15年後，回顧《指環王》三部曲的特別之處

15年前的這個星期，彼得·傑克遜的《指環王團契》在影院首映。這部電影作為期待已久的真人版電影《指環王》的第一部開始大張旗鼓地上映，這部電影改編自J.R.R.託爾金的史詩奇幻系列。但從那以後的幾年裡，很明顯，事情遠不止這些。《指環王》不僅僅是一部改編自深受喜愛的系列電影。它將樹立一個好萊塢多年來一直遵循的模板——不僅僅是史詩般的幻想，而是整個電影媒介。...

自上映以來，還沒有一部作品像《指環王》那樣：這是一個既緊扣原材料，又成為電影院裡固定事件的緊張專案。事實上，面對《奇跡》、《哈利波特》或《星球大戰》等大型宇宙電影專案，三部曲似乎有些古怪。

和小說一樣，《指環王》本質上是一部分為幾個小部分的電影。這部小說最初是託爾金的**作《霍位元人》的續集，是一部在講述中成長起來的故事，從輕鬆的幻想冒險變成了一部鉅著，幾乎為其後的每一部幻想小說都提供了靈感。這個系列在過去曾被改編成1977年開始的一系列動畫片，但直到上世紀90年代末，人們才對真人版電影產生了濃厚的興趣。

傑克遜最初計劃改編兩部電影，製片廠要求將其濃縮成一部。當這個專案在新線影院上映時，製片廠負責人鮑勃沙耶（Bob Shaye）有點著名地問道：“我為什麼要拍兩部電影？有三本書。為什麼不拍三部電影呢？“三部曲的擴充套件將允許傑克遜改編每部小說，並改編更多託爾金的原始材料。這部電影的**始於1999年10月，彼得·傑克遜（Peter Jackson）執掌了一個雄心勃勃的專案：該系列的所有三部電影將在紐西蘭同時拍攝，拍攝時間為438天，併進行額外的重拍。

這部三部曲在票房上取得了令人難以置信的成功，並贏得了觀眾和評論家的一致好評。這部影片最終獲得17項奧斯卡獎，《國王歸來》獲得奧斯卡最佳影片和最佳導演獎。這部電影的成功也對開啟21世紀初極客電影復興起到了關鍵作用，這為2005年的《納尼亞編年史》和2007年的《金色指南針》等許多著名奇幻小說的改編鋪平了道路。三部曲的成功也證明瞭奇幻不再是一個利基觀眾，釋放了電影的閘門，如星塵，白雪公主和獵人，泰坦的衝突，以及電視節目，如家庭影院的權力遊戲，MTV的香奈拉編年史，傳奇的探索者。

甚至連他們的**方式都被高知名度的大片所模仿，比如《駭客帝國重灌版》《駭客帝國革命》和《加勒比海盜：死人的胸部》《世界盡頭》，這些片子是同時拍攝的。雖然這對電影業來說並不新鮮，但新線影院承擔開發整個未經測試概念的風險是驚人的。

你十幾歲時讀的那些書成了流行文化中最熱門的部分。幻想大部頭和正在進行的系列，如特裡布魯克斯的香奈拉編年史，喬治R.R.馬丁的冰與火之歌系列，羅伯特喬丹的時間之輪系列獲得了新的讀者，而新的幻想史詩，如布萊恩·斯塔維利的《無名王座編年史》和布蘭登·桑德森的《暴風雨之光檔案》已經開始用新的史詩來填補空白。沉迷於一部有著幾十年曆史的奇幻小說《地下城》突然變得很酷；或者在大會上盛裝打扮。

指環王覺得正是這個巨大的文化試金石讓一個人的怪癖得到了社會的認可；甚至是想要的。我記得人們對每部電影三到三個半小時的執行時間感到吃驚；現在，看一個長達十個小時的電視節目讓人覺得很平常。這部三部曲即使是在它首次進入影院後的15年裡，透過馬拉松式的觀看和源源不斷的“一個不只是……”模因，依然歷久彌新。

到目前為止，還沒有一個專案能讓人感覺到它和第一部魔戒電影有著相同的文化足跡。它們發生在正確的時刻，提供了這種巨大的文化體驗，只有像《星球大戰》或《星際迷航》這樣的地產才能提供這種體驗。你不能強迫一種文化現象：任何東西都必須點選進入正確的位置。傑克遜自己的《霍位元人》系列就是一個很好的例子。雖然這部連續劇在票房上表現出色，但它從未像之前的電影那樣對世界產生過同樣的影響。其中一部分是原始材料：《指環王》有足夠的材料來處理，而霍位元人（用比爾博自己的話來說）覺得“很薄，有點拉長，就像黃油刮在太多麵包上一樣。”

此外，這些電影本不應該成功：它們規模龐大，以半個世紀前的小說為基礎，最重要的是，它們是偉大的電影。15年後，電影業從他們的成功中吸取了一些教訓：觀眾精通科幻和奇幻電影的語言，很少有人會看到一部沒有被描述為某種更大的財產或特許經營權的電影宣佈上映。在我們沉迷於超級互聯的電影世界的時代，傑克遜的《指環王》完美地提醒我們，無論我們多麼努力，這些故事都無法被設計出來，有時，這種體驗只是神奇的。