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ダンスの振り付け方法

振付は美しく、クリエイティブな体験です。しかし、決めなければならないことがたくさんあり、初めてだとそのプロセスに少し圧倒されてしまうかもしれません。基本的な流れは最初から最後までご案内しますので、ご安心ください。自分だけのダンスをすぐに作れるようになりますよ!...

第1部 第3部 音楽編

  1. 1 日常生活の中で、自分を鼓舞する曲を選んでください。音楽は選択の指針になることが多いので、まず曲を選びましょう。好きな曲を選べる!お気に入りのジャムを手に取ったり、音楽ストリーミングサイトを見てインスピレーションを得たり、友人や家族にアドバイスをもらったり。曲選びに迷ったら、どんなダンスが一番好きか考えてみてください。例えば、ポッピングやロックなど、表現力豊かでモダンな動きが好きな人には、ヒップホップの曲がぴったりだと思います。基本的な嗜好をググってみて、何が出てくるか見てみましょう。例えば、「ミドルテンポのリズム主体のR&Bの曲」で検索してみてください。
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  3. 2 完全に曲を吸収するまで、何度も繰り返し再生する。バスに乗るたび、家で、毎日のジョギングで、寝る前に、などなど、いろいろな場面で聴いてみてください。聴きながら、自分が感じた感情を確認してみてください。この初期のブレーンストーミングを後で参照するために、自分の考えやアイデアを書き留めておくのです。その曲は物語を語っているのでしょうか?もしそうなら、自分の言葉でプロットを説明してみてください。
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  5. 3.日常生活で使う曲を小分けにして選ぶ。ほとんどの曲が3分以上あり、ルーティンとしては長すぎる。通常、曲の中にはダンスルーチンとしてうまく機能しない部分があります。おそらく、ぎこちないリズムの変化、繰り返しの楽器パート、あるいは気に入らないペースの変化などがあるのでしょう。1.5~2分くらいの音楽ができる前に、気に入らないものを排除する。観客の興味を引くために、2分半を超えないようにしましょう。
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第2部 第3部 ダンスムーブ

  1. 1音楽の雰囲気に合ったダンススタイルを選択する。何百ものスタイルから選ぶことができるのですまず、曲中のリズムと楽器の配置を考える。例えば、バレエやジャズは、ゆっくりとしたオーケストラの曲と相性が良いのです。R&Bやラテン系の曲であれば、ヒップホップやブレイクダンス、ホットフラメンコなどのダンススタイルが効果的でしょう。また、自分のスキルに合ったダンススタイルを選択することも重要です。ダンサーとしての強みは何ですか?その強みを発揮してくださいもし、あなたが大胆な気分なら、複数のダンススタイルを組み合わせて、1つのステキなダンスに挑戦してみてください。
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  3. 2 曲の基本部分を描く。高度な技術を習得する必要はなく、紙とペンを持って、曲の基本的な構成と流れを描くだけでいいのです。そうすることで、後で曲のパートごとにダンスステップを絞り込むことができます。例えば、導入部の動きがスローでセクシーであれば、早歩きやドラマチックなターンなど、適切と思われる動きをメモして書き留めておきます。例えば、サビで力強い演奏になった場合、この部分で唐草模様やスピンなど、よりドラマチックな動きをしてみるのもよいでしょう。
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  5. 3.楽曲を8小節に分割する。紙と鉛筆を持って、曲を演奏してみましょう。イントロの終わりで、ボーカルが始まったらカウントを開始します。8小節を数えるたびに、8を書き込んでください。
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  7. 4.自分に合ったダンスを選んで8小節。曲を聴きながらフリースタイルで、様々なステップや動き、シークエンスを試すことができます。8カウントのセクションを使うので、必要なら大きな声でカウントすることを忘れないでください。このように、様々なパターンで動きを組み合わせてみることで、ルーティンがうまくいくようになります。ダンスの目的、曲の雰囲気、観客を忘れないようにしましょう。例えば、ドラマチックな動きや挑発的な動きは、発表会には最適ですが、おばあちゃんの誕生日パーティーで披露する場合は、トワーキングはあまり良い選択ではないかもしれませんね。
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  9. 5 メインセクション間のスムーズなトランジション。トランジションは、セクションをシームレスにつなぎ、決して作品を中断させるものであってはならない。トランジションは作品の主役ではありませんが、決して退屈なものであってはいけません。ある部分から別の部分への移動の仕方を工夫する。例えば、ヒップホップのセットでは、同じボディロールとクラップのシーケンスを各パートの間のトランジションに使用すると、まとまった流れができます。
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第3部3:仕上げの作業

  1. 1 毎日の行動に起承転結をつけること。各パーツに統一したテーマやアイデンティティを持たせ、バラバラな印象を与えないようにする。ある部分、またはテーマのバリエーションを繰り返すことで、ルーチンにまとまりを持たせ、すべてを一つにまとめることができます。例えば、ヒップホップの場合、エネルギー溢れるステップで始まり、ブレイクダンスのセクションにスムーズに移行し、フリーダンスでドラマチックなフィニッシュに移行します。
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  3. 2.忘れないようにルーチンを書き留める。手順については、できるだけ詳細に記載すること。この初期のドラフトは他の誰も見ないので、自由に速記してください。構えの各部分の名前を書いたり、小さな木の棒にさまざまなストロークを描いたりしてもよいでしょう。どんなことでもいいんです。書くのをやめると集中力がなくなる場合は、その間の自分を記録しておくとよいでしょう。そして、後でビデオを見直して、すべてを書き留める。他のダンサーに教える場合は、特に難しい箇所は、説明や実演に時間がかかるかもしれないので、注意してください。
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  5. 3 毎日、完璧になるまで日課を実践する。すべてが達成可能であることを確認する。そうすると、ある動きやパーツが思ったようにならないことがあります。これが普通なんです!この部分を編集して完成させるチャンスなのです。完璧な動きができるようになるまで練習を続けてください。編集した内容を忘れないようにメモしておくことも忘れずに。
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  • 例えば、バレエにはクラシックの曲が適していますが、ヒップホップにはモダンな曲が必要です。
  • セクションを使い分けることで、観客の体験に変化を与えることができます。例えば、テンポの速い部分で遅い部分を追いかけたり、接地している部分でジャンプが多い部分を追いかけたりします。

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