出生日期：1930年10月10日（英国伦敦）

死亡日期：2008年12月24日

“我从来没能写出一部快乐的戏剧，但我能享受快乐的生活。”

威胁喜剧

说哈罗德·品特的戏剧不快乐是一种严重的轻描淡写。大多数评论家都把他的角色称为“阴险”和“恶毒”。他的戏剧中的动作是凄凉、可怕的，而且是故意的、毫无目的的。观众离开时会感到一阵恶心——一种不安的感觉，好像你应该做一些非常重要的事情，但你却记不起那是什么了。你离开剧院时有点不安，有点兴奋，甚至有点不平衡。这正是哈罗德·品特想要你的感觉。

评论家欧文·沃德用“威胁喜剧”一词来形容品特的戏剧作品。这些戏剧由激烈的对话所推动，而这些对话似乎与任何形式的阐述都脱节。观众很少知道人物的背景。他们甚至不知道角色是否在说实话。这些剧本确实提供了一个始终如一的主题：统治。品特将他的戏剧文学描述为对“强者和弱者”的分析

虽然他早期的戏剧都是荒诞的练习，但他后来的戏剧却明显带有政治色彩。在他生命的最后十年里，他较少关注写作，更多地关注（左翼）政治激进主义。2005年，他获得了诺贝尔文学奖。在他的诺贝尔演讲中，他说：

撇开政治不谈，他的戏剧捕捉到了震撼剧院的噩梦般的电流。以下简要介绍哈罗德·品特的最佳剧本：

生日派对（1957）

心烦意乱、衣冠不整的斯坦利·韦伯可能是也可能不是钢琴手。今天可能是也可能不是他的生日。他可能认识，也可能不认识两位来恐吓他的恶魔般的官僚访客。在这部超现实主义戏剧中有许多不确定性。然而，有一件事是确定的：斯坦利是一个无力的角色与强大实体斗争的例子。（你大概可以猜到谁会赢。）

《哑巴侍者》（1957）

据说这部独幕剧是2008年布鲁日电影的灵感来源。在看过科林·法雷尔的电影和品特的剧本之后，很容易看出两者之间的联系。《哑巴侍者》揭示了两个杀手有时无聊，有时焦虑的生活——一个是经验丰富的职业杀手，另一个是新人，对自己不太自信。当他们等待接到下一个致命任务的命令时，发生了一些相当奇怪的事情。房间后面的哑巴侍者不停地放下点的食物。但是这两名杀手在一个肮脏的地下室——没有食物可供准备。食物订单维持得越久，刺客们就越互相攻击。

看守人（1959年）

与他早期的戏剧不同，《看守人》是一场经济上的胜利，这是许多商业成功中的第一场。这部长篇剧完全发生在一间破旧的、只有一个房间的公寓里，公寓由两兄弟所有。兄弟俩中有一个精神残疾（显然是因为电击疗法）。也许是因为他不太聪明，也许是出于好意，他带了一个流浪汉到他们家。无家可归的人和兄弟之间开始了一场权力游戏。每个角色都含糊其辞地谈论着他们想在生活中完成的事情——但没有一个角色能做到他的承诺。

返校节（1964）

想象一下你和你的妻子从美国旅行到你在英国的家乡。你把她介绍给你父亲和工人阶级的兄弟。听起来像是一次很好的家庭团聚，对吗？好吧，现在想象一下，你的睾丸激素狂亲戚建议你的妻子抛弃她的三个孩子，继续做妓女。然后她接受了这个提议。这就是品特曲折的返校节中发生的扭曲的混乱。

旧时代（1970年）

这出戏说明了记忆的灵活性和易错性。迪利与妻子凯特结婚已有二十多年了。然而，他显然并不完全了解她。当凯特远在波西米亚时代的朋友安娜到达时，他们开始谈论过去。细节隐约是性的，但安娜似乎回忆起了与迪利的妻子的浪漫关系。于是，当每个角色讲述他们对过去的记忆时，就开始了一场口角——尽管不确定这些记忆是真实的还是想象的产物。