你首先注意到的是娜欧的音乐是她的声音。她的语气中有一丝氦的味道，这给原本直截了当的线条读物带来了一点奇怪的乐趣：它们是中空的，浮力十足，濒临滑落。这是一种让情歌更具**的效果；当她和更前卫、更激进的安排一起工作时，她会平衡它们。当这种自然的轻盈消失的时候，你会注意到它的缺失——《爱慕你》（adove you）是她首张专辑《我们都知道》中的一个令人着迷的亮点，这在一定程度上是因为它的声音处理非常传统。

这个声音是她在洞里的王牌，这是一个她需要考虑到她所选择的流派人才密度。Nao是一个年轻的英国人，他创作了具有前瞻性的R&B和soul，而定义她的最好方法就是把她和所有其他创作同类音乐的英国年轻人联系起来(他们都是同一个守护者的灵魂：父亲王子，女儿珍妮特·杰克逊，圣灵艾莉亚。）她最亲密的亲戚是阿鲁纳戈尔格的阿鲁娜·弗朗西斯，她唱歌的时候有着类似的外星人的尖叫声，但娜奥的歌曲创作更偏左：少了电子流行音乐和EDM，多了恐惧。

她没有杰西·沃尔和莉安·拉哈瓦斯那么传统，但她的声音却没有那么丰满或有冲击力。她通过与弗兰克·海洋（Frank Ocean）略显显眼的弟弟A.K.合作，逐渐进入了围绕着难以捉摸的杰伊·保罗（Jai Paul）的对话——这是英国人对弗兰克·海洋（Frank Ocean）的回答，同样有才华。她甚至出现在了一张披露记录上，这是最接近于20世纪10年代英国熟练歌手的**仪式(她对卡拉卡尔的贡献“超我”是暗淡专辑中的一个亮点。）你可以看到，在这样一个既定的、著名的场景中出现，既是礼物也是诅咒。你在人们的耳塞里有背景，但你需要一些特别的东西才能脱颖而出。

她的成名是运气和努力的结果，而不是命运的安排

这就是为什么Nao的声音如此重要。这是打开大门的原因，让你欣赏她的歌曲创作的微妙之处：不起眼的作品繁荣起来，意想不到的**进步，灵感的意象。她在开始创作之前，在音乐沟里呆了一段时间。在伦敦著名的桂林音乐戏剧学院完成声乐爵士乐的学习后，她为像纸浆这样的乐队做了后备和会话歌手。她还教小学生钢琴，并与合唱团合作；她在一个全女子披头士拳击团体中短暂的工作。明星从来没有成为命运的结果。这是运气和努力工作的产物。”我会去见蕾哈娜或碧昂斯é 我当时说，“哇，好吧，我明白为什么他们是明星，”她告诉卫报我想，‘我没有关于我的事。我的声音不错，但可能还不够。”

我们所知道的是这种经历所塑造的——它清晰、简洁，尽管伸展了18条轨道，而且不失谦虚。几乎每首歌都围绕着funk旋转，但它们的变化足以让你保持注意力。英国保罗合作的“奖杯”是格里米和汽车快乐和“傻瓜爱”是更轻和摇摆。她为《坏血》而走近自己的范围最底层，这是一首宽大而紫色的歌曲，它是早期德雷克唱片和废弃诗作中的歌词合成的女朋友“更棒了：它用空间和沉默来渲染Nao的渴望和不安全——“你能喜欢一个人，他们从自己皮肤爬出来一段时间吗？”——几乎无法忍受。

这些都是深沉的，奇怪的歌曲，但我不断回到唱它们的声音。它以你意想不到的方式移动，凭空产生不可磨灭的瞬间。在咆哮的“吸气呼气”中间，她唱着一首降序的歌曲，旁边是一个合成器，介于正常人的声音和Zapp式的谈话盒之间；整整一个星期它一直在我的头上嗡嗡作响。在“坏血”的**，它是“酷”一词转化成一个有十几个音节和许多不同的音符。在《女朋友》的第二节中有一点和谐的爆发，每次都会让你大吃一惊。像这样的场景让我们所知道的一切都变得如此快乐，它们让娜奥在拥挤的领域里与同时代的人分道扬镳。她知道如何好好利用那些超凡脱俗的管道。