大衛·鮑伊在他49年的音樂生涯中，發行了25張個人唱片，兩張樂隊專輯和一首配樂。有些音樂令人難以置信，有些不錯，有些不好；所有這些，至少，都很有趣。我們中的許多人都與鮑伊的作品有著特殊的和個人的聯絡，我們將一起分享這些聯絡，以慶祝一位獨特的、具有變革性的藝術家的生活和工作。

“太空奇觀”，太空奇觀，1969年

克裡斯·普蘭特：我11歲的時候，父母帶我去了搖滾樂；俄亥俄州克利夫蘭的名人堂。從那以後我就再也沒有回來過，但我向你保證，儘管有一座專門為搖滾明星而建的建築，但在我還未成年的眼中，博物館是不可能的沉悶。我有金魚一樣的音樂品味，這對我沒有幫助。在披頭士和貓王樂隊之外，我沉浸在一堆迷幻海報和乳膠褲中。我記得，在一層，博物館裡擺放著一排耳機，每個耳機都播放著不同的標誌性歌曲——基本上是搖滾樂之旅。

我爸爸發現我很無聊，就建議我花一個小時聽每首歌，於是我從房間的一端開始，漸漸走向另一端。中途，我偶然發現了大衛鮑伊的“太空怪胎”。這首歌是關於死亡的祕密，我自鳴得意11歲的想法。我回到爸爸身邊，熱情地分享我的發現。”“我認為你是對的，”他說你覺得怎麼樣？“這首歌是關於死亡的嗎？”我不確定。我爸爸鼓勵我再聽聽這首歌。是的。在搖滾名人堂的中央，我和大衛·鮑伊一起坐在地板上哭泣。

“哦！“你真漂亮，”漢基·多莉，1971年

邁克爾·澤倫科：在鮑伊的所有專輯中，我最瞭解和喜愛漢基·多莉。我把它放在一張燒掉的CD上，當我們開車到學校後面的山腳下抽**的時候，我和我的朋友們都會聽這首歌。有時候我一個人去。我正慢慢地從一個通曉40盎司硬幣上所有文字的石匠，過渡到今天的自由，而鮑伊是我的嚮導之一。”哦！“你漂亮的東西”是鮑伊在他最好的-在一次頌歌和深刻的個人，整個事情閃耀著超凡脫俗的光輝哦！“你們這些可愛的傢伙，”鮑伊一遍又一遍地唱著，“難道你們不知道你們把你們的爸爸媽**瘋了嗎？”17歲的時候，我覺得他在直接對我唱歌。大學一年級時，我花了400美元打撈了我的車；我不記得上次開啟我的CD收藏是什麼時候了。我在Instagram上知道了鮑伊的死訊。但我聽了“哦！今天，這首歌仍然是病態的，令人贊嘆的真實——也許現在比以往任何時候都要真實“地球是個**，”鮑伊低聲說，“我們已經完成了我們的新聞/智人已經不再使用了。”

“**皇后”，帥哥多莉，1971年

艾米莉·吉田：一首關於生病、痛苦和焦慮的可跳舞搖滾歌曲——鮑伊在這裡沒有做任何天鵝絨地下組織十年前沒有做過的事，但酸性幽默感是我早期探索他的目錄時的鉤子。哈米的歌聲對我這個日漸衰弱的高中戲劇孩子說了話，但辭職並沒有擺出來——我從來不知道你可以在一首流行歌曲中同時存在蔑視和渴望，來嘲弄你如此沉迷的東西(我曾經把它放在一張以金•卡戴珊（Kim Kardashian）為主題的混音CD上，我把它送給了一位同事。）儘管這首歌很有震撼力，但每一行的錶面下都有一顆即將迸發的流血的心，這種緊張感他會在自己的職業生涯中一次又一次地探索——在“如果她說她能行，然後她可以做到/她不會做出錯誤的宣告，“作為一個異類鮑伊可以是，並將繼續是，我覺得我知道這個故事中的所有字元。

我已經學會了接受和接受**們對歌曲“Mr.Brightside”的敬意，但這是一個紙薄的塗鴉，緊挨著濃密的黑色喜劇“Queen Bitch”

1973年，在後臺看到了來自火星的星塵和蜘蛛

塔莎·羅賓遜：隨便找一組和我同齡的女人坐下來，提起迷宮，你會得到一些開心的笑容和會心的竊笑。至少對我們這一代人來說，大衛·鮑伊不是上世紀70年代那種雌雄同體、對***友好、性實驗的搖滾明星。某個年齡段的女孩在《迷宮》中得到了這個角色的訓練輪版本，透過緊身褲和暗示性的扭動臀部來扮演一個特定的角色，目的是要進入青春期的心理。當我還是一個成年人的時候，我才意識到大衛·鮑伊不僅僅是吉姆·亨森電影中一堆唱歌的木偶的主角，而當我長大後發現他的樂趣在於有那麼多的版本可以發現。

其中一個最吸引我的是我最近發現的一個——在音樂會中看到的星星——齊吉·星塵博士和來自火星的蜘蛛。那部電影中的表演是不可磨滅的，但更引人註目的是，鮑伊一邊咧嘴笑，一邊開玩笑，一邊脫下一件華麗的時裝大爆炸，一邊爬進下一件。那裡沒有自命不凡，也沒有自我意識。他看起來很開心。在所有一生的搖滾明星中，他似乎是最不受自己炒作之苦的一個，最願意承認一切都是假裝的。因此，我覺得他是最享受自己名聲的人，而不是讓名聲毒害自己。與他最令人難忘的一句迷宮式臺詞相反，他似乎從未因達到我們的期望而精疲力盡。

“你能聽見我說話嗎？”1975年，美國青年

拉塞爾·布蘭多姆：幾年前我經歷了一次分手，我陷入了一個沉重的鮑伊時期。我已經知道流行的，疏遠的專輯，但這一次我很難對美國年輕人。這是一個同樣光彩奪目的美麗的東西，試圖弄清楚什麼是感到孤獨和遺憾。在這麼多的偽裝之後，他怎麼知道自己在偽裝呢？我聽說70年代對鮑伊這個人很苛刻-巡演，毒品-從這首歌，你相信。在一個充滿角色扮演的職業生涯中，感覺像是他為數不多的幾次讓戲服掉下去。或者也許當時對我來說最重要的只是服裝？

“總是在同一輛車裡撞車，”洛夫，1977年

塔瑪拉·沃倫：很少有藝術家能像大衛·鮑伊那樣在平凡中捕捉到神奇。這是一個相當大的任務，透過篩選他龐大的工作機構，並拔出永恆的寶石。他留給我們的不僅僅是歌曲——他的作品從詩歌和服裝，到電影和表演藝術，並將繼續下去。倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館（Victoria and Albert Museum）令人眼花繚亂的鮑伊（Bowie）展覽是鮑伊寶藏的早期藍圖——也許值得去荷蘭參觀，那裡的展覽仍在繼續。鮑伊也許已經走了，但他將繼續帶我們去外層空間，去其他世界，併在未來的歲月裡經歷人類更痛苦的一面。這首關於他1977年專輯《Low》中的梅賽德斯-賓士在柏林發生車禍的簡單歌曲，是一首引導他穿越這段瘋狂旅程的指南，這段旅程的確是一次奇妙的航行。

《英雄》，英雄，1977年

傑米森考克斯：“英雄”採取了一個優雅，簡單的想法-愛可以是一個叛逆的，英雄的東西-並把它綁在一個Krautrocket，一個由布賴恩埃諾的振蕩合成器和羅伯特弗裡普的咆哮反饋推動。該產品是最強大的，持久的歌曲出來鮑伊的柏林時期。這是一塊在烏龜、斯林特和其他人拿起火炬前15年發行的原始後岩石；它同時創造了詹姆斯·墨菲的所有作品，併為之投下了長長的陰影；它被認為有助於推倒柏林牆。她會很刻薄，他會一直喝酒，但沒關係：在槍下的那一刻，什麼也碰不到槍。當我按播放這首歌時，他們的感覺和我一樣。

“歡樂時光/午夜妹妹”，與伊吉·波普一起生活，1977年

利齊·普勞伊奇：今天，幾個音樂家會站出來說大衛·鮑伊對他們和他們的事業有多重要。的確，鮑伊在成長過程中確實支援過幾位不太知名的藝術家。其中一個音樂家是一個身材矮小、肌肉發達、令人誤解的傢伙，名叫伊吉·波普，他的臉出現在麥克尼爾和吉利安·麥凱恩口述的朋克史《請殺了我》的封面上。在我還沒到合法飲酒的年齡之前，這本書我讀了三遍，書中講述的故事——盧·裡德的下流故事和湯姆·維萊恩的奉承故事——成為我從未生活過的時代的路標。

不過，我覺得我理解它的方式青少年從不猶豫，聲稱完全和不受挑戰的理解的東西。大衛·鮑伊只是在書中短暫出現，通常是一種緊張、奢侈的小鬼，把他遇到的每個人都搞糊塗了。斯托奇隊的經理丹尼菲爾德回憶說，他曾對伊吉·波普說：“對這個大衛·鮑伊的人好一點。此外，他很漂亮，我想見見他。“回想起來，我想我投射出一種完美的酷感，這種酷感幾乎不存在於《請殺了我》中的每個人身上，但我仍然認為見到大衛·鮑伊會很酷。

《拉撒路》，黑星出版社，2016年

羅斯·米勒：每一代人的成長都伴隨著某些預先註定的“傳奇”——那些影響力已經確立的傳奇。我不僅出生在一個與大衛·鮑伊融為一體的世界，而且出生在一個受他影響的一代人長期傳播福音的世界。記住，不僅僅是音樂家鮑伊，還有藝術家鮑伊。鮑伊是一個曲解流派、性別模糊的偶像，他在不同的定義中茁壯成長。鮑伊怎麼能像和地精木偶跳舞一樣完美地融入特倫特·雷茲諾的合作呢？因為它們都是在鮑伊的世界裡創造的。當我知道他的上一張專輯是在他生命的最後一天寫的時，我特別激動，因為我知道他會給他的全部作品一個恰當的結局。即使在私人場合，藝術家也在創作：

“拉扎勒斯”不是我最喜歡的鮑伊曲目，但作為結語，它是痛苦的辛酸。現在，如果你不介意的話，我要去聽“所有的年輕人”重覆一遍，然後哭出來。