第1部/第3部：認定証の取得

1. 1 ダンサーとしての修行から始める。知らないことは教えられないので、自分の好きなジャンルを見つけて、一生懸命勉強してください。ダンスクラスや個人レッスンを受け、コンテストやパフォーマンス、ダンスインテンシブを検討し、スキルを磨き続けましょう。また、ダンスは体力を使うので、食事に気をつけ、インストラクターと一緒に正しい姿勢を練習し、休むタイミングを見極めることが大切です。人に教えられるようになるまでには、何年もトレーニングが必要な場合もあります。プロのダンサーの多くは幼い頃からダンスを始めていますが、中には最初のレッスンを受けるのがずっと後になる人もいます。人気のあるダンスジャンルは、バレエ、タップ、社交ダンス、ジャズ、ヒップホップ、セレモニー、コンテンポラリーなどです。ミュージシャンや舞台のバックダンサーなど、作品と一緒に踊りたい場合は、オーディションを受けに行くことです。そうすることで、人間関係も構築でき、後々のキャリアに役立つと思います。

2. 2 高校卒業資格またはGEDを取得すること。ダンス教師として働きたい場合、少なくとも高校卒業資格が必要です。卒業証書は、生徒や保護者、業者とのコミュニケーションに必要なコミュニケーション能力、読解力、作文力を備えていることを示すものです。学校を辞めた人は、GED（General Educational Development）と呼ばれる卒業証書相当の資格を得ることができるかもしれません。教職の中には、さらに教育を修了しなければならないものもあります。

3. 3 ダンス指導者資格を取得し、プライベートスタジオで指導することを目指す。個人経営のスタジオの多くは、講師に対する条件を独自に定めています。近くに教えたいダンススタジオがあれば、スタジオのオーナーに連絡して、そこで働くにはどんな資格が必要なのか聞いてみましょう。学校を通じて認定コースを提供している場合もあれば、独立した組織を通じて認定を受けられるようにしている場合もあります。スタジオによっては、より厳しい条件を設けているところもあるでしょう。特にパートタイムやアシスタントのポジションに応募する場合、あるいは競争率の低い地元のダンススタジオの場合、スタジオはダンス経験の証明だけを求める場合もあります。イギリスでは、Dance Education and Training Boardによる特定の資格が必要なようです。米国では、プログラムはさまざまです。人気のあるダンス教師認定団体には、Royal Academy of Dance、American Ballet Theatre、National Dance Teachers Association、American Tap Dance Foundationなどがあります。

4. 4 ジムでダンスを教えたいなら、フィットネスの資格を取ろう。ジムでダンスクラスを教えることは、自分の創造性を表現しながらフィットネスについて学ぶことができる素晴らしい方法です。これらのクラスは、子どもからお年寄りまで、すべての人が楽しく健康で活動的になるために、ますます人気が高まっています。ダンスフィットネスの人気プログラムには、ズンバ、バー、ジャズフィットネスなどがあります。

5. 5 より多くの機会を得るために、ダンスのBAを勉強する。公立の学校や、より競争の激しいダンススタジオで教えたい場合は、大学でダンスコースを修了する必要があります。ダンスの学位を取得できる学校はたくさんありますが、パフォーミングアーツや、コースを設けている学校を見つければ、自分の好きなジャンルのダンスを専攻することも可能です。ヒップホップなどのモダンなスタイルの学校よりも、バレエなどのクラシックなダンススタイルのコースを提供している学校を探す方が簡単かもしれません。しかし、自分のダンススタイルに合ったコースがない場合は、一般的なダンスやパフォーミングアーツの学位で十分な場合がほとんどです。

6. 6 公立学校で教えたい場合は、自分の州で免許を取得する。学士号を取得した後、公立学校の生徒にダンスを教えたい場合は、教員免許を取得する必要があります。ライセンス取得の要件は通常、居住地によって異なるので、教育省または学校システムの同様の機関に確認してください。これらの証明書は、通常、小学校の生徒、中学校の生徒、高校の生徒など、教えたい学年に応じたものが用意されています。民間のダンススクールで働くには、教員免許が必要ない場合もあります。進学先によっては、大学の授業を通じて資格を取得することも可能です。詳しくは、学校の進路指導課に確認してください。

7. 7 ダンス教育の修士・博士号を取得すれば、最も権威のある仕事に就ける。大学やダンスアカデミーのような場所で働きたい場合、あるいはプロのダンサーを指導したい場合、少なくともダンスの大学院の学位が必要ですが、ポジションによってはダンスの博士号が必要な場合もあります。これらの学位は取得するのに数年かかり、コースも難しい場合がありますが、取得後は一流の教育を受けていることになります。これらのコースでは、ダンステクニック、振付、運動学、ダンス史などを学びます。修士号は、舞台芸術、美術、舞踊教育、あるいはバレエなど特定のジャンルを対象とすることができます。コース期間中は、学生教師として働くこともでき、貴重な教育体験ができます。一般的に、博士号はダンス教育が中心となっています。

第2回/第3回：講師の仕事を見つけるために

1. 1 ダンスの履歴書を作成する。他の履歴書と同じように、ダンスの履歴書も、関連するすべてのスキルと経験、そしていくつかの参考文献を強調する必要があります。ただし、どこでトレーニングを受けたか、どのような振付師やカンパニーと仕事をしたか、業界関連の賞や重要な役割を担ったことがあるか、なども記載する必要があります。採用された場合、雇用主があなたに連絡できるように、ページの一番上に連絡先を書くのを忘れないでくださいね。履歴書は用紙の片面を占める程度で、短くまとめましょう。1枚の用紙に収まりきらないほどの経験がある場合は、希望する職務に最も関連する直近の経験に焦点を当てます。

2. 2 初級職を希望する場合は、アシスタントや共同振付師として働く。ダンス講師を始めたばかりの頃は、すでにダンス講師の経験がある人向けの求人が多く、理想の仕事を見つけるのが難しい場合があります。必要な経験を積むには、他のダンス・プロフェッショナルの下で働くポジションを見つけるのがよい方法です。例えば、多くのスタジオにはアシスタント・ティーチャーがいて、生徒と一対一で向き合いながらメイン・ティーチャーを助けています。ダンスステップの振り付けや初心者向けクラスの指導、事務作業の手伝いなどもあります。例えば、典礼ダンスを教えたいと思ったら、地元の教会に連絡して、助けを必要としている賛美の指導者がいないかどうか聞いてみるといいでしょう。

3. 3 地元のダンススタジオ、学校、地域団体で正社員の仕事に応募する。フルタイムの仕事を見つけるには、雇用フォーラムや求人広告でダンスの空きを探します。口コミの可能性を侮ってはいけません。空きが見つかったら、なぜそのポジションに適しているのかを説明したカバーレターと一緒に履歴書を送りましょう。可能であれば、自分の好きなスタイルのダンスを教えているスタジオや団体を探しましょう。例えば、ヒップホップを踊る人ならコンテンポラリーダンスを教えているスタジオを、バレエを踊る人ならクラシックダンスに特化したスタジオを選ぶといった具合です。スタジオによっては、幅広いダンススタイルに対応しているところもあるので、どのスタイルが得意なのかリサーチしてみましょう。お住まいのダンスコミュニティの規模にもよりますが、チャンスを求めて転居を検討することも必要でしょう。

4. 4 時間の融通が利くなら、非常勤講師の仕事をする。すでに別の仕事をしている人や、フルタイムで働きたくない人は、代わりにパートタイムの仕事を考えてみてください。例えば、週に数回、放課後に授業をしたり、週末に個人レッスンをしたり。そうすれば、フルタイムの仕事をすることなく、ダンスへの情熱を共有することができます。季節ごとの仕事もできる。例えば、1年のうち数週間、キャンプやフェスティバル、ワークショップでクラスを教えることができます。解釈ダンスやカルチャーダンスなど、あまりポピュラーでないスタイルのダンスを好み、年間を通じてクラスの観客がいない場合に最適です。

5. 5 生徒と一対一で向き合いたい場合は、個人レッスンを行うことができます。個人レッスンは、他のダンサーのテクニックを次のレベルに引き上げるのに最適な方法です。大人数のクラスが終わった後ではなく、その場で個人的なアドバイスをしたり、フォームやテクニックを修正することができます。オンラインや口コミ広告で、授業を受けたい学生を見つけることができます。また、ダンススタジオで個人レッスンを受ける機会もあります。

6. 6 テクノロジーが得意なら、ソーシャルメディアでフォロワーを増やす。ソーシャルメディアでは、ネットワークを構築したり、ビデオを投稿したり、オンラインクラスを提供したりすることができます。YouTubeとInstagramは、オンラインフォロワーを増やすのに最適なプラットフォームです。同じジャンルのダンサーやダンス講師をフォローすることで、ファンを増やすことができます。ミュージシャンをフォローすることもできます。例えば、ヒップホップダンサーであれば、ヒップホップアーティストやラッパー、プロデューサーをフォローして、業界で起きていることを把握することができます。

7. 7 自分で仕事をしたいなら、自分のダンススタジオを開こう。教師になって数年経てば、自分のビジネスを持ちたいと思うかもしれません。詳細なビジネスプランを書き、スタジオの場所を決め、ダンスのコネクションを使って生徒を探します。もしあなたが自分のスタジオを開いたら、今度はあなたが新進のダンス教師を育てる番です。

Part 3 第3回：良いダンスの先生であるために

1. 1 どの年齢層が一番好きかを決める。幼児から高齢者まですべての年齢層を担当するダンス教師もいますが、多くは特定の年齢層に焦点を当てることを選択します。年齢層が異なれば課題も異なるので、専門性を高めることで、自分が担当したいグループに対して最も効果的な指導スタイルを磨くことができます。例えば、3歳から10～12歳くらいまでの子どもを担当する、13～18歳のティーンエイジャーを担当する、19歳以上の大人を担当する、などです。

2. 2 生徒に建設的な批評をする。自分の悪いところを知らせるのは難しいことですが、教師としてはこれが重要です。生徒が頑張る必要があるときは、自分次第で励ますことができるという形で、気軽に添削することが必要です。しかし、うまくいっているときは、ほめて育てることを忘れず、授業がおもしろくなるように工夫してください。ダンスはとても競争が激しいので、生徒が成功したいのであれば、彼らを後押しする必要があります。怪我をしないためには、良いフォームを持つことが重要なので、生徒を批評することができるのは不可欠です。

3. 3 クリエイティブな振り付けを考える。発表会やコンクールなどでダンスを作るときは、音楽とダンサーの動きをシンクロさせる楽しい工夫をしてみてください。ダンスを使って、自分のスタイルや個性、そしてダンサーのスキルをアピールしましょう。多くの振付師は、ある音楽を何度も繰り返し聴き、その曲のリズムやハーモニー、感情に合ったダンスを創作するのが好きです。様々なジャンルの要素をダンスに取り入れることを意識してください。例えば、社交ダンスを盛り上げるにはジャズの動きを、ヒップホップを踊るにはバレエのスピンを取り入れるとよいでしょう。

4. 4 ダンスフロアの中でも外でも生徒を指導する。ダンスの先生をしていると、生徒と一緒に過ごす時間が多くなりますよね。特に個人レッスンや少人数のグループで教えている場合は、何かを抱えている生徒と授業以外の時間を過ごす必要がある場合もあります。もし、生徒が集中できない、または何かに夢中になっているようだと感じたら、彼らがそのことについて話したがっている場合に備えて、授業後に1～2分余計に預かることを検討してください。もちろん、教師として、生徒の問題から自分を切り離すことも必要です。しかし、常に問題を解決できるわけではないことを忘れないでください。

5. 5 若い学生を指導する場合は、ダンスの保護者にも配慮すること。ダンスは非常に競争の激しい環境であるため、ダンスの保護者は非常に意欲的で熱心であることが多いのです。子どもたちのために最善を尽くしたいと思っているので、あなたの指導方法と対立する強い意見を持っていると、時に感情を高めてしまうことがあります。生徒の両親は通常、善意であることを忘れず、楽しいが権威ある口調で話すようにします。

6. 6 なぜこの職業に就いたのか、思い出してください。ダンスの先生を目指す中で、挫折したり、圧倒されたり、過小評価されたりすることがあるかもしれません。ダンスの世界は、時にプレッシャーのかかる環境です。しかし、もしあなたが本当に情熱を持って取り組んでいることであれば、粘り強く努力すれば、必ず報われるはずです。