10の質問1：どうすれば脚本がうまくなりますか？

1. 1 できるだけたくさん書く。上達するためには、練習を続けるしかないのです。脚本のアイデアが浮かんだら、それを具体化し、自分のポートフォリオを作るようにしましょう。書き続けることで、作品に磨きがかかり、よりプロフェッショナルに見えるようになります。毎日、書くための時間を確保するようにしましょう。多くの業界関係者は、あなたの作品に複数の脚本があることを見ています。もし、台本が1つしかないのであれば、次の台本を書き始めれば、より多くのものを見せることができます。

2. 2 自分の技術を向上させるために、脚本家の本を何冊か手に入れましょう。多くのプロの脚本家が、ストーリーの書き方や脚本のフォーマットに関するヒントやコツを書いています。できるだけ多くの本を読んで、自分の脚本を改善し、面白くし続けることができるようにしましょう。読む価値のある本には、以下のようなものがあります。ロバート・マッキーの『ザ・ストーリー』（ジョン・トラビー著）、『アナトミー・オブ・ア・ストーリー』（ブレイク・スナイダー著）、『セイビング・ザ・キャット』。

3. 3 好きな映画の脚本を読んで、どのように書かれているのかを確認する。ネット上で無料のスクリプトがたくさん見つかるので、ネットで映画名→「スクリプトpdf」で検索してみてください。セリフやアクションがどのように書かれているか、ストーリーをどのようにアレンジしているかに注目しましょう。自分で脚本を書くときは、好きな作品からインスピレーションを得てください。

Q.2 10問中2問目：脚本家として仕事をするにはどうしたらよいですか？

1. 1 エージェンシーにクエリレターを書き、代理人になってもらえるかどうか確認する。いくつかの脚本家やタレント事務所をリサーチし、どのようなクライアントを担当するのか、また自分がその事務所に適しているのかを確認します。クエリレターでは、なぜそのエージェントがあなたをすぐに代理人として扱うべきだと思うのかを述べます。あなたのことをもっと知ってもらうために、脚本の簡単な要約とあなたの経歴を紹介します。相手から連絡があったときのために、連絡先を残しておく。CAA、ICMP、UTA、WMEなどの有力なエージェンシーに手紙を出すことができます。

2. 2 映画業界の人たちとネットワークを作り、メンターを見つける。脚本家のカンファレンスや映画祭に足を運び、同じ業界の人たちと知り合うことができます。出会った人たちに、自分のことを話してみてください。また、業界に入るために、スタジオや制作会社でアシスタントとして働いてみるのもよいでしょう。プロフェッショナルネットワーキングサイトや業界会議でメンター候補に連絡を取り、30分ほど時間をもらってコーヒーを飲みながらキャリアのアドバイスをもらえないか頼む。また、ニューヨークやロサンゼルスなどの大都市に住めば、業界のプロとのコネクションを作るチャンスも増えるでしょう。

3. 3 自分と自分の脚本を売り込む練習をする。エージェントと仲良くなりたいので、自分らしさを話すように努力しましょう。自分の話をすることで、実際にエージェントや業界の専門家と話をすることに緊張しなくなるのです。自分のアイデアを売り込むことにもなるので、自分の脚本について、相手に純粋に興味を持ってもらえるような短い言葉で話すように努力しましょう。例えば、"私の脚本は、1950年代にタイムスリップした子供が、10代の両親と一緒になってしまい、戻るには両親が恋に落ちるしかない "というような映画の紹介をすることができます。

Q.3 10問中3問：脚本家になるには、どんな資格や経験が必要なのでしょうか？

1. 1 様々なバリエーションがあり得る - 脚本家になる道は決まっていない。映画を書くというのは、伝統的な仕事ではありません。若くしてプロとしての経験を積まずに脚本家になる人もいれば、仕事を始めるのが遅くなる人もいます。あなたがどんな人生を歩んでいても、脚本家に挑戦することは可能です。

2. 2 少なくとも、自慢できるスクリプトのポートフォリオが必要です。脚本家になりたいなら、書くことが好きな気持ちを育てて、仕事に打ち込まなければならない。エージェントや業界関係者は、あなたの作品の例を複数見たがるので、空き時間に脚本を書き続け、自分のポートフォリオに加えましょう。あなたの才能の幅を示すために、いくつかの異なるタイプの作品を書いてみてください。

3. 脚本家コースの3A学位があれば、本当に役に立つかもしれません。脚本コースがある映画学校を探し、応募する。大学では、脚本家の基礎を学び、他の学生と一緒にショートフィルムを制作します。また、業界関係者を知っている可能性のある教授とのネットワークを構築することもできます。米国のトップクラスの映画学校には、南カリフォルニア大学、UCLA、アメリカン・フィルム・インスティテュート、ニューヨーク大学、コロンビア大学などがあります。

Question #4 of 10: 脚本家になるには学位が必要ですか？

1. 1 いいえ、必要なことはネットでたくさん学べます。大学で多くの人脈を作ったとしても、脚本に関する情報はほとんどすべてネットで無料で手に入れることができます。お金を節約したいのであれば、脚本家の学位取得をスキップして、自分のペースで勉強すればいいのです。Scriptnotes、The Writers Panel、Draft Zeroなど、脚本家向けのポッドキャストが多数あり、業界について議論したり、文章を上達させるためのガイダンスを提供したりしています。

Q5 質問5/10:自分の脚本に気づいてもらうためにはどうしたらいいでしょうか？

1. 1 無名の作家の注目を集めるためのオンラインサービス「ブラックリスト」で、あなたの脚本を紹介してください。お金を払えば、自分の脚本をウェブサイトに掲載し、レビュアーに読ませて、いい話かどうか確認することができます。ブラックリストでは、毎年、映画化されることが多い脚本をリストアップして発表しています。ブラックリストはこちら：https://blcklst.com/.You、無料で登録できますが、業界関係者に読んでもらうために自分の脚本を公に掲載したい場合は、有料になります。

2. 2 脚本コンペに応募する。脚本コンクールでは、審査員が脚本を読んで評価し、新しい才能を発見します。多くの作家がコンペからエージェントを獲得しています。さまざまな脚本コンテストがあるので、自分の書いたタイプの脚本を受け入れてくれるところをリサーチしてみましょう。必ず事前に競合他社を調査して、良い選択であることを確認してください。オースティン映画祭やニコル・コンペティションは、応募してみることができる注目のオプションです。映画祭に参加することも、人脈作りや業界関係者との出会いの場として最適です。

3. 3.自分の文章を紹介するショートムービーをいくつか作る。もし、友人や映像制作の機材があれば、自分のアイデアで作ってみてください。アクションシーンの多いSF大作は非常に高価になるので、自分で簡単に作れるものを書くこと。作品をオンラインで共有し、多くの人に見てもらえるようにする。印象的なものを作れば、その業界のプロとのネットワークができるかもしれません。

Question 6 全10問中6問：どうすれば良い脚本が書けるのか？

1. 1 物語を正しく理解するために、シーンのアウトライン化に時間をかけましょう。アウトラインは脚本全体のロードマップであり、書きたいシーンをすべてリストアップするものです。脚本に盛り込みたいことをすべてインデックスカードに書き出し、脚本に入れたいシーンの順番に整理します。いくつかの異なるシーンのシークエンスで遊んでみると、新しく面白い伝え方を見つけることができます。書きたいシーンが全部分からなくても、それはそれでいいんです。書いているうちに、自然とアイデアが湧いてくるものもあります。自分にとって最適なように整理すればいいのです。

2. 2.ストーリー構成に沿って、脚本のドラマチックなテンポを生かす。3幕構成は、映画の脚本で最もよく見られる構成の1つです。シーンを計画する際、ストーリーを伝えるために、論理的に互いに関連するように整理してください。クライマックスに達するまで、緊張のレベルを上げ続けることで、脚本の中で最もドラマチックな部分になるはずです。スクリプトの最後に、すべての出来事を締めくくる決意を述べる。また、他のストーリー構成も試してみることができます。例えば、複数のタイムラインを表示して、登場人物の人生のさまざまな段階を見せることができます。

3. 3 リアルで魅力的な台詞で脚本を進める。台詞は脚本の大部分を占め、物語を前進させるのに役立ちます。キャラクターが話すときは、必ず次の展開につながるような言葉を言わせる。そのシーンで何が起こるべきか、そしてその出来事に対して登場人物がどのように自然に反応するかを考えてみましょう。実際の人の話し方に耳を傾けることで、より信憑性の高い台詞を作ることができます。台詞が思いつかないときは、伝えたいことをごく基本的なフレーズで書き出してみましょう。後でいつでも戻ってこれるように。例えば、"このゾンビから逃げなきゃ！"と書くだけでもいいんです。をダイアログのプレースホルダとして使用します。

脚本エージェントとその必要性は何ですか？

1. 1 エージェントがプロデューサーと契約し、脚本を販売すること。脚本家エージェントを見つけると、彼らは一緒に仕事ができるスタジオやプロデューサーを探します。また、スタジオとの契約書を作成し、あなたの著作物が最高の条件で取引されるようサポートします。多くのコネクションを持っているからこそ、エージェントはあなたが本当にこの業界に入るための大切な存在なのです。

Q8 10人中8人が「作家の報酬はどうなっているのか？

1. 1 通常、各ドラフトごとに分割して支払われます。脚本契約を結ぶと、通常、最初に少額のギャラを受け取ることができます。脚本のドラフトを納品すると、別の代金が支払われます。お支払いは、契約で合意した内容や原稿の枚数によって異なります。映画の撮影が終わるまで、お金の大部分を受け取れないこともあります。

2. 2 自分の作品がどこかで上映されるたびに、ロイヤリティが支払われます。映画がテレビや飛行機で上映されるたびに、残額と呼ばれる少額の支払いが発生します。パーセンテージは最初の契約によって異なり、通常、販売会社がそこから得る利益の1.2％程度です。

Q9 10問中9問目：脚本家の年収は？

1. 1 スクリプトあたりの最低金額は、$79,500～$149,106です。脚本家が100万ドルの契約を結んだという話を聞いたことがあるかもしれませんが、駆け出しのうちは、おそらくそこまでの収入は得られないでしょう。いくら稼げるかは、脚本の種類や契約内容によって異なります。脚本が売れると、ライティング・アライアンスが定める最低賃金を得ることができます。執筆への関与の度合いによっては、収入が少なくなることもあります。例えば、物語やセラピーだけを書いても、36,000円～59,500円しか稼げません。代理店は通常、あなたの収入の約10％を受け取ります。

Question 10 脚本家になるには、ロサンゼルスに住まなければならないのですか？

1. 1 なくても良いが、都会ではチャンスが増える。LAは映画の主要都市の一つなので、業界関係者とのネットワークができやすい。最初の脚本を書き始めたばかりなら、今のままでもいいでしょうが、プロの脚本家を目指すのであれば、引っ越しが必要かもしれませんね。

• この業界に入るのは本当に大変なことですが、それに負けずに頑張って書いてくださいね。空いた時間にも脚本を書き続けられるので、どんどん上達できます。ただ、空いた時間に脚本を書き続けることで、どんどん上達することができます。
• 次の脚本に目を向けて、インスピレーションを得よう。何が次の素晴らしいアイデアを生むかわからない。