urahara融合了日本街頭時尚和傳統動漫

動畫系列《烏拉哈拉》很夢幻，但看起來也完全是荒謬的。它的人物被描繪和書寫得像可愛的年輕日本時尚達人，那種在東京原宿區遊蕩的服裝和風格專家。但這部劇也有著瘋狂古怪的元素，比如一個外星人同時也是一塊會說話的炸天婦羅蝦，還兼作圍巾(他自我介紹稱自己為Ebifuya，一個關於蝦的日本雙關語。）...

動畫系列《烏拉哈拉》很夢幻，但看起來也完全是荒謬的。它的人物被描繪和書寫得像可愛的年輕日本時尚達人，那種在東京原宿區遊蕩的服裝和風格專家。但這部劇也有著瘋狂古怪的元素，比如一個外星人同時也是一塊會說話的炸天婦羅蝦，還兼作圍巾(他自我介紹稱自己為Ebifuya，一個關於蝦的日本雙關語。）

Urahara的情節開始於一個相對正常的地方，然後快速轉向怪異的地方。這部電影講述了三個女孩穿著水彩和粉彩，追逐著她們在時尚和科技領域的夢想，同時也在抗擊外星人的入侵。外星人想吞沒世界各地的文化地標，女孩們必須保護原宿。

Urahara的魅力不在於講故事。它來自於它古怪的，獨特的性格：三個年輕的女孩誰往往更多地考慮糖果和白日夢，而不是即將到來的外星人。在創造了一個巨大的保護泡沫來阻止外星人進入後，女孩們利用從撿起外星人留下的東西中獲得的魔力，不知不覺地將自己和附近所有其他原宿居民困在了一起。他們四處閑逛，享受著薄餅、街頭藝術、田園詩般的音樂和風景，對世界末日的背景毫無緊迫感。

《Urahara》是一部懷舊的電影，它回歸了一個日本魔幻女孩的時代，就像20世紀90年代的《水手月亮》和21世紀初的《卡德克託櫻花》這樣的連續劇。這個時代的日本演藝家們重覆了可以追溯到瑪麗蓮·夢露（Marilyn Monroe）的西方比喻——1953年的《紳士更喜歡金髮》等電影中熟悉的“金髮女郎和嚴肅的黑髮女郎”。但是就像電影裡的洛雷雷（夢露的突破角色），女孩們用友誼、閃亮的時尚和純粹的愚蠢運氣來彌補她們在傳統書籍中所缺乏的智慧。

一些愚蠢的運氣的一個例子是：當女孩們因為找不到任何開放的餐館而挨餓時，她們會記得他們殺死的一些外星人變成了美味的甜甜圈，儘管當主角吃甜甜圈時，她們的眼睛獃獃地盯著。更多死去的外星人後來變成了他們夢寐以求的爆米花口味：草莓、抹茶、香櫞和胡椒。到目前為止，這是該劇最可笑的時刻之一，而劇中人物對吃掉死去的外星人凍糕和麥卡龍的漠不關心正好補充了這個笑話。

動漫流媒體服務Crunchyroll與中國的Bilibili工作室合作，建立了Urahara。這不是Crunchyroll的第一部動畫作品；該平臺還推出了其他作品，包括與DJs Porter Robinson和Madeon合作**的視覺震撼音樂影片。這個系列是基於帕特裡克·馬西亞斯（Patrick Macias）的原創網路漫畫，他告訴《邊緣》（Verge）雜誌，劇作家們正在借鑒我的小馬和雙峰（Twin Peaks）等兼收並蓄的影響，創造超現實主義和獨立日本亞文化的混合體。日本藝術家們畫出了這場展覽的主要藝術作品，他們可以從自己的辦公室裡觀察原宿街頭的時尚和場景，辦公室離這個地區只有幾步之遙。

在上個月《新橫子》在Netflix上的慘淡首映式之後，看到一部透過國際合作**的動畫將其藝術影響力帶到了最前沿，令人耳目一新。Urahara有意識地關註藝術和時尚，讓每一集都像欣賞一束野花。美麗的粉彩和模糊的色彩，克勞德莫奈風格的背景在烏拉哈拉世界保持其人物的空洞容忍。

這當然不是一部傑作——正如一個角色在一篇不拘小節的評論中指出的那樣，Urahara感覺像是一部B級電影——但就在它看起來是同樣疲憊的角色動態和同樣的外星人入侵地球情節的時候，這部劇以古怪和治療性的視覺效果吸引了令人驚訝的新導演。Urahara似乎是日本藝術實驗形式的小夜曲，融合了街頭時尚和傳統動畫。這讓女孩們看起來可以飛到任何地方。單就藝術而言，這一部也許值得一看。

Urahara每週三都會在Crunchyroll播出，目前已經是第三集了。在日本，Urahara在日本電視臺播出，在中國，它在Bilibili播出。這是12集的連續劇。