方法1 方法1/3：適切な技法の使用

1. 1 ハーモニカを正しく持ってください。左手でハーモニカを持ち、親指でハーモニカの下部を支え、他の指はハーモニカの上部に沿うようにします。ハーモニカの穴の数字が上向きになるように向きを変えてください。手を持ち、指と親指で開いたCの字を描きます。ハーモニカはCの字に深く入り、親指と手の間の関節に収まるようにします。

2. 2.マウスピースと口元でシールを形成する。キスをするように唇を尖らせたり、唇の外側だけでハーモニカを吹いてはいけません。ハーモニカのシェルが口の内側に接触していないと、演奏時に適切なコントロールができません。唇を貝に接触させ、木やプラスチックの本体を口に含むようにします。最高のコントロールと音質を得るためには、演奏中に顎をリラックスさせることを心がける必要があります。ハーモニカを演奏するときは、あごを少し下げるとよいでしょう。そうすることで、口の中にスペースが生まれ、より豊かな演奏ができるようになります。ハーモニカで正しいアンブシュアを形成することに慣れると、ハーモニカを固定したまま顎をリラックスさせることが難しくなることがあります。これが自然にできるようになるまで、じっくりと練習してください。

3. 3.ブロッキングノートの練習をする。ブロッキングノートとは、ハーモニカの奏法のひとつで、1音ずつ演奏できるように他の穴を塞ぐことです。ハーモニカは一度に1つの音しか曲げられないので、これはベンディングの際に特に重要なことです。ブロッキングには2種類あり、リップブロッキングはブルースやメロディで音を曲げるときに最適です。ハーモニカの他のすべての穴を唇でふさぎ、口の開口部を鉛筆の幅に狭める。口の中に開いている他の音符は、舌で覆って閉じ、口の中の左右に空いている穴を残します。唇を塞ぐように強く口を閉じる必要はない。

4. 4 呼吸をコントロールする息を吐いて音を出すことを「吹く」といい、これに対し、息を吸って音を出すことを「引く」といいます。ハーモニカは風を強く出して演奏する必要はないんです。ハーモニカの音は、適度で安定した呼吸によって、充実したサウンドを得ることができます。ハーモニカの演奏が上手になってくると、ハーモニカで呼吸をすることで、呼吸の量を完全に減らすことができるようになるかもしれません。これにより、長いメロディーのフレーズを、音を途切れさせることなく維持することができます。

方法2 方法2/3：図面上の曲げノート

1. 1 描画時に曲げられる穴を熟知しておく。ハーモニカはすべての音を曲げられるわけではありません。空気を通すとき、曲げられるのは1～6個の穴だけです。1つの穴が他の穴よりも幸運であることが分かるかもしれませんが、十分に練習すれば、自由に音を曲げることができるようになるはずです。穴によっては、より曲がるものもあります。曲げられない音があっても気にしないでください。至極当然のことです。ハーモニカの数字は、ハーモニカの各穴の上にあるはずです。

2. 2 引き分けで穴をあける練習をする。ハーモニカの演奏では一度に一つの音しか曲げられないので、一つの音を安定して出せるようになるまで、唇や舌でブロックする練習をしなければなりません。吹くのではなく、空気を吸い込むようにしてください。

3. 3 単音でのボイシング。ハーモニカで単音を演奏するために息を吸うときは、「Eee」（beeの母音のように）と「Ooo」（shoeのように）を交互に、この母音の間を破ったり、間を空けたりせずに演奏すること。このテクニックは、通常、初心者が音を曲げる感覚をつかむのに役立ちます。イー」の音から「ウー」の音に切り替えるときは、顎を下げるようにします。また、「ティー」と「トゥー」の発音に役立つ発声法として、「イー」と「ウー」の母音を切り替えるときに顎を下げるという方法があります。"Eee "と "Ooo "の母音を切り替えるときは、歯に近い口の中の天井を叩いて作るようにします。また、この内口径のT字型打楽器は、ハーモニカ演奏にパンチを与えるために使用することができます。

4. 4 曲げ音符を描く練習をする。曲げ加工は、ほぼ直感的にできます。ハーモニカのベンドを一度覚えてしまえば、あとは直感的にベンドができるようになり、より早くベンドをマスターすることができるでしょう。学習過程では、自分自身に忍耐強くなることを忘れないでください。やはり、音を曲げるというのは高度な技術なんですね。

方法3 方法3/3：吹きながら音を曲げる

1. 1 正しい穴を決めて吹く、曲げる。ハーモニカを吹く（息を吐く）と1音しか曲げられず、ハーモニカには8〜10個の穴が開いています。これらの音の中には、他の音よりも曲がるものがあり、また、ある穴が他の穴よりも曲がりやすいと感じるかもしれません。この吹き込み穴の音を曲げてみて、どれが一番しっくりくるかを探してみてください。ドローベンドよりもブローベンドの方が若干難しく感じるかもしれませんが、この2つは似ている部分も多いです。そのため、まずは曲げの描き方を習得することをお勧めします。

2. 2.打撃で音符を区切る。プルベンドと同様に、口を狭めたり、舌で他の穴を塞いだりして、ベンドを吹くときに1音しか出せないようにする必要があります。豊かな音色で安定した演奏ができるようになるまで練習してください。この音だけを吹く練習をしていることを確認してください。ドローでホール8をホール10に曲げることができなくなります。

3. 3 単音吹きで発声する。ベンドを吹くのとは逆に、「ウー」という音（靴の音）から始めて、「イー」という音（蜂の音）に移行する必要があります。また、母音とTを切り替えるときに、句読点をつけるとわかりやすいでしょう。プルベンドと同様に、「ツー」と「ティー」の音を切り替えるときに、上あごの切歯の裏側付近を叩きます。

4. 4 曲がった音を吹く練習をする。自然に曲げられるようになるまでには、かなり長い時間がかかるかもしれません。難しい場合は、打撃の強さを上げてみてください。また、最初の母音でドローを低くするなど、口の形を変えることで、曲げ伸ばしができることもあります。

• トンガリ曲げは、クレパス曲げよりも音が深くなる傾向があります。
• プラスチック製の櫛形ハーモニカは、木製の櫛形ハーモニカよりも曲げやすいですが、熟練した演奏者であれば、どのハーモニカも簡単に曲げることができます。