把Deerhunter的第七张专辑《渐行渐远的边疆》（Facing Frontier）形容为乐队**阶段的开始是很有诱惑力的。这是一张热情、内容、简洁的专辑，很高兴提醒你过去的辉煌；再朝着摇滚爸爸这样的贬义词迈进一步，他们就在追踪星巴克的台词和沃尔沃的广告。

但所有这些安慰都有点误导：融入某种形式的家庭满足感只是一支传统上靠不可预测性繁荣的乐队的最新曲球。迪尔亨特的上一张专辑是一个酸浴，一个瓦解了乐队的活泼摇滚歌曲和渗出幻灭，而褪色的前沿是一个激进的重塑自己的方式。在休息时听到这支乐队意味着听到一些新的东西。

Deerhunter用自己的职业生涯消化和奇怪的半个世纪的美国摇滚乐：50年代和60年代初的雄伟的吟唱者，**摇滚乐和力量流行乐，音速青年的嘈杂实验，R.E.M.的怪异的南方哥特式作品。乐队的早期音乐是不可预测的，散发出古怪的魅力，它的每一张专辑都以不同的方式与一种本质的孤独作斗争。

2007年突破密码之间切换郁闷的环境通道和咆哮朋克，然后打破开放成为一个温柔，罂粟最后三分之一；2010年的里程碑式的《宁静文摘》是一部引人入胜的故事集，捕捉到了***生活中的孤独和潜在的悲伤。这种悲伤在偏执狂中化脓并达到**，这张专辑充满了愤怒，并在铁锈中结块只是为了好玩。

这是乐队第一次回顾过去而不是向前推进

Facing Frontier是Deerhunter的首张专辑，它回顾过去而不是向前推进，寻找一种新的方式来表达同样的感觉。这也是乐队自主唱布拉德福德·考克斯（Bradford Cox）在2014年遭遇毁灭性车祸后的首张专辑，这一事件改变了他的生活和人生观。”今年早些时候，考克斯在接受Pitchfork采访时说：“这消除了我所有的幻想。”当我被车撞到的时候，我只是对别的什么都没有兴趣，“在那种光线下，渐行渐远的边疆是一种声音，回首你生活中的一片坎坷，说：”哇，太可怕了！我想现在情况还不错。”

如果说有一种“Deerhunter声音”的话，那就是它：古老民谣的梦幻混合体，刺耳的噪音，摩托的声音，鲍伊在狂欢节上的炫目，还有你在90年代从Stereolab听到的那种平静的合成器涂鸦(考克斯与该乐队的莱蒂蒂娅·萨德勒合作了他的独奏作品《阿特拉斯之声》（Atlas Sound）。几乎每首歌都有可能与乐队唱片中的其他发行版一起出现在《褪色的前沿》（Fasing Frontier）上。揭幕战“一切都一样”离“复兴”和“记忆男孩”不远了，这两个在《宁静文摘》上结对的流行歌曲《双工星球》听起来像是一部**版的《VHS梦想》，这是2008年被低估的怪异时代连续剧中的一个亮点。即使是主打单曲《蛇皮》中自信的昂首阔步，也有一些明显的前辈，从《科罗纳多》和考克斯2011年个人专辑《视差》的一些作品中脱颖而出。

对《渐行渐远的边疆》也有一种抒情的熟悉——它仍然很奇怪，也很独特，但你可以听到考克斯链接到《Deerhunter》发行版过去的人物和事件。在《一切都一样》中提到的父亲“厌倦了/改变了他的性别，再也没有了”加入了丹尼斯·库珀的主角和业余拖拉皇后的行列，出现在考克斯的悲伤、困惑的***男人目录中；干冰和“保重”的尸体与2007年发布的荧光灰EP的病态幻想完美吻合。

在一个层面上，Deerhunter与渐行渐远的Frontier的合作之路与其他几十个乐队的唱片公司不谋而合，他们成功地坚持了10年甚至更久。你会变老，更快乐，更舒服；你的生活改变了，你找到了一个你喜欢的声音并探索它。但这张专辑所代表的转变，在乐队整个职业生涯所采用的方法的背景下，也恰巧是有意义的。迪尔亨特一直是合成器，而不是创新者：他们把任何数量的声音，在他们之前，并把它们扔在一起，神奇的是在奇怪的，旋转酿造的结果。

迪尔亨特可能是过去十年中最重要的美国摇滚乐队

你可以说这使他们成为过去十年中最重要、最有影响力的美国摇滚乐队。这是一个近年来可能贬值的说法，但它仍然意味着一些东西，很难想象从Majic Cloudz到越共，没有Deerhunter先行的人存在。认为Deerhunter已经开始消化自己真的那么不合理吗？他们一直都这么做。渐行渐远的边疆并不像乐队的椎间盘造影中的高点那样重要或**，但它是有能力和平静的；花时间和它在一起感觉就像拜访一位老朋友，他在风中辗转多年，终于恢复了平静。如果这是安顿下来的声音，那就不那么糟糕了。