對於行業觀察家來說，一年一度的多倫多國際電影節是一年中主要的電影活動之一。它比威尼斯國際電影節（在同一時間舉辦，聚焦一些相同的電影）離家更近，也更容易到達，而且因為它離年底的威望季如此近，許多電影公司用它來為自己的主要影片啟動奧斯卡宣傳活動，或者提前知道是否要啟動這些宣傳活動。

但多倫多在藝術節結束時的年度頒獎典禮卻是一個奇怪的混合袋。它們沒有戛納或柏林大獎那樣的威望，覆蓋範圍也不是特別廣。沒有表演或導演獎項，而且大多數獎項都是具體的和贊助的：例如，NETPAC世界或國際亞洲電影首映獎（今年頒給黃辛堯的《大佛》），或格羅施人民選擇獎（頒給馬丁·麥克唐納的《退潮》之外的三塊廣告牌，密蘇裡州）。很明顯，多倫多缺少的是更多的獎項類別，這就是為什麼我們的TIFF記者塔莎·羅賓遜和布萊恩·畢曉普決定單獨認可他們今年在多倫多共同觀看的50部電影中的一些。

最佳電影《人被雕塑吃掉：吸血鬼泥》

像TIFF這樣的電影節的一個好處是我們可以看到很多不同的電影，不好的東西並不意味著它會被遺忘。這就是我從化妝師變成導演的感覺ô梅澤一。一句話，前提是瘋狂：一個美術老師發現了一些埋在地下的粘土，這些粘土被註入了惡魔的力量。當她的學生們開始用它雕刻時，他們的作品變成了嗜血的怪物，它們實際上活生生地吃掉了創造者。這不是一部特別好的電影。Umezawa依靠乏味的解說來支撐他脆弱的敘述，影片的剪輯和視覺效果表明，一個學生電影**人應該腳踏實地，而不是一個磨練技巧的故事導演。但毫無疑問，這是我今年在多倫多看到的最奇怪的事情，僅此一點就值得一提-布萊恩

螢幕技術的最佳應用：邁克爾·哈內克，《快樂結局》

奧地利極端挑釁者邁克爾·哈內克（Caché, 有趣的遊戲）開始他的新電影，快樂的結局，在一個迷人的地方，一個看不見的人用他們的iPhone廣播他們母親的浴室例行程式，他們垂死的倉鼠，然後他們的母親再次，躺在沙發上失去知覺。透過執行簡訊評論，螢幕外的角色對母親糟糕的育兒技巧，承認用抗抑鬱藥毒死倉鼠作為一個測試案例，然後透露，吸毒過量的母親是下一步。這個序列提出了一千個關於看不見的毒藥的問題，從最基本的問題（年齡、性別）到更大的問題，比如錄音的目的是什麼，錄音的物件是誰。但是觀眾沒有得到關於如何處理這些事件的線索。iPhone冷冰冰的、毫無生氣的鏡頭切斷了所有的情感，把中毒呈現為一個醜陋的事實，客觀地、毫無疑問地呈現出來。後來的場景延續了這一主題：一場由疏忽造成的致命事故，透過一個固定的、遙遠的安全攝像頭被看到。一個女人開車時從後面拍下了一段電話對話，照片的中心是她自己的iPhone。

Haneke透過熟悉的技術過濾這些時刻，展示我們如何使用我們的裝置作為插值器和安全螢幕，透過關註未來的記錄而不是當前的災難，使我們遠離自己最糟糕的行為，從而使這些時刻變得迷人。在螢幕上看不到一張人臉的情況下，看著這些災難的發生是一件很有趣的事情，而且永遠都有一種科技感在註視著人類最糟糕的行為，而不是評判。大團圓結局最終是一種失望——一個沒有牙齒、一字一句的故事，斥責白人上層階級的麻木不仁和忘乎所以，部分原因是把一系列沉默、困惑的黑人難民當作道具對待。但在早期，這隻是一個故事，人們不需要證明他們的決定，當他們只專註於技術，使他們成為可能-塔莎

最佳使用螢幕外技術：達倫阿羅諾夫斯基，媽媽！

在所有關於達倫·阿羅諾夫斯基母親的爭論中迷失了方向它是否好，人們是否理解它，它的真正含義，等等——這是一個驚人的技術成就。隨著現實的崩潰，接近結尾的剪輯和上演在技術上是驚人的複雜(阿羅諾夫斯基最近對《名利場》說，這部電影的視覺效果比《諾亞》要多，他的電影中巨石怪獸、世界範圍內的洪水以及層出不窮的數字動物都扮演著重要角色。）詹妮弗·勞倫斯的無名角色在不斷變化的景觀中蹣跚而行，隨著戰爭在她周圍肆虐，背景不斷變化，阿羅諾夫斯基創造了無縫的視覺體驗，突出了陷入惡夢的錯覺。從字面上看，這感覺就像一場噩夢，人們、可辨認的地標和固定的空間都會進進出出，常常迷失在一種迷失方向的混亂中。今年的TIFF在大型電影中看到了不少奇觀，但是媽媽他的技術水平很突出-塔莎

最激動人心的索金式獨白：亞倫索金的莫莉的遊戲

沒人驚訝，我把這個獎頒給亞倫·索金的導演**作。正如我在我們的評論中提到的，莫莉的遊戲很像是觀看索爾金作品中最好（有時最差）的元素被提煉成純粹的精華。這部電影充滿了人們期待的閑聊和詼諧的對白，而且由於索爾金也是導演，所以這部電影完全相信了劇中人物的英雄氣概——即使他們做了一些不那麼高尚的事情。但不同於史蒂夫·喬布斯風格的電影（有時甚至是新聞編輯室），這部電影實際上是一部這種策略奏效的電影，因為傑西卡·查斯坦和伊德裡斯·埃爾巴表現得非常出色。雖然查斯坦飾演的莫莉·布魯姆幾乎囊括了電影中的每一個場景，但我最喜歡的時刻其實是埃爾巴作為她的律師查理·賈菲。他以充分的戲劇性，在一個鼓舞人心的行動呼籲，呼應了偉大的法庭戲劇電影歷史，同時釘索金的最佳工作的關鍵，飆升，渴望基調她的道德誠意。那一刻讓整部電影都很有價值-布萊恩

最佳變形金剛演員表演：博格/麥肯羅

希亞·拉博夫在銀幕外的滑稽動作已經成為他職業生涯中始終如一的一部分，我忍不住要看看他在這部由導演賈納斯·梅茨執導的電影中扮演網球少年可怕的約翰·麥肯羅的表演。它集中在崛起的超級巨星麥肯羅和溫布林登衛冕冠軍Bj之間的競爭örn博格（Sverrir Gudnason）。博格正在尋求他在這部電影中的第五個連續冠軍頭銜，而麥肯羅則試圖阻撓並搶佔他的第一個。這部電影就像本我和超我之間的衝突：麥肯羅充滿了狂野的衝動和暴躁的憤怒，而博格則以理性的名義把所有的情感都鎖住，直到他幾乎開始崩潰。我不是一個網球迷，但我還是覺得兩人之間的戲劇很吸引人，這在很大程度上要歸功於拉博夫的表演。無論他試圖用古怪的藝術專案和現實世界的崩潰來驅除什麼惡魔，他在這裡引導它們產生巨大的效果。他的麥肯羅處於一種永無止境的狀態，無法調整自己的行為，似乎害怕如果他膽敢放慢腳步反思可能發生的事情。我不會說這有助於我理解麥肯羅這個人——我在電影開始時回憶起他在電視上大發脾氣，這也是我離開這部電影的方式——但這部電影讓我感覺到，相反，我對演員拉布有了更好的理解-布萊恩

最佳憤怒表演：弗朗西斯·麥克多蒙德，密蘇裡州退潮外的三塊廣告牌

儘管片名鋪天蓋地，演員陣容也同樣龐大，但最新一部《來自布魯日和七個精神病患者》的編劇、導演馬丁·麥克唐納卻是一部相當迅速的電影。快速的對白和不斷的口頭技巧使大部分場景迅速發展，因此每當電影慢下來時——就像在伍迪·哈勒森扮演的當地警長講述的電影中間情節中一樣——情感影響是相當大的。但如果沒有科恩兄弟（Coen brothers）扮演的弗朗西斯•麥克多曼（Frances McDormand，法戈，看完書就燒了）扮演的米爾德里德（Mildred），這一切都會分崩離析。米爾德里德是一個在她鄉下小鎮郊區豎起廣告牌的角色。在她女兒被**和謀殺9個月後，警方似乎不再追查此案，鎮上最著名的副手、隨意的種族主義者、自鳴得意的警官迪克森（山姆·羅克韋爾飾）花在騷擾當地人上的時間比檢查真實罪行的證據要多。於是米爾德里德貼了三個廣告牌，讓警察接受任務，併成為全國新聞。麥克多曼表演的關鍵是，她扮演的米爾德里德永遠憤怒：有時疲倦和憤怒，有時悲傷和憤怒，有時和解的憤怒，有時巨大的，破壞性的憤怒。這是一個細緻入微的刻畫，往往是有趣的，總是能夠吸引同情。她不是一個懲罰者式的憤怒怪物。但她似乎真的有能力做任何事，包括在需要的時候與整個小鎮戰鬥。麥克多曼的表演使這個很大程度上離奇的故事看起來似是而非，而且總是有趣的-塔莎

最佳彼得·丁克拉奇表演：三個聖誕節

彼得·丁克拉奇有空。他因《權力的遊戲》而成為國際明星。他的科幻電影《回憶》剛剛在VOD上推出(他扮演的是一個試圖破案的人，這起謀殺案的核心是一項開創性的記憶記錄技術。）他在TIFF的幾部電影中扮演過重要角色。在密蘇裡州伊賓郊外的三塊廣告牌上，他扮演了一個甜蜜、悲傷、驕傲的當地人，明顯迷戀著主人公米爾德雷德海耶斯（弗朗西斯麥克多曼飾）。當他試圖和她談戀愛時，他受到了其他當地人的欺負，他很有尊嚴地面對。但與他在喬恩·阿夫內特（Jon Avnet）的《三個基督》（Three Christs）中所扮演的角色相比，這種表現顯得微不足道，他在片中扮演了三個自稱是耶穌的精神分裂症患者中的一個。這三個人都被送進了精神病院，接受了一位治療師（理查德·基爾）的治療，他相信讓他們面對對方的錯覺會讓他們自己的註意力集中起來。丁克拉奇帶來了精神疾病帶來的不安和不安，但他很自然地賦予了這個角色同樣的藝術，受傷的尊嚴，他經常帶來他的表演。他的絕望和沮喪，以及在他美好的時刻，他基督般的忍耐，極大地支援了一部有時難以講述任何人的故事的電影-塔莎

深紅峰上的最佳即興曲：房客

吉列爾莫·德爾·託羅（Guillermo Del Toro）的《緋紅峰》是一部充滿哥特式美的情感故事，但在敘事上卻不連貫。所以，當我開始看布萊恩·奧馬利的《房客》時，我被一個類似的前提吸引住了：這部愛爾蘭小恐怖片能完成德爾·託羅所做不到的事情嗎？答案是肯定的和否定的。奧馬利的電影講述了兩個孤兒雙胞胎的故事，他們住在他們令人毛骨悚然的家裡，家裡可能會——也可能不會——被一些令人毛骨悚然的水生幽靈所困擾，它們生活在地上一扇神祕的門下。它沒有德爾託羅（Del Toro）電影中的華麗之美，但它確實有好幾天的氛圍，每當我在節日結束時關燈時，我都會想到它令人毛骨悚然的畫面和聲音設計。考慮到我在TIFF看過的恐怖片數量，這是一個不小的壯舉，我期待著在電影正式上映後能再次訪問《房客》-布萊恩

最佳高概念前提：高幻想

詹娜·巴斯的電影的片名暗示著一部斯通納喜劇，她的南非角色確實花了一些時間抽煙，因為他們一起去長途旅行。但這個標題的幻想是指在途中發生的事情：捆綁在一起的帳篷裡取暖，四個朋友醒來發現他們交換了屍體。巴斯使用了一個怪異的星期五前提來讓角色們審視種族和性別問題：這個組中的一個男人對他現在可能會受到和對待女人一樣的對待感到不安，而這個組中政治最活躍的人對自己身在一個白人身體裡感到震驚。身體互換的故事幾乎完全是關於“另一半如何生活”的經歷，但這四人大多隻是相互交流，面對他們的恐懼和偏見，並測試他們的友誼，因為他們對這種情況的恐慌迫使他們放下戒備，揭示他們對彼此的感情。這是最小的獨立電影，幾乎完全依賴演員的能力，以喚起對方的肢體語言和語言模式。但它最終成為了一扇個人的、痛苦的視窗，讓我們瞭解南非當前的青年文化，以及青年人所面臨的問題，僅僅是因為他們所出生的身體。在微觀層面上，這是一部聰明、充滿活力的電影-塔莎

最佳自命不凡的35毫米黑白獨立電影來自好萊塢明星：我愛你，爸爸

上一次喜劇演員路易斯C.K.執導一部故事片，是湯唯。除了一小群狂熱的粉絲，大多數人都忘記了曾經發生過的事。總的來說，這對人類來說可能更好。但是有了我愛你，爸爸，這位編劇兼導演的明星已經成功地**了一部既有趣又悲傷的電影。C.K.飾演的格倫是好萊塢作家，他和17歲的女兒中國（Chlo）只有一段貌似的戀情ë 格雷斯·莫雷茨）。在啟動一個新的電視專案時，格倫選了一位由羅斯·伯恩扮演的電影明星，他並不那麼迷戀她。但在這一過程中，中國迷上了一位年長的電影導演（約翰·馬爾科維奇），眾所周知，他更喜歡年輕得多的**。格倫無法處理與中國的關係，他對新明星的感情，或者他所承受的創作壓力，於是車輪就從那裡掉了下來。

這部電影充斥著好萊塢內部的行話，但它卻像一個及時的故事，講述了一個男人如此專註於自己，以至於他完全無法理解他對生活中所有女人的負面影響，從他的前女友（帕梅拉·阿德隆）到他的製片搭檔（伊迪·法爾科）。事實上，我愛你，爸爸是如此的認真和發自內心，我甚至不認為這部電影真的值得用“自命不凡”的名義頒發這個獎項。然而…這是一部35毫米的戲劇，由唐伯虎導演執導。我還能怎麼形容呢-布萊恩