方法1方法1/4：从经验中学习

1. 1会见各种各样的人并观察他们。人们观看是学习如何模仿表情、手势和语调的好方法。外出时观察陌生人，并尝试与各种各样的人互动。专注可以激励你想出让表演精彩的细节。咖啡馆、餐厅露台、购物中心和杂货店都是观看的好地方。如果你在某处排队，向你旁边的人问好，试着开始对话。

2. 2.尽可能多地观看表演。你可以在YouTube、Netflix和其他服务上找到大量现场表演。除了你的表演，在时间允许的情况下，看任何你能看的东西。用批判的眼光观察，并注意到你可能会以不同的方式表达或表达一句话。

3. 3.向剧中其他演员学习。向他人学习不是欺骗或抄袭。观看你作品中的其他演员，看看他们如何处理他们得到的角色。试着注意他们所做的事情，你可能会把它们融入到你自己的表演风格中。不要羞于向剧中更有经验的演员寻求帮助。向他们征求意见、建议和技巧。

4. 4.尽可能多地练习。尽你最大的努力去表演，而不是一个接一个地去试镜。如果你想进入专业剧院，那可能意味着在社区制作中扮演一个角色而没有薪水。把它看作是磨练你的技艺的机会，而不是朝着错误的方向迈出的一步。你将有机会扮演更具挑战性的角色，向不同的导演和编舞学习，并获得更多关于制作工作的知识。

方法2方法2/4：完善交付

1. 1记住你的台词。要想表现出色，第一步就是记住台词。如果你不必担心你的台词，你就能专注于你的技巧和性格发展。抓住每一个机会读你的台词，一遍又一遍地背诵，并用手抄写，以帮助记忆。如果你有一篇很长的文章，反复说第一行直到你记住它，然后加上下一行。每次增加一行，直到你对整段文章感到满意为止。

2. 2.把你的话说清楚。吐字，或说得清楚，是舞台表演的重要组成部分。夸大你的发音，这样最后一排的听众就能听懂每个音节。试着练习扭曲舌头的发声练习，比如“一个合适的铜咖啡壶”或“寒夜编织短裙”即使你使用的是麦克风系统，如果你含糊其辞，听众也听不懂。

3. 3.努力发声。让腹部充满空气，用横膈膜支撑你的讲话。尽量清晰、大声地说话，不要改变语气。正确的投射听起来像是在说话，但可以在远处听到。另一方面，叫喊是当你的声音变得刺耳刺耳时。如果你可以进入表演场地，在你练习投射台词时，让某人坐在最后一排。它们可以让你知道你的声音有多大，以及你的声音质量是否会改变。如果你无法进入演出地点，试着找一个大礼堂或类似的空间。

4. 4.夸张你的表情，但要保持自然。面部表情和手势应该更加强烈。这样，它们所传达的情感将从远处清晰可见。然而，你不想表现得太过火，显得不自然。试着设置一面镜子或摄像机，并尽可能远离它。练习夸张你的表情，试着在清晰和自然之间找到平衡。从导演或喜欢戏剧的朋友那里得到笔记也很有用。了解性能空间的大小很有帮助。在一个小而亲密的环境中，你不需要像在大剧院那样夸张你的表情。

5. 5将你的表情与剧本文本同步。把握好时机，这样你的表情就不会预测或破坏下一行了。与其等着另一个演员说完，不如看着他们，积极地倾听，好像你以前从未听说过这些话。试着不要知道比你的角色在那一刻知道的更多——真诚地感到惊讶、高兴、愤怒或悲伤。例如，如果你的角色学到了一些令人不安的东西，你必须在正确的时刻进行情绪化。时间安排不当会提醒观众你已经记住了剧本，从而破坏幻觉。仔细考虑如何自然地调整你的表情。如果你的角色刚刚得知他们的浪漫兴趣已经消失，你会花一两分钟来理解这个消息吗？你应该先表达震惊和怀疑，然后再表达悲伤或愤怒吗？

6. 6.参加表演班。从其他演员那里获得推荐，或者在网上搜索你所在地区的课程。考虑你的需求，选择一门课程，重点关注对你最有利的领域。寻找一位严厉、诚实、有丰富教学经验的老师。你会发现一系列可用的课程。如果你想提高反应和注意力，那么“即兴”可能最适合你。如果你想让自己沉浸在一个角色中，一门专注于技巧的课程，比如一门关于特定表演方法的课程，可能是最好的。找一位有多年教学经验的老师，而不是那些浮华的表演证书。仅仅因为某人有令人印象深刻的表演履历并不意味着他们是一位伟大的表演老师。根据学校或讲师的声望，你可能会发现课程的价格在150美元到2000美元（美国）之间。选择一个在你预算中班级人数最小的。一对一地和一位好老师在一起，总比和一个有名的学生挤在一起要好。

方法3方法3/4：培养可信的性格

1. 1重新审视你的性格。无论你是演过某个角色还是正在试镜，尽可能多地花时间了解你的角色。弄清楚他们是谁，他们的世界是什么样的。剧本是一个很好的开始，但你应该通过在线搜索、阅读历史书籍和观看艺术作品来深入挖掘。例如，如果你的角色是生活在16世纪意大利的贵族，了解他们世界的政治、宗教、经济和流行时尚。找到生活在那个时代的富人的肖像，仔细观察他们是如何展现自己的。查找角色的名字。找出剧作家是否把它的意思作为关于那个人是谁的线索。

2. 2.输入你的角色细节。从剧本中获取线索，为你扮演的角色塑造一幅智力和情感的肖像。填补剧本的空白，为你的角色创造背景故事。推测他们的动机、梦想和抱负。列出他们的优点、缺点、价值观和诱惑。是什么生活事件塑造了他们？

3. 3了解你的角色与他人的关系。利用剧本、研究和你的想象力来定义你的角色与剧中其他角色的关系。决定你的角色如何与他人建立关系和互动。例如，是否有另一个他们比其他人更信任的角色？也许你可以更严格地保持姿势，在其他角色周围用更正式的语气说话。然后，放下你的肩膀，在场景中与你的角色信任的人以更放松的语气说话。

4. 4完全沉浸在这个角色中。利用你收集的图像和细节将自己转变成你的角色。想象他们对生活、行动、思考以及与他人的关系有何反应。忘记你在假装，试着成为你扮演的角色。

5. 5.精心设计细节，增加真实感。小动作是显而易见的，可以帮助你的角色变得栩栩如生。如果你的性格很挑剔，也许你可以经常把衣服弄直。如果他们普遍感到焦虑，找出表达焦虑的手势，比如拧着手。

方法4方法4/4：在舞台上保持舒适

1. 1试着保持冷静和放松。上台前做呼吸练习或冥想。不要担心让自己难堪或搞砸。如果你知道自己的台词，研究过自己的技巧，并且忠于自己的角色，你就没有什么可担心的了。

2. 2.使用舞台灯光消除怯场情绪。舞台灯光是你的朋友！灯光照在你身上，你将看不到剧院的大部分。试着用它们来帮助你专注于舞台上的动作。

3. 3.尽量挡住观众。假装你和观众之间有一堵墙。告诉自己，你不再在舞台上，而是在你的私人世界里。试着留在你的角色和剧中，忘记观众的存在。

4. 4记住表演是你的激情所在。如果你在舞台上感到紧张，提醒自己表演对你有多重要。试着把注意力集中在你喜欢的戏剧上。拥抱在舞台上，享受乐趣！