初心者のうちは、写真に圧倒されることがあります。このレンズは絶対にゴミではない」と自信を持てるようになるまで、1年半かかりました。良い写真には、熟練したカメラマンでも時々忘れてしまうようなことがたくさんあるのです。

ここでは、自慢の写真を撮るのを止めてしまう、最も一般的で破壊的なミスを紹介します。写真のキャリアを積みたいと考えている人も、趣味でやっている人も関係ありません。これらのミスを一刻も早く解消する必要があるのです

1 露出した三角形は無視する

ISO、絞り、シャッタースピードの関係である露出トライアングルを理解することと、それを完全に理解し、自分の撮りたい写真を撮るために操作することは全く別の話です。

写真家として教養を身につけるには、まずこの点をマスターしなければなりません。絞りは被写界深度に、シャッタースピードは動体の撮影に、絞りとシャッタースピードはセンサーに当たる光の量に、ISOは少なすぎる光を補うために使用されることを知っておく必要があります。

シャッタースピードは、最もクリエイティブな撮影を可能にするため、間違いなくマスターすべき重要なポイントです。バイクを時間差で凍らせたい？滝のように滑らかで、にじんだように見せたいですか？それとも、ランダムショットの硬さを感じさせないようにしたいのでしょうか？シャッタースピードが答えです。

2 ホワイトバランスを忘れる

写真を始めてから数ヶ月間、屋外で撮った写真はどれも素晴らしいものでしたが、屋内で撮った写真はどれも醜いオレンジ色をしていました。私はただ、ルーム○ストのクセだと信じて（青臭いのでよくわからなかった）、何も考えなかった。

ホワイトバランスを正しく設定することで、簡単に解決することができます。

すべての光源が白色光を発するわけではありません。電球によっては、オレンジやブルーの光を発するものもありますが、ほとんどは実際に発光しています。ホワイトバランスの設定を変更することで、周囲の「色温度」が正確な白でないことをカメラに知らせることができます。それを知っているカメラは、白が実際に白に見えるようにカラーバランスを調整するのです。

ほとんどの場合、オートホワイトバランスで大丈夫です。また、RAWモードで撮影している限り、ポストプロダクションでホワイトバランスを調整することができます（例：灯台）。

III.テーマなし

もし、あなたの写真がつまらなかったり、空虚に感じるとしたら、それは被写体がないせいかもしれません。

これは、私が習い始めた頃、一番大変だったレッスンです。私は興奮して、壁、床、空、家具など、あらゆるものの写真を撮っていました。アングル、構図、色、被写界深度などで遊んでみたり。でも、いつも魂が抜けたような気持ちになるんです。

経験則：良い写真には被写体が必要です。何を撮影しているのですか？風景」を撮るのではなく、「納屋」や「風車」、「丘」を撮ると考えてください。野生動物」を撮影する場合は、特定の植物や動物を選んで強調します。群衆」だけでなく、群衆の中の誰かが目立つようにすることが大切なのです。視聴者は常に一つのメインに集中する必要があります。

4 テーマの周辺

ポイント＆シュートという概念は、強い写真を撮るという間違った印象を与えるので有害です。誰かに写真を撮らせると、本能的に頭を写真の中心に置いてしまう。誰もがやっていることです。よくあることです。つまんないよ！

構図は、魅力的な写真の核心です。どんなに面白い被写体でも、写真の中のさまざまな要素の配置や相互の関連性に気を配らなければ、平凡で退屈な写真に見えてしまうことがあります。良い写真とは、バランスが良く、躍動感があることです。

残念ながら、作文に厳密なルールはありません。しかし、構図の良い写真を作るには、いくつかの構図のガイドラインがあり、それを参考にすることができます。三分の一の法則」は最も簡単ですが、それだけで終わらせないようにしましょう。

5は多すぎる

下手なキットズームレンズから、キヤノンEF50mmF1.8やニコンFX50mmF1.8のようなベーシックなレンズに初めて移行すると、大口径で撮るのがとても楽しくなる。あなたのポートレートは、クリーミーなブギー（背景のぼかし）を持ち、「本物の」フォトグラファーになったような気分になれるはずです。

残念ながら、ボッチは初心者には敷居が高いのです。アマチュアが重いボッチャを乱用するのは、あらゆるミスをカバーできるからで、そのため近年ボッチャ効果で多くのヒットを飛ばすことができなくなった。過剰で、ますます面倒くさい。

ポッキーを絶対に使ってはいけないというわけではありません。ある種の撮影にはやはり重要で、ポッキーがうまくやるほど満足できることはありません。でも、いつも絞りを開けて撮影している人は、それが足かせになるかもしれませんね。"様式美 "と "一本釣り "は紙一重

6 文脈に配慮していない

写真に写るすべての要素には、そこに存在する理由があります。テーブルや消火栓が邪魔をして、せっかくの写真が平凡な写真になってしまうことがあります。レンズの後ろにある目として、シャッターを切る前に、写っているものがすべて適切かどうかを確認することが仕事です。

ストリートフォトや**などの「ライブ」な写真では重要ではありませんが、やはり重要なので無視はできません。

では、良い背景には何を求めるべきなのでしょうか。少し乱雑にしてみてください。必要に応じて、足や虫眼鏡のヘッドを動かして、不要な要素を排除してください。意図しない色がぶつからないようにすること。役に立つなら角度を変えてみてください。水平を保ち、傾けない。ポートレート撮影では、水平線が頭と体を分けてしまうなど、背景の要素が被写体の「首を切る」ことにならないように気をつけましょう。

背景は被写体が輝くためのキャンバスであるべきです。背景の悪さをカバーするためにボケを使うことがありますが、これは最後の手段です。後編集で削除・修正できるミスが多いとはいえ、撮影時に修正してもらった方が良い。

7 照明不良

写真とは、光をとらえることです。いい光？いい写真ですね。光が悪い？写真が悪い。確かに、写真に関するすべてが完璧であっても、照明が悪ければ写真もそうなってしまいます。最悪なのは、悪いライティングをポストプロダクションで修正するのが最も難しいということです。

照明が悪いとは？少なすぎる。多すぎる。硬すぎたり、柔らかすぎたり。光源が多すぎるか、足りないか。色が違う。角度が違う。サイズが合わない、距離が合わない。照明にはあまりにも多くの要素があり、それぞれが独自の記事に値するため、この記事の範囲を超えています。

とはいえ、これらのマスター写真コース、これらのYouTube写真チャンネル、そして写真家のための素晴らしいリンダコースで始めることができます。

8 カメラのフラッシュを使う

暗いところで撮るか、フラッシュを使うか、どちらかしか選択肢がないのであれば、当然フラッシュを選択することになります。しかし、カメラのフラッシュはほとんどきれいに写らないことを知っておいてください。赤目現象が発生するだけでなく、影の輪郭がおかしい平坦な画像になってしまうのです。

フラッシュが必要だと思ったら、すぐに電子フラッシュを買いに行ってください。電子制御フラッシュは、光の角度を変えて、被写体に直接光が当たらないようにすることができるので便利です。また、回転させたり傾けたりすることで、光を他の面で反射させて方向転換させることも可能です。フラッシュを使いこなすためのヒントをご覧ください。

9 「間違った」レンズの使用

レンズが悪いとは絶対に言えません。写真は創作活動です。ワイドレンズで撮りたい人は、私に止められないでください。しかし、焦点距離の異なるレンズは、写真写りが大きく異なることを認識する必要があります。

それぞれのレンズの機能を確認する。広角のポートレートは滑稽に見えることが多く、望遠レンズは圧縮効果があり、ポートレートをより美しく見せることができます。一方、ワイドレンズは大きさを誇張するのに向いています。部屋を広く見せたり、風景をより多く取り込んだりすることができます。

つまり、自分が望む効果が得られるレンズを使えばいいのです。

10 三脚、リモコンなし

手持ちカメラで撮影する場合、必ずカメラの動きが発生します。ブレずに撮影するためには、十分速いシャッタースピードで撮影することがコツです。だから、速いシャッタースピードが望めない状況では、手持ち撮影はNG。

写真家なら誰もが必要とする三脚。フォトグラファーの必須アイテムのひとつだと考えています。お金がないなら、AmazonBasics（イギリス）で安い三脚を買えばいいんです。もっといいものが買えるようになるまでのつなぎに。でも、そう、必要になるんです。

例えば、ロマンチックなレストランなど、光量の少ないシーンでポートレートを撮りたいときに重宝します。また、夜空を撮影したり、信じられないような光路を撮影する場合には、三脚が必要になります。しかし、日中も滝や浜辺の波を長時間露光するときなどには有効です。

ボタンを押すときにカメラにぶつかる心配がなく、撮影のトリガーとなるリモートシャッターレリーズも忘れてはいけません。

撮影を続ければ、写真は後からついてくる

その背景には、「練習」という鍵があります。物事が変わり始めるまで、学び、試し、失敗し、繰り返すことの価値を過小評価することはできません。写真は難しいし、マスターするには一生かかる。すぐに素晴らしい写真が撮れるようになるとは思わないでください。根気よく、毎日撮影すること。

初心者のための写真撮影の練習方法をご紹介します。その他、デジタル一眼レフカメラのバッテリーに関する失敗を避けること、デジタル一眼レフカメラの消耗を防ぐことも重要なポイントです。道具を大切にすれば、道具があなたを大切にしてくれます。

写真の旅はいかがですか？一番苦労していることは何ですか？古参の方であれば、初心者がよくやってしまう失敗談はありますか？下記でシェアしてください。

画像引用元：Room 76 Shutterstock.comサイト経由