年轻人自画像，1628年，船上有油，22.5 x 18.6厘米

这幅自画像，也称为头发蓬乱的自画像，是伦勃朗的第一幅作品之一，是明暗对比的一种练习，明暗对比是光影的极端运用，伦勃朗被称为明暗对比的大师。这幅画很有趣，因为伦勃朗在这幅自画像中选择了明暗对比来隐藏自己的性格。他的脸大部分隐藏在深深的阴影中，观众几乎看不清他的眼睛，而他的眼睛却毫无感情地盯着后面。他还做了一些实验​这项技术是用他的画笔末端画出一个卷发，在湿漆面上抓挠以增强他的卷发。

戈尔杰自画像（复制品），1629年，毛里希乌斯

这幅毛里塔尼亚的肖像长期以来被认为是伦勃朗的自画像，但最近的研究证明，它是伦勃朗原作的工作室复制品，据信位于德国国家博物馆。毛里塔尼亚的版本在风格上有所不同，与原作中较松散的笔触相比，其绘画方式更为紧凑。此外，1998年进行的红外反射显示，毛里塔尼亚的版本中有一层底色，这与伦勃朗的作品风格不同。

在这幅画像中，伦勃朗戴着一件高领的防护性军用盔甲，戴在喉咙周围。这是他画的许多特隆中的一幅。他使用明暗对比的技术，再一次部分地遮住了他的脸。

34岁的自画像，1640年，油画，102 x 80厘米

这幅画通常在伦敦国家美术馆展出。这幅自画像描绘了伦勃朗在中年时的成功经历，但也经历了生活的艰辛。他被描绘成自信和智慧，穿着象征财富和舒适的服装。他的“坚定的目光和舒适的姿势增强了他的自信”，这一姿势再次证明了他是当时“最受欢迎的艺术家之一”。

自画像，1659年，油画画布，84.5 x 66厘米，国家美术馆

在这幅1659年的肖像画中，伦勃朗敏锐地、毫不犹豫地凝视着观众，他经历了成功后又失败的一生。这幅画是在他的房子和财产在宣布破产后被拍卖一年后创作的。很难不从这幅画中看出伦勃朗当时的精神状态。事实上，根据国家美术馆的描述，

然而，重要的是不要过分浪漫化这幅画，因为事实上，这幅画的一些阴暗品质实际上是由于厚厚的变色清漆层，当去除这些清漆时，改变了这幅画的特征，使伦勃朗看起来更具活力和活力。

事实上，在这幅画中，伦勃朗的左肩和双手通过姿势、服装、表情和灯光表现出来，伦勃朗模仿了拉斐尔的画作，拉斐尔是他崇拜的著名古典画家，因此与他保持一致，并将自己塑造成一位博学而受人尊敬的画家。

通过这样做，伦勃朗的绘画表明，尽管他经历了艰难困苦，甚至失败，但他仍然保持着尊严和自尊。

伦勃朗自画像的普遍性

伦勃朗是人类表达和活动的敏锐观察者，他将目光集中在自己身上，就像关注周围的人一样，创作了一系列独特而大量的自画像，不仅展示了他的艺术技巧，而且展示了他对人类状况的深刻理解和同情。他深刻的个人和启示性的自画像，尤其是他晚年的自画像，在这些自画像中，他不掩饰自己的痛苦和脆弱，与观众产生强烈的共鸣。伦勃朗的自画像印证了“最个人化的东西是最普遍的”这句格言，因为它们继续在时间和空间上有力地向观众说话，邀请我们不仅仔细观看他的自画像，而且也审视我们自己。

资源和进一步阅读

• 伦勃朗·凡·瑞恩，国家美术馆，自画像，1659年，https://www.nga.gov/Collection/art-object-page.79.pdf
• 伦勃朗·范里恩，《大英百科全书》，https://www.britannica.com/biography/Rembrandt-van-Rijn/The-Leiden-period-1625-31
• 伦勃朗与德加：《艺术家年轻时的肖像》，纽约大都会艺术博物馆，http://calitreview.com/24393/rembrandt-and-degas-portrait-of-the-artist-as-a-young-man-the-metropolitan-museum-of-art-new-york/
• 伦勃朗是否使用镜子和光学技巧来创作他的绘画？《生活科学》，https://www.livescience.com/55616-rembrandt-optical-tricks-self-portraits.html
• 伦勃朗自画像，1659年，汗学院，https://www.khanacademy.org/humanities/monarchy-enlightenment/baroque-art1/holland/v/rembrandt-nga-self-portrait