第1回/全4回：文章力を鍛える

1. 1 読めるものはすべて読む作家になりたいと思った時に、ワクワクするような人生について、聞きたいこととは違うかもしれませんが、読書が成功の鍵になるはずです。あらゆるものを読むことで、文章力を高め、作品の作り方のアイデアを増やし、自分で本を書くのに必要な忍耐力を養うことができるだけでなく、市場で何が売れているのかを知ることができます。毎日数時間、できるだけ多くの本を読む時間を設け、なるべく幅広いジャンルの本を読むようにしましょう。SFでもノンフィクションでも、書きたいジャンルがすでに決まっているのなら、そのジャンルの本を重点的に読むとよいでしょう。しかし、読書が上手になるためには、できるだけ広く本を読むことです。読めば読むほど、よくある決まり文句に順応できるようになる。自分の本を目立たせたいので、あまりにも似たような本が10冊もあったら、別の切り口を探したほうがいいかもしれません。本当に気に入った本が見つかったら、その本が自分にとって特別なものなのか、自分に問いかけてみてください。荒唐無稽な主人公でしょうか？美しい散文？場所感覚？その本のどこが好きなのか、ピンポイントでわかるようになると、自分の作品を多くの人にアピールしようとするときに、よりシャープになるはずです。

2. 2 小さく始める。もしあなたが作家になりたいのであれば、ノンフィクションや小説の完成品を出版するところから始めなければならないでしょう。短編集やエッセイ集は、処女作として売り出すのは難しいでしょう。とはいえ、小説や長編のノンフィクションにいきなり飛び込むのも難しい。ですから、フィクションがお好きな方は、まず短編を何本か書いてみて、フィクションの感覚をつかむとよいでしょう。ノンフィクションが好きな人は、ノンフィクションの全作品に飛び込む前に、短いエッセイを書いてみてください。2013年のノーベル文学賞を受賞したアリス・マンローは、その輝かしいキャリアにおいて一度も小説を発表していない。それにしても、最近は短編小説の評価を得るのがかなり難しくなっていますね。小さな執筆プロジェクトに挑戦する。常に書き続けることで、創造的な文章力を身につけ、向上させることができるのです。

3. 3 ライティングの学位を取得することを検討する。文学的なフィクションやノンフィクションの作品を出版したいのであれば、フィクションやノンフィクションの修士号やMFAを取得するのが一般的なルートと言えるでしょう。SFやロマンスなど、より商業的なものを書きたい場合は、このルートはあまり必要ではありませんが、それでも役に立つことはあります。クリエイティブ・ライティングの学位を取得すれば、作家としての生活に入り込むことができ、同じ志を持つ他の作家が集まるコミュニティにアクセスして有益なフィードバックを得ることができ、2～3年は創作活動に専念することができます。多くの成功した作家が本を出版し、修士課程や学部のライティングコースの教師として活躍しています。そのためにはクリエイティブ・ライティングの学位が必要ですので、これがあなたの最終目標であるならば、この学位の取得を検討してください。クリエイティブ・ライティングの学位を取得することは、人間関係を円滑にする上でも役立ちます。作品の出版など、作家としての成長を手助けしてくれる教員に出会えるかもしれません。しかし、それはあなたの技術をかなり向上させるのに役立ちます。

4. 4.フィードバックを得る。ライティングコースを選択した場合、ライティングワークショップに多くの時間を費やし、仲間から十分なフィードバックを受けることができます。また、先生と一緒に自主的に仕事をし、先生から個別にフィードバックを受けることができます。しかし、このルートを通らない場合は、地域のライティンググループに参加したり、地元のコミュニティカレッジや成人学校が開催するライティングワークショップに参加したり、信頼できる友人数人に自分の作品を見てもらうだけでもよいでしょう。フィードバックは常に塩漬けにしておく必要がありますが、フィードバックを受けることで、自分の立ち位置をよりよく理解することができます。フィードバックを受けることで、自分の作品が出版できる状態なのか、それとももっとやるべきことがあるのか、気づくことができます。自分の作品を本当に知っている人、自分のことをわかってくれている人など、適切な読者に依頼するようにしなければなりません。

5. 5 小さな出版物への投稿を始める。もし、世に出すべき短編小説やエッセイがあれば、文芸誌や歴史小説やロマンスなど、自分のジャンルの作品を掲載している雑誌に投稿してみてはいかがでしょうか。duotrope.comで、そこにあるすべてのジャーナルをチェックしてみてください。原稿をまとめ、短いカバーレターをジャーナル編集者に送れば、あとは待つだけのゲームです。これは、作家にとって共通のもの、つまり多くの拒絶反応に初めて触れることになります。個人的な感想ではなく、肌を厚くするための方法として捉えてみてください。ジャーナルによっては、投稿料として2〜3ドルかかるものもあります。面倒ですが、これらの雑誌があなたからお金を奪おうとしているわけではなく、限られた予算で運営されていることが多いのです。

第2回/全4回：本を書くということ

1. 1 独創的なアイデアを生み出す。まず必要なのは、興味と興奮を呼び起こすようなアイデアを出すことです。アイデアを見つける前に書き始めなければならないかもしれないし、自分の本の本当の意味を理解するまでに300ページも書かなければならないかもしれない。それでも、ボルシェビキ革命時のウクライナで育った少女の物語、アメリカで重要性を増しているチャータースクールに関するノンフィクション作品など、大まかな前提から始めて、どこに持っていけるか考えてみてください。自分のアイデアに市場があるかどうかを考える前に、本を全部読み終えてしまった方がいいかもしれません。それでも、事前にテーマについて市場調査をすることは有効です。また、あなたが考えているテーマに関する本がすでに存在し、そのアイデアに調整が必要な場合もあります。

2. 2 ジャンルを選択する。マーガレット・アトウッドが文芸小説とSFを融合させた小説を発表するなど、ジャンルを変えた本が人気を集めていますが、自分の考えを伝えるのに役立つジャンルで仕事をすることは有効です。自分のジャンルが何であるかがはっきりすれば、そのジャンルにおけるあらゆる慣習を意識し、それをどう覆すか、あるいはそのルールに従うかを考え始めることができるはずです。ここでは、人気のあるジャンルをご紹介します。ノンフィクション SF フラッシュフィクション アクションフィクション ホラーサスペンス アドベンチャー ファンタジー ポリティカルフィクション 55小説 ヤングアダルトフィクション ミドルグレードフィクション

3. 3 基本を押さえる。これは、やりながらでもいいし、一文字も書かないうちに基本的なことを身につけておくのもいい。以下は、本を書く際に考慮しなければならないポイントです。誰が。主役や脇役、敵役。あなたの本は、一人称、二人称、三人称のどれで書かれていますか？What: 主なアイデアやプロット。Why：登場人物が成し遂げようとすること／成し遂げたいと思うこと。How：それを達成するために使っている方法。

4. 4 ラフを書く。アン・ラモットは、執筆に関する名著『鳥』の中で、恐るべき初稿の重要性について書いています。それこそ、本当にひどい、恥ずかしい、雑な文章で、いつか書く最終稿の核が含まれているようなものを書かなければならないのです。最初のラフを誰かに見せる必要はありませんが、大切なのは、何かを成し遂げようとする気持ちを知ることです。自分を検閲したり、他の人がどう思うかを気にしながら書くのはやめましょう。これは、あなたのアイデアを書き留めるための時間であり、後でそれを洗練することができます。最初のラフが終わったら、どんどん書きましょう。運が良ければ、1,2稿目で見せられるものがあるかもしれないし、本当に考え抜いたと思うまでに5稿は書かなければならないかもしれない。そのため、数カ月、1年、あるいは数年など、時間や開発期間によって異なる場合があります。

5. 5 準備ができたらフィードバックをもらう。フィードバックを受けるのが早すぎると、創造性が阻害され、正しい方向で仕事をしていないと思われかねません。しかし、本の原稿を十分に書き上げ、世に出そうと思ったら、その方向性を確認するためにフィードバックを受けることが重要です。目の肥えた信頼できる友人に読んでもらったり、ライティング・ワークショップに出したり、ノンフィクションを書いているならその分野の専門家に見てもらったりする。もしあなたが小説を書いているなら、文芸誌にいくつかの章を投稿して、フィードバックを得るのもいいかもしれません。信頼できるフィードバックが得られたら、それに取り組む。もう1,2稿書かないといけないかもしれません。

6. 6 校正をする。本の最初のページに誤字があったら、とてもじゃないが出版はできない。本当に出来上がったと思ったら、次に進む前にプリントアウトして、誤字脱字、文法的な間違い、繰り返しの表現など、取り除きたい間違いがないかを確認します。また、作品を声に出して読んでみて、面白い言い回しやコンマの取り違えなどがないか確認してみるのもよいでしょう。校正は、小説を出版に必要なレベルまで仕上げるための最終ステップです。校正も有効ですが、ラフ原稿の場合、多くの文章を変更することになるでしょうから、あまり丁寧に校正する必要はないでしょう。

第3回/第4回：書籍の出版

1. 1 行きたいルートを検討する。世に出すべき本ができたと思ったら、大きく分けて3つのルートがあります。それらは従来のルートこれは、エージェントに本を提出し、エージェントが出版社に作品を提出することである。ほとんどの人は、出版社を通して作品を出版するためにはエージェントが必要だと言うでしょう。出版社に直接作品を提出する。エージェントを通さず、直接出版社（未承諾原稿でも見てくれる出版社）に依頼することもできます。しかし、エージェントがいなければ、これはとてもとても難しいことなのです。自費出版は、あなたの本を世に出すことはできますが、真の著者の人生を送りたいのであれば、あなたが望むような注目を得られるとは思えません。しかし、単に作品を世に送り出すことが目的であれば、これは素晴らしい選択肢です。オンラインサービスやバニティ・プレス、あるいは完全にDIYで自費出版することも可能です。

2. 2 投稿用の原稿を準備する。出版社に提出する場合も、文芸エージェントに提出する場合も、守るべき基本的な規則があります。原稿はダブルスペースで、Times New Romanなどの読みやすいフォントを使用し、適切なカバーページを設け、ページには姓と作品のタイトルを入れて番号をつけてください。また、原稿のフォーマットについては、オンラインで調べることができます。出版社に直接原稿を提出する場合、出版社によって原稿の見栄えに関する指示が若干異なる場合があります。

3. 3 エージェントに作品を提出する。投稿募集を読むことに前向きなエージェントには、やみくもに投稿しないことです。Poets and Writers GuideやAgentQuery.comを使って、新しいクライアントを積極的に受け入れているエージェント、あなたのジャンルの作品に前向きでエキサイトしてくれるエージェント、そして実際に投稿に反応すると言われているエージェントを探しましょう。一番いい方法は、同時投稿を受け付けているエージェントをチェックすることです。そうすれば、一度も返事をくれない派手なエージェントのために6ヶ月待つよりも、一度に5社程度のエージェントに本を送ることができます。エージェントに作品を提出するには、クエリーレターを書く必要があります。クエリーレターは、本のプロットを簡単に説明し、作家の市場の枠組みの中で本を位置づけ、数センテンスの経歴を記載した簡潔なカバーレターとなります。人によっては、まずクエリレターだけを読みたい、あるいは最初の2章だけを読みたいと言うかもしれません。一度に20のエージェントに原稿を送らないこと。何度も同じようなフィードバックを受けることで、エージェントに自分の作品をよりアピールすることができるかもしれません。あるエージェントに断られたら、そのエージェントが修正を求めない限り、同じ本で再びそのエージェントのところに行くことはできないので、チャンスを大切にすることです。エージェントから返事が来るまでに数ヶ月かかることもありますから、待つ術を身につけ、気が狂いそうになったら3秒ごとにメールをチェックするのは避けなければなりません。

4. 4.代理店との契約うひょひょひょひょひょひょひょひょひょエージェントが、あなたの本に惚れ込んで、契約してほしいと書いてきた。なるべく早く契約したいですか？絶対にダメです。エージェントと話し、たくさん質問し、本についてどう考えているかを話し合い、その人が自分の作品を売るために正当な仕事をしているかどうかを確認したいものです。正規のエージェントは、前もってお金を要求することはなく、あなたの本を売ることができた場合にのみ、利益の一部を受け取ることができます。あるエージェントからオファーがあった場合、あなたの原稿を所有している他のエージェントに知らせ、彼らもあなたにオファーがあるかどうかを確認することは全く問題ありません。誰かが本当にあなたを求めていると知れば、彼らは驚くほど早く返信してくるでしょう。電話でエージェントと話したり、地理的に可能であれば、彼または彼女に会ったりすることもできます。そうすることで、相手の性格を知り、二人の相性を知ることができるのです。あなたとエージェントは親友である必要はありませんが、アイデアを共有することは必要です。これが、あなたの本を売るための特徴です。また、エージェントも良い関係を築き、印象的な販売実績があれば、あなたの本をどこに送ればいいのかがわかるはずです。

5. 5 出版社と合意すること。適切なエージェントと契約したら、エージェントが「売れる」と判断するまで、時には1年、2年と精力的に小説の推敲をすることになります。その後、パッケージを用意し、エージェントはその本を様々な出版社の編集者に持っていき、うまくいけば少なくとも1社からオファーが来るでしょう。このストレスフルなプロセスが終わるのをじっと待っていれば、うまくいけばすぐに売却の話が聞けるかもしれませんよ。複数のオファーがあった場合は、お客様とエージェントでどれが一番ふさわしいかを決定します。

6. 6 出版社の編集者との連携出版社の編集者と契約されたとは、すごいですね来週、あなたの本が棚に並ぶのを見る準備はできていますか？来週、あなたの本が棚に並んでいるのを見るために、準備をしておいてください．いや、そうではない。何が待っていると思う？さらに編集を重ねる。編集者は本のイメージを持ち、あなたは小さなコピーに取り組むことになります。また、このプロセスには時間がかかり、通常、本が販売されてから出版されるまで少なくとも1年かかります。他にも、表紙をどうするか、本の裏にどんな宣伝文句を入れられるか、本の最初や最後に誰を認めるか、など細かいことを考えなければならないでしょう。

7. 7 あなたの本が世界中に配信されるのを見ることができます。編集者と一緒に仕事をし、本が出来上がったとみなされたら、あなたの本が店頭で売られているのを見ることになります。発売日が決まり、自分の本が店頭や仮想のアマゾンの棚に並ぶまでの日数を指折り数えていることでしょう。物理的な本を手に取って、自分自身を祝福してあげてください。あなたの仕事はまだ始まったばかりです。しかし、あなたの仕事はまだ始まったばかりです。

第4回 「作家として生きる」ということ

1. 1 本業をあきらめないこと。ベストセラーを書かない限り、本の売り上げで豪邸やフェラーリが手に入ることはまずないでしょう。もしかしたら、ちょっとしたお小遣いをもらえたり、「本業」から少し離れることができるかもしれません。それでも、本業を続けるか、パートタイムの仕事を見つけるか、あるいは、学位を持っていて自分の本が十分に成功すれば、クリエイティブ・ライティングの教師として仕事を見つけることもできるように準備しておく必要があります。本当に作者の人生ばかりなら、創作を教えるというのが最も一般的なルートです。しかし、このような仕事はなかなかありませんし、その場合、出版する本が本当に際立っていなければなりません。また、さまざまなサマーワークショップの講師を務めることも可能です。これらの仕事に就けば、多少の余分な出費はあっても、いいところに旅行することができるようになるのです。

2. 2 オンラインでの存在感を維持する。最近では、本物の作家として、オンラインプレゼンスを維持する必要があります。技術的な知識がなくても、オンラインで自分を宣伝し、オンラインで著者プロフィールを作成するコツをつかまなければなりません。Facebookのファンページを立ち上げ、本のプロモーションに関連したプロフィールを作成する。Twitterのアカウントを開設し、本に関連するイベントをつぶやく。ウェブサイトをよく整備し、他のすべてのオンライン・プロファイルがそれにリンクしていることを確認すること。作家生活に関するブログを立ち上げ、できるだけ頻繁に更新する。読み続けてもらえるように、常に新鮮さを保つ。恥ずかしげもなく自分を宣伝することに罪悪感を抱いてはいけない。たとえパブリシストがいたとしても、これからは書くことが50％、作家としての自分をアピールすることが50％の仕事になる。慣れることです。

3. 3 朗読イベントに行く。もしあなたがパブリシストを持ち、成功した本を持っているならば、ほとんどの場合、あなたの本のための読書プログラムを持つことになるでしょう。あなたは、州内、あるいは国中を旅して、本を読み、本にサインをし、聴衆に本の宣伝をすることになります。小さな書店でも大きなバーンズ＆ノーブルでも（とにかく存在する限り）読むことができるかもしれません。そうすれば、より多くの人と出会い、つながりを持ち、実際に自分の本を買ってもらうことができます。ソーシャルメディア上で読書会を宣伝し、どこにいるのか知ってもらう。

4. 4 ライティングコミュニティでのネットワーク作り。作家は孤高の存在ではない。他の作家の朗読会に行ったり、パネルに招待されたりパネリストになったりしたら、その地域の作家と連絡を取り合ったりして、どこにいても自分の名前を売るようにしましょう。ライターズ・リトリート、ライティング・ワークショップ、または所属している教育機関があればそこで他のライターと知り合う。自分の分野やジャンルの作家と知り合う。出世の手助けをしてくれる。

5. 5 2冊目の本の制作を開始する ......。そして、次の本が来る。本を出版し、ツアーに参加するのは素晴らしいことです。しかし、だからといって、とりあえず仕事ができたと思って、数カ月間、成功に乾杯しているわけにはいきません。実際、1冊目の本が売れると、編集者に2冊目の本のことを話すことも多いでしょうし、2冊目の本をまだ書いていなければ、できるだけ早くエージェントに売り込まなければならないかもしれませんね。作家の仕事に終わりはなく、もし本当に作家になりたいのなら、常に次の本のことを考えていなければならないのです。2冊目が決まっていない方もご安心ください。毎日書くという目標を立てるだけで、アイデアはすぐに浮かんできます。

• 途中であきらめないでください、いい結果が出るかもしれませんよ。
• もし参考になるのであれば、登場人物の絵を描くと、より良い表現ができるようになりますよ。
• もし、何から始めたらいいかわからない場合は、本を読んで、プロの作家がどんな言葉を使うか見てみましょう。
• あなたが書いている本について短編小説を書く。
• より良い作家になるために、読むだけでなく、できるだけ書くこと。できれば、1時間ごとに何か書いてください。必ずしも書くべきテーマがあるわけではありません。思いついたことを書き留めるだけでいい。ペンと紙を出会わせれば、アイデアは後からついてくる。
• 自分が好きでないものを、他の人が好きだと思うわけがない。