第1部分第1部分（共3部分）：了解剧本

1. 1阅读脚本，并记下关于场景的任何具体要求。在开始设计舞台布景之前，了解脚本的细节和舞台要求非常重要。特别注意任何需要演员在舞台上使用特定物理场景的场景。例如，脚本的某些部分可能需要在舞台上放置楼梯或门。或者，在家庭餐桌周围可能会有一个戏剧性的场景。在这一点上，你还可以注意到游戏的情绪和出现的常见情绪，并开始考虑如何将这些情绪与场景设计（例如，颜色或纹理）相匹配。即使你设计的剧本或歌剧是一部著名的文学作品（如《奥赛罗》），也要向导演索要剧本副本。导演经常省略场景或改变舞台方向等。

2. 2请注意设定生产的时间段。这些细节将帮助您选择合适的家具和装饰品，因为它们需要与脚本中描述的对象相匹配，并且需要与时间段相适应。你可以在20世纪的作品中使用当代家具和套装。对于早期作品，您可能需要特定的古董库存，以便准确匹配设定的时间。当地的古董店或古董店可以成为廉价生产的绝佳资源。还可以查看车库销售情况。

3. 3确定戏剧或歌剧的背景和布景。有些戏剧和歌剧严重依赖舞台装饰来传达位置感，无论大部分场景发生在室内还是室外。你可以通过放置特定的舞台物品，并通过使用颜色和壁挂来传达地点。例如，对于佛蒙特州的一套生产家具，你会想要实用的木制家具，而对于巴黎的一套家具，一套奢华华丽的家具会更合适。请记住，包含这些地点和时间段细节是有原因的，所以请确保按照作者的意图布置场景。设定在历史时期的制作需要更多地关注服装的细节和及时性的准确性。

4. 4计算出你需要制作多少不同的套装。在许多作品中，动作发生在不同的时间段或不同的地点。除非你在上演一部极简主义戏剧，否则这些不同的场景都需要独特的外观。当你自己动手建造实际场景时，试着把几块大的刨花板或胶合板锤在一起，然后把它们画出来，让背景栩栩如生。如果有一部分背景在所有的制作过程中都保持不变，你可以用颜色合适的肉纸把背景挂起来。例如，在《彼得·潘》的舞台上，你可以为孩子们的卧室设计一个温暖而异想天开的室内场景，为胡克船长的海盗船上的场景设计一个航海主题背景。

5. 5与导演和服装设计师讨论整体外观和感觉。导演可能会对舞台布景的设计和布局有一些想法。还要和服装设计师谈谈，看看他们打算用什么样的审美观，因为这会影响你的布景设计。如果导演想让这部作品有一种温暖的美感来欢迎观众，那就计划使用温暖的黄色和蓝色，并用温柔的手势来搭建舞台。特别重要的是，服装和舞台设置使用相同的调色板。例如，在一个稀疏的舞台布景旁观看《罗密欧与朱丽叶》中角色的华丽服装会让观众感到困惑。

第2部分第2部分，共3部分：设计地板套件

1. 1规划适合空间的舞台布局，让演员自然移动。根据制作地点的不同，你可能会有一个小的或形状奇怪的舞台。计划在哪里放置舞台上的不同实物，从桌椅到阳台和梯子。对于大多数戏剧来说，为了让舞台布景更真实、更丰满，除了相框、书架或梳妆台等背景元素外，还计划在舞台周围放置3-4件家具。在布景之间留出至少4-5英尺（1.2-1.5米），因为演员需要在布景中穿行，而不会撞到家具。布景两侧（舞台右侧和舞台左侧）都有清晰的入口和出口，这样演员们就不会对如何进出舞台感到困惑。这种布局通常被称为“平面图”与导演合作，确保演员能够在布景之间自然移动。

2. 2用纸和笔画出地板的布局。典型的舞台布景设计需要最少3个墙壁，所以考虑用这些开始你的布局。然后在其他布景中画出草图，让你自己和布景制作者知道所有东西是如何组合在一起的。包括舞台上的任何桌子、椅子、楼梯或升高的平台。确保墙上有任何门窗。如果要设计大型舞台布景，请将舞台右侧和左侧的墙壁以允许最大布景面积的角度放置。使用头顶透视图绘制所有可移动部件（如平台和家具）的放置位置。

3. 3从观众的角度再画一幅布景草图。布景是任何表演的关键部分，也是观众们看到的第一件事。从礼堂的角度绘制布景，以确定观众的视线。确保场景中的关键焦点没有被其他布景遮挡，并利用舞台的整个空间来布置家具和背景。根据需要对装置设计进行调整。例如，如果您意识到悬挂的枝形吊灯会阻止演员在楼梯顶部讲话，请移动楼梯的计划位置。在绘制草图时，别忘了在你的计划中加入一些细节，比如颜色、壁挂和照明设备。

4. 4.设计舞台布景，为观众带来栩栩如生的场景。一个成功设计的舞台布景的全部目的是让观众觉得他们真的在每一个场景中。为每个场景设计舞台布景，使观众的注意力集中在动作的主要元素上。也可以使用背景色，比如墙上挂的颜色和绘制的背景布景，来传达你希望观众在每个场景中感受到的特定情绪。例如，在《罗密欧与朱丽叶》中著名的阳台场景中，将阳台放在舞台中央，这样观众就能将注意力完全集中在对话上。如果某个场景以反派为主角，会让观众兴奋或害怕，那么舞台布景应该采用大胆的颜色，比如红色和黄色。对于更平静、更柔和的场景，可以使用蓝色、浅绿色或浅灰色等颜色。

5. 5制作一个1:25比例的套装模型，用于专业制作。一个比例模型将有助于让你的舞台亮起来，并让你想象出当舞台达到全尺寸时的样子。舞台布景设计的比例模型可以用刨花板、纸板、轻木和模型家具构建。确保你的设备是按比例建造的，否则在实际施工工作开始时，你会面临处理复杂问题的风险。如果你正在从事业余表演（例如，社区剧场制作或高中表演），你可以跳过这一步。在大多数情况下，业余舞台布景不够复杂，不足以证明制作模型的合理性。

第三部分第三部分，共三部分：布景

1. 1为固定的墙壁设计悬挂物、窗帘和其他物品。舞台布景设计不仅限于舞台上家具和物品的布局。您还需要为集合的墙选择项目。墙壁的装饰方式可以在很大程度上给作品带来独特的感觉和色调，并且将是实现你和导演想要的美学的关键部分。试着挂上华丽的窗帘，营造一种奢华的氛围。或者，你可以在布景的后墙上画一扇能看到室外景色的窗户，让演员们看到“外面”例如，如果你正在为制作《白雪公主》而设计布景，那么在一面墙上安装一个令人印象深刻的“魔法”镜子是很重要的。把它牢牢地挂在坚固的胶合板墙上，这样它就不会在生产中期掉落。从折扣面料店或爱好商店购买几码面料，然后用缝纫机将它们缝制在一起，制作出经济实惠的壁挂。

2. 2.选择物理道具，让表演生动起来。除了最稀疏、最简约的作品（如《等待戈多》）外，舞台上将有演员触摸、拿起并与之互动的道具。这些通常由设计舞台布景的同一个人购买或制作。许多常见道具（如剑和盾、花、帽子或手表）都可以从当地道具商店购买。对于更独特的物品，试着用一把实用刀把它们从一大块聚苯乙烯泡沫塑料上切下来，然后把它们涂成逼真的颜色。例如，在制作《哈姆雷特》时，一定要为墓地场景找到一个塑料头骨。在玻璃动物园的制作中，你需要在书架上摆满精致的玻璃动物。根据预算的不同，你可能需要重复使用剧院之前演出的道具。

3. 3为不同的表演设计多个布景和道具组合。回想一下你做的笔记，看看你需要构建多少不同的舞台布景。目标是在每一幕中至少有5-6个演员可以使用的不同道具。与导演交谈，看看他们希望你为每一场演出购买或制作什么类型的道具。设置更改通常发生在从一个动作到下一个动作的转换过程中。有效的布景更改不应超过1-2分钟。如果演员需要为不同的表演使用不同的道具，确保舞台管理人员知道哪些道具对应于哪些表演。

• 如果你正在上演一部高中戏剧，请考虑保持简单的舞台装扮，这不会使剧集混乱，也不会影响观众的表演。设计一个清晰、简洁、简洁的场景，以增强该剧的辛辣感。
• 在某些情况下，导演可能会直接监督道具的购买，或者要求服装设计师购买道具。
• 舞台布景设计中经常使用“视线”一词。视线是指观众从观众席上观看舞台时的视线。