールドリーディング」は、事前に準備する時間がほとんどない状態で資料を読むことです。ほとんどの演技オーディションでは、作品をコールドで読むことと、自分のモノローグを披露することが要求されます。オーディションでサイトリーディングに慣れるために、慣れない曲でオーディションの練習をしましょう。例えば、知らない劇を探して、声を出して演技の練習をする。

4. 4 着心地がよくてプロフェッショナルな、ニュートラルできれいな服を着る。自分が心地よく、自信を持って着られるものを身につけましょう。ただし、注目を浴びるような衣装は選ばないようにしましょう。役が決まってから見た目にデザインされるような衣装は避ける。どんな役割にも対応できるように、プロフェッショナルでニュートラルな印象を与えたいものです。かさばるアクセサリーをつけたり、ゆったりとした服を選んだりしないようにしましょう。靴はつま先が閉じていて、軽くて履きやすいもの（フラットシューズやトレーナーなど）を履いてください。ビーチサンダルはプロフェッショナルに見えないので、履かないようにしましょう。

5. 5 オーディション会場には早めに到着し、到着後は準備を整えてください。オーディションの前に、オーディションのお知らせを確認し、オーディションのガイドラインを把握しておくこと。そして、少なくとも15分前にはオーディションに行くなど、主体性とタイムマネジメントを発揮してください。到着したら、フロントでチェックインし、自己紹介とオーディションの役を紹介し、いつでもオーディションを受けられるようにしておいてください。キャスティングディレクターの仕事の都合はわからない。自分自身やスケジュールについての質問に答えられるように準備しておく。例えば、監督はあなたが他にどんな役を演じてきたか、何か特別な訓練を受けてきたかを知りたがっているかもしれません。また、練習できる頻度や、スケジュールに支障がないかなどの質問もされることがあります。ディレクターやプロデューサー、同僚が同席しているかもしれません。何人の前でもオーディションを受けられるように準備しておくこと。

6. 6.自分の行動や発言に自信を持つこと。役作りのために練習し、研究し、あとは自分の力を見せるだけです。オーディションに来たら、自信を持って行動し、ベストを尽くしましょう。自己紹介や監督とのオーディションでは、自信に満ちた口調で話すこと。オーディションは常にあることを忘れないでください。今回成功しなくても、演技が下手なわけではありません。

7. 7 オーディションでセリフを忘れたら、ふりをする。セリフを忘れたら、そのフリをして、監督に臨機応変な対応力をアピールしてください。ディレクターは気づかないかもしれません。もし気づいてもらえたら、あなたの創造性とプレッシャーに負けずパフォーマンスを維持する能力を評価してもらえるかもしれません。

8. 8 決断を待つ間、忍耐強くなること。場合によっては、すぐに判定を聞くことができます。ただし、ディレクターは多忙な生活を送っていますので、数週間から数カ月後に折り返しお電話を差し上げることもあります。すぐに返事がなくても、心配しないでください。判定が出るまでしばらく時間がかかる場合があります。一方的な決定を聞くには、しばらく時間がかかるかもしれません。オーディションに関して、監督やキャスティング・エージェントに連絡することは一般的ではありません。決定後、お客様または代理店にご連絡いたします。役がもらえないからと言って、役者になれないわけではないことを忘れないでください。練習を続け、新しいクラスに挑戦し、いろいろな役を探してみてください。

9. 9 自分の能力に自信が持てるようになったら、エージェントに依頼する。何役か演じてみて、演技力をさらに高めたいと思ったら、今こそエージェントを獲得するチャンスです。彼らは、今後の公演やキャスティングイベントなどの情報を常に把握しているプロのネットワーカーです。エージェントを探すには、オンラインで検索するか、ネットワークで推薦してもらうとよいでしょう。そして、固定金利に合意し、将来のために契約書を作成します。良いタレントエージェントは、信頼でき、正直で、親切な人である。

• たくさんのハードワーク、練習、そして献身に備えよう。
• キャスティングエージェントやディレクターに誤解を与えては、役を得ることはできないので、自分の経験や経歴のレベルを一貫させてください。
• 役柄に合わせて外見や性格を変えてしまうと、不誠実で本物らしくない演技に見えてしまうかもしれません。
• 友人や家族、鏡の前でセリフのリハーサルをすると、フィードバックが得られるので、自分がどのような状態なのかを確認するのに役立ちます。
• 自分にプレッシャーをかけすぎず、楽しんでやること。