剧透警告：这篇评论揭示了2014年乐高原创电影的重要结尾细节。

最具创新性、风格迥异的热门项目面临两大不利因素：支持者想要续集，而且项目越独特，续集的难度就越高。菲尔·洛德（Phil Lord）和克里斯·米勒（Chris Miller）的2014年大片《乐高玩具》（The Lego Movie）就是一个很好的例子。以乐高积木为基础的电影的整个构思看起来就像是植入式广告大师们可能想象的电影中最光鲜、最唯利是图的玩具商业场景。但洛德和米勒把它变成了一个关于创造力和童年快乐的冥想，对一些大的、老掉牙的幻想比喻，比如预言中的“被选中的人”英雄，有一种侧视的侧视。他们将这一切包装在一个令人震惊的快节奏笑话传递系统中，围绕着令人吃惊的精心**的动画，并与一首不可避免的朗朗上口的歌曲相联系。

那么，如何跟进一部创造了一个世界的电影，然后在**时揭露它不是观众想象的那样，从而颠覆它呢？这是标准的续集工具包：“变得更大、更响亮、更简单。”这是乐高电影从乐高蝙蝠侠电影和乐高忍者电影中衍生出来的完整轴心策略，通过在同一场景中聚焦不同的角色。还有《哈利波特/玩具总动员》剧本，创作者们试图让他们的作品与观众一起成长，使用相同的角色，但色调变暗，主题更加成熟。作为编剧和制片人（尽管《史莱克永远的未来》的迈克·米切尔（Mike Mitchell）已经接管了导演的职责），洛德和米勒（Lord and Miller）推动着最后一个选择——某种程度上。随着乐高电影2：第二部分，他们让故事长大。但在这个过程中，他们取笑“成长”故事，就像他们在第一轮中取笑“选择一个”故事一样。

这部乐高电影介绍了埃米特·布里科夫斯基（克里斯·普拉特饰），一个普通的乐高小家伙，除了他猥亵的风度和令人费解的“特别”角色之外，他是一个普通的乐高小家伙，一个受到威胁的乐高世界的预言救世主。当一股神秘的力量威胁到他的小镇布里克斯堡时，他拯救了这一天——在这个过程中，他揭示了他的世界和故事是一个名为芬恩的男孩在人类世界中玩的游戏，他正在用他父亲的大量乐高玩具进行创作。电影结束时，芬恩的小妹妹比安卡也加入了进来，她也想玩。突然，芬兰人的乐高世界受到比安卡玩具（Bianca's toys）的威胁。比安卡玩具是由乐高幼童系列Duplo制成的一系列粗糙的婴儿发声玩具。

乐高电影2在第一部电影结束的那一刻短暂上映，来自“Duplon星球”的“外星人”在布里克斯堡粉碎。然后，这一行动跨越了五年，冷酷的女主人公怀尔德·斯泰尔，又名露西（伊丽莎白·班克斯饰）解释说，由于任何稍有光亮的东西都会吸引入侵者的注意力，布里克斯堡已经成为一个黑暗、坚毅的后世界末日反乌托邦，作为一种防御形式。第一部电影中的各种人物，包括尤尼基蒂（艾莉森·布里饰）和海盗金属胡子（尼克·奥弗曼饰），都扮演了更冷酷、屠夫的角色，尽管《疯狂宇宙飞船》的宇航员本尼（查理·戴饰）似乎几乎没有改变(威尔·阿内特（Will Arnett）执导的乐高蝙蝠侠（Lego Batman）总是为《启示录》做好准备，不过他确实需要花一点紧张的时间来解释为什么乐高蝙蝠侠电影中的罗宾和蝙蝠侠女孩消失了，据说是为了取悦喜欢蝙蝠侠的粉丝们。）

埃米特同样没有改变，他以一贯乐观的忘却态度接受了启示录。这严重冒犯了露西，她希望他长大后和世界上其他人一起变黑。接着，一个神秘的入侵者绑架了露西和其他船员，埃米特不得不向一个名叫雷克斯·丹格维斯特的鲁莽恶棍寻求帮助，以便变得足够坚强和严肃来拯救这一天。

这部乐高电影有其明显的缺陷，尤其是它将怀尔德风格引入到一个世界级的恶棍身上的方式，仅仅是为了让埃米特能够轻易地超越、拯救并赢得她。但洛德和米勒将这部电影从乐高世界快速、快乐地推向乐高世界，突出了创造力、色彩和欢乐，因此不可能长时间专注于任何一个情节点或人物刻画。如果你眨眼的话，视觉和语言上的噱头会以惊人的速度出现，就像试图让观众不知所措和被催眠一样。续集实际上让故事慢了一点，每秒讲笑话的频率更低，思考的时间也多一点。但这部新电影并没有变得更小或更沉闷，而是为更复杂的内容留出了空间。续集最好的插科打诨不是一句台词或一次过的，它微妙而基本地融入了故事。

第一部电影在结尾保留了大的元揭示，乐高电影2则以它为前奏，没有明确说明。整部电影在芬恩和比安卡之间，在一个脾气暴躁的十几岁男孩和一个精力充沛的年轻女孩之间，是一种推拉式的关系。芬兰人的品味将布里克斯堡推向了毁灭性的末日状态，那里的居民们沉浸在比安卡过度活跃和兴奋所造成的废墟中。但他们也拥抱它，对自己的残暴有一种忧郁的自豪感。与此同时，比安卡更加情绪化、混乱的游戏形式让整个城市充满了爆炸性的心和用幼儿的声音说话的明星。她对虚构世界的贡献打破了秩序，引入了一个随机的混沌元素。

比安卡还引入了一个新角色，由蒂芙尼·哈迪什配音的永远改变形状的王后瓦特夫拉·瓦纳比。女王的名字，发音为“我想成为什么样的人”，是一个公开的声明，比安卡正在无限制地比赛，拥抱她所喜欢的任何突发奇想，并改变状态以适应这一时刻。对于故事中的角色来说，这种缺乏结构的表现是不稳定和不可预测的，但对于观众来说，这是一个爆炸。

乐高电影2最令人印象深刻的一点是，它并没有直接解释这一切。动作确实会周期性地后退，以显示现实世界中发生了什么，解释为什么埃米特的乐高现实中会发生某些事情(这有点像《玩具总动员》电影中的儿童游戏时间和玩具所经历的想象世界之间的转换，除了《玩具总动员》中的所有角色都意识到并爱着他们的主人，虽然大多数乐高角色都不知道人类力量塑造了他们的生活。）但从来没有任何直接的叙述或解释来阐明芬恩和比安卡兄弟的竞争是如何撼动乐高世界的。这是留给观众自己的，作为一个滚动的元笑话，给整个故事增加了一个层次。

但整个故事只是两个孩子玩的游戏的噱头也在第三层上演，这一层有点辛辣。同样，比安卡没有明确表达自己的感受，但她似乎对芬恩越来越老，沉迷于“成熟”的游戏感到不满——也就是说，自《守望者》和《黑暗骑士》回归以来，冷酷、无趣、阴郁的故事一直是漫画和电影中冲突的根源。在他们共同的假装故事中，埃米特试图“长大”取悦露西，却发现一些老生常谈阻碍了他们。这部电影最终取笑了冷酷无情的运动和整个成熟的理念，它表现出的乐趣远不如童年的纯真和无私的游戏。

乐高电影2的大部分都是在同一层面上运行的。观众们总是沉浸在角色错过的元幽默中，从许多滑稽的配音（包括杰森·莫莫莫重演他扮演的水瓶人）到有意识地计算一首名为“朗朗上口的歌”的舞曲，这首歌不断重复着“这首歌会卡在你的脑袋里！”当瓦特维拉·瓦纳比女王唱了一首极具讽刺意味的歌曲《不邪恶》时，她不自信地承诺自己不是恶棍，这部电影达到了一种开玩笑的地步，很难说谁是真心的。

乐高电影2的这种玩乐性最终让它成为一种令人印象深刻的体验，即使它无法达到其前身的惊喜和创新。从马克·马瑟斯堡（MarkMother**augh）弹跳的电子乐谱到一些相同的角色插科打诨，这部新片打出了许多相同的节拍(蝙蝠侠：他仍然非常喜欢自己的宣传。本尼：还是非常喜欢太空船。露西：仍然很唠叨，对别人是否认为她是个够坏的人没有把握。）不断变化和重建的世界仍然令人震惊，但除了瓦特维拉·瓦纳比女王的耀眼作品外，在这一点上很多新奇的东西都消失了。以罗宾和孤岛为主角的结尾歌曲很搞笑，但只不过是电影结束后的一个附加部分。从表面上看，乐高电影2比该系列的开拍电影更小，也没有那么雄心勃勃，而且它的启动也没有那么疯狂和有趣。它的奇妙世界越来越少，要在其中发现的东西也越来越少。

但作为一部不断在冒险和元层面上运作的叙事，作为一部功能性惊悚片和对其自身类型的讽刺，这是一个惊人的聪明、讽刺的项目。一部关于建筑玩具的电影完全致力于解构熟悉的英雄和恶棍的故事，而一部关于孩子们玩耍的电影将花费大量时间来处理这类题材，这是恰当的。就像第一部乐高电影一样，续集的形式不断变化，主题是创意和创造。它最终感觉不只是一个强制性的现金收入：它在乐高电影的基础上建立了一个全新的层。

乐高电影2：第二部分将于2019年2月8日开始在影院广泛上映。