德国平面设计的先驱是一个沉重的400页由延斯Mü米勒，关于艺术、极简主义和商业如何催生了一种新的视觉传达形式。这本书由卡利斯托出版，是关于德国设计师如何从19世纪末开始影响和塑造现代平面设计的决定性文本，它是纯咖啡桌上的糖果。更深入的阅读揭示了20世纪德国的文化**和社会低谷是如何渗透到生活的方方面面，包括平面设计领域。

在引言中，Mü勒编年史介绍平面设计后，工业革命。早在1848年，当德国**停止审查印刷品时，报纸、杂志和广告等有说服力的材料的印刷大门就打开了。到1877年，德国印刷了3700多份杂志和报纸。随着商标运动在美国、英国和德国的普及，平面设计作为一个领域开始了。在德国，企业形象的兴起与包豪斯学派的兴起不谋而合，包豪斯学派强调艺术、技术和工业之间的关系。这本书的重点是14个创新的德国设计师谁介绍了该领域的新方法的工作。它包括他们对工艺的每一个贡献的仔细研究，以及附带的插图。

随着平面设计作为一个领域的出现，早期的先驱者并不总是因为他们的工作而得到认可，比如建筑师彼得·贝伦斯，他除了设计产品和建筑外，还设计了标志、书籍封面和杂志。朱利叶斯·克林格在他的作品中引入了一种俏皮的风格，在《约翰尼斯塔尔秋季航空周》的一系列讽刺人物中进行了描绘。卢西恩·伯纳德彻底改变了最小的图画海报的风格，并为博世、奥迪和通用汽车等汽车供应商设计。

Mü勒尔毫不避讳地关注纳粹政权下国家控制的宣传活动带来的更为险恶的影响，以及它阻碍设计的方式。纳粹禁止那些不遵守他们标准的设计师的作品，并雇用其他愿意推进他们民族主义意图的人。平面设计宣传对纳粹教义的传播起到了实质性的作用。Mü勒尔写道：“这本书的主要目的是仔细研究早期动荡的平面设计，试图帮助读者更全面、更深入地理解作为无处不在的日常审美形式的主题，接着研究了希特勒如何利用纳粹党徽作为一种品牌机制，以及约瑟夫·戈培尔如何利用宣传来推广他们的议程。

其中一个有着更肮脏历史的设计师是路德维希·霍尔文，他为奥迪和梅赛德斯创造了早期的海报作品。霍尔文拥有丰富的作品集，后来为纳粹设计了宣传艺术。他的纳粹宣传工作的例子包括：在《希特勒青年》中，一位面带笑容的金发女郎挥舞着德国女孩联盟的纳粹旗帜，1933年的一张铁手、纳粹十字记号的海报，以及文字“不要捐赠，牺牲”

Mü米勒探索了一些设计师在希特勒的第三帝国时期的行为逃脱了影响的方式。赫伯特拜耳是包豪斯学派的领袖，曾担任德国版《时尚》的艺术总监。即使不是纳粹统治时期的同谋，博伊尔至少是非常精明的，他在整个1930年代都致力于庆祝德国文化。后来移民到美国后，他与纳粹保持距离，继续为现代艺术博物馆组织展览，并继续成为美国这一领域的领导者。

第二次世界大战结束后，设计师们通过一些作品帮助德国公司重建了信誉，比如20世纪50年代的帆船赛海报和1962年汉莎航空公司的宣传活动。但正是美国广告公司DDB创造了大众汽车1959年的标志性运动，将希特勒的人民汽车重新想象成一辆更具步行性的家庭娱乐车。最终，这家公司在德国开设了办事处，为德国广告业的新纪元奠定了基调。

虽然图像是惊人和大胆的，历史是更微妙和复杂的。在短短的几十年里，德国艺术家从多面手发展成为艺术指导和平面设计的专业人士。书中提到的所有主要主题碰巧都是**，这是**没有机会在工业中工作的时代的副产品。然而，在最后一章中还列出了四位**：凯西·科尔维茨、多尔·蒙克梅耶、安妮·科肯和安娜·西蒙斯，她们在平面设计工作中做出了有影响力的陈述，尽管成功的几率很小。

照片由Callisto出版社提供