作為一個新手，攝影可以是壓倒性的。我花了18個月的時間才開始對自己的鏡頭感到舒服，更不用說自信自己的鏡頭絕對不是垃圾。好照片裡有很多東西，即使是技術嫻熟的攝影師也會時不時忘記。

下面是最常見的、最具破壞性的錯誤，這些錯誤會阻止你拍照，你會感到自豪。不管你是希望建立攝影事業，還是隻是作為一種愛好來做這件事。你需要儘快消除這些錯誤！

1忽略曝光三角形

瞭解曝光三角形是一回事——ISO、光圈和快門速度之間的關係——但是完全瞭解它是另一回事，你可以操縱它來拍攝你想要拍攝的照片。

作為一個有學問的攝影師，這是你必須掌握的第一件事。你應該知道光圈會影響景深，快門速度會影響運動的捕捉，光圈和快門速度都會影響到有多少光照射到傳感器上，ISO會用來補償太少的光。

快門速度可以說是最重要的方面掌握，因為它允許最有創造力。想及時凍結摩托車嗎？想讓瀑布看起來光滑而汙濁嗎？或者你想讓你的隨意鏡頭感覺不那麼僵硬？快門速度就是答案。

2忘記白平衡

在我的攝影旅程的頭幾個月裡，我所有的戶外照片看起來都很好，但我所有的室內照片都有著難看的橙色。我只是把它記在室**擊的怪癖（我太綠了，我不知道有什麼好東西），什麼也沒想到。

事實證明，這很容易解決：只要選擇正確的白平衡設置！

並非所有光源都產生白光。有些燈泡是這樣的，但大多數燈泡實際上會發出橙色或藍色的光。改變白平衡設置是如何讓你的相機知道環境的“色溫”並不完全是白色的。知道了這一點，相機會調整顏色的平衡，使白色實際上看起來像白色。

大多數時候，你都可以用自動白平衡來擺脫。而且只要你是在原始模式下拍攝，你可以在後期生產（例如燈塔）中調整白平衡。

三。沒有主題

如果你的照片覺得無聊或空虛，那可能是因為沒有主題。

這是我剛開始學習時最難的一課。我太興奮了，我會拍下所有東西的照片：牆壁、地板、天空、傢俱等等。我會玩弄角度、構圖、顏色、景深等等。但它們總是讓我覺得沒有靈魂。

經驗法則：一張好照片需要一個主題。你在拍什麼？與其拍攝“風景”，不如把它想象成拍攝穀倉、風車或山丘。如果拍攝“野生動物”，選擇一個特定的植物或動物突出顯示。不僅僅是“人群”，還要確保人群中的某個人脫穎而出。觀眾應該始終關注一件主要的事情。

4圍繞主題

點和拍的概念是有害的，因為它給人一種強烈攝影的錯誤印象。如果讓任何人給你拍照，他們會本能地把你的頭放在照片的中心。每個人都這麼做。很普通。真無聊！

構圖是一張引人注目的照片的核心。如果你不關心照片中不同元素的位置以及這些元素之間的關係，即使是最有趣的主題也可能顯得平淡無奇或乏味。一張好的照片應該是平衡的，讓人感覺充滿活力。

不幸的是，作文沒有硬性規定。。。但有幾個構圖指南，可以幫助你開始看到什麼使一張構圖良好的照片。“三分法則”是最容易學的，但不要到此為止！

5太誇張了

第一次從糟糕的套件變焦鏡頭移動到一個基本鏡頭，比如佳能EF 50mm f/1.8或NikonFX50mm f/1.8，您將有如此多的樂趣拍攝與大口徑。你的肖像將有一個奶油波基（模糊的背景），你最終會感覺像一個“真正的”攝影師。

不幸的是，博克可能會成為新手的柺杖。業餘愛好者喜歡濫用重波克，因為它可以幫助掩蓋各種錯誤，這就是為什麼波克效應近年來失去了很多的打擊。這是過度的，越來越乏味。

並不是說你永遠不應該使用博基。對於某些類型的投籃來說，這仍然很重要，沒有什麼事情比博基做得好更讓人滿意了。但如果你總是開著光圈拍攝，那可能會阻礙你。“文體意圖”和“一招小馬”之間有一條細微的界限

6不注意背景

照片中的每一個元素都有其存在的理由。一張走失的桌子或消防栓可能會把一張原本很棒的照片變成一張平庸的照片。作為鏡頭後的眼睛，你的工作是在你觸發快門之前，確保鏡頭中的一切都屬於鏡頭。

這對於“實時”照片來說並不重要，比如街拍或**，但它仍然很重要，你不能忽視它。

那麼在一個好的背景下你應該尋找什麼呢？儘量有點雜亂。如有必要，移動腳或放大鏡頭以排除不需要的元素。確保沒有任何衝突的顏色，除非有意。如果有幫助的話，改變你的角度。保持水平，不要傾斜。在拍攝肖像的時候，要注意背景元素不會“斬首”你的拍攝對象，比如把頭部和身體分開的地平線。

背景應該是你的主題所閃耀的畫布。Bokeh可以用來掩蓋不好的背景，但這應該是最後的手段。即使在後期編輯中有很多錯誤可以被清除和修正，但在拍攝的時候，最好是把錯誤糾正過來。

7照明不良

攝影是光的捕捉。好光？照片不錯。光線不好？照片不好。這是如此的真實，你的照片的一切都可以完美，但如果燈光不好，那麼照片也會。最糟糕的是，在後期生產中，照明不良是最難修復的。

什麼是照明不良？太少了。太多。太硬或太軟。光源太多，或者不夠。顏色不對。角度不對。錯誤的大小或錯誤的距離。有太多的因素，進入照明-每一個值得自己的文章，超出了本文的範圍。

也就是說，你可以通過這些攝影大師課程，這些YouTube攝影頻道，以及這些為攝影師提供的令人驚歎的琳達課程開始學習。

8使用照相機閃光燈

如果你唯一的選擇是在黑暗中拍攝或使用閃光燈，那麼很明顯你會選擇閃光燈。但你應該知道，相機上的閃光燈幾乎從來都不好看。它不僅造成了臭名昭著的“紅眼”效應，而且還導致了具有奇怪陰影輪廓的平面圖像。

一旦你認為你需要閃光燈，就去拿個電子閃光燈。電子閃光燈很有用，因為它可以改變光線的角度，這樣就不會直接對準拍攝對象。它們也可以轉動和傾斜，通過將光線從其他表面反彈來重定向光線。看看這些技巧掌握閃光燈。

9使用“錯誤”的鏡頭

我決不能說鏡頭是錯的。攝影是一種創造性的努力。如果你想用寬鏡頭拍照，別讓我阻止你。但你必須意識到，不同焦距的鏡頭會產生截然不同的照片。

找出每個鏡頭的效果。廣角肖像通常看起來很滑稽，而長焦鏡頭有壓縮效果，使肖像看起來更討人喜歡。另一方面，寬鏡頭是偉大的誇張的大小。它們可以使房間看起來更大或捕捉更多的風景。

換言之，使用能產生你想要的效果的鏡頭。

10不使用三腳架或遙控器

當你用手持式相機拍照時，總會有一些相機的移動。訣竅是使用足夠快的快門速度來捕捉一張沒有任何模糊的照片。所以，當你在一個快速快門速度是不可行的情況下，手握去窗外。

每個攝影師都需要三腳架。我們認為這是攝影師必備的裝備之一。如果你手頭拮据，只要從AmazonBasics（英國）買一個便宜的三腳架就行了。在你買得起更好的東西之前，它會幫你渡過難關的。但是，是的，你會需要的。

例如，當你想在燈光較低的場景中拍攝肖像時，它會很方便，比如浪漫的餐廳。你也需要一個三腳架，當拍攝夜空或拍攝難以置信的光路。但是在白天也很有用，比如在長時間暴露瀑布或沙灘波時。

別忘了遠程快門釋放，它可以觸發拍攝，而不會有你按下按鈕時撞到相機的風險。

繼續拍攝，照片也會跟著拍

這一切背後的關鍵是：練習。你不能低估學習、嘗試、失敗和重複的價值，直到事情開始發生變化。攝影很難，需要一輩子才能掌握。別指望馬上就開始拍驚人的照片。要有耐心，每天都要開槍。

看看這些可怕的攝影練習初學者。其他重要的提示包括避免這些單反電池錯誤和防止磨損的單反。照顧好你的裝備，它會照顧好你的。

你的攝影之旅進展如何？你最糾結的是什麼？如果你是一個老手，有沒有其他新手經常犯的錯誤？在下面與我們分享！

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