台阶

1. 1学习和弦结构、和弦进行和和声，知道如何在音乐句子中恰当地放置和弦（一个网站是8notes.com[[1]]）。一个很好的方法是发现合唱音乐，播放或分析乐谱。另外，要知道你想要使用的声音部分的范围。一个指导方针是

2. 2索普拉诺斯：中C到八度，六度以上

3. 3顶点：中间C以下的G到中间C以上的D

4. 四度音阶：C中音C以下的八度音阶到G中音C以上的五度音阶

5. 5类：G一个八度音阶，中间C到中间C以下的四个音符

6. 6.决定你是在有伴奏（钢琴、室内乐团、管弦乐队）还是没有伴奏（无伴奏）的情况下创作歌曲。也知道如何为伴奏而写作。

7. 7.决定你歌曲中的声音。这一步很关键，因为声音设置决定和弦的间隔和声音，并且因为声音设置设置旋律可以存在的音调范围。最常见的调式是女高音1、女高音2、中音（SSA）和女高音、中音、男高音、低音（SATB），但也使用了许多其他的声音调式（TTBB、SSAATTBB等），或者可以发明

8. 8现在你可以开始写作了！你可以随心所欲地开始。然而，一个基本规则是先了解你的歌词。通过这种方式，你可以规划一个令人愉悦的结构，并“描绘”单词和句子（例如，痛苦单词上的紧张和弦，情感高潮的音乐高潮，或反之亦然！）。以下步骤仅为示例：

9. 9.写一段五小节或六小节的短旋律（保持简单），然后决定哪个声部会唱出来。

10. 10接下来确定和弦在和声中的位置。实验，看看流行歌曲或古典乐曲中的进行曲，或者使用罗马数字（大调中最常用的和弦是I，IV，V。小调中的和弦是I，IV，V，V），就像他们在音乐理论中使用的那样。

11. 11现在在其他声音中建立和谐。可能是使用你之前放置的罗马数字和弦符号。由于所唱旋律的声音特征，这种背景下最常见的是块和弦。

12. 12重复前面的三个步骤，直到你有了一段充实的音乐。

13. 13如果你是在钢琴伴奏下创作音乐，试着想出一种新的方法：华丽、自由或静止，是否有节奏地跟随合唱团，或呼叫回应风格。结合并尝试任何你认为有效的方法。如果你的灵感枯竭，再看看成功的作品。你甚至可以在旋律线中使用罗马数字和弦符号来确定将在伴奏中使用的和弦。然后用移动和弦和块和弦自由创作钢琴伴奏，以赞美唱诗班的旋律。

14. 14现在是时候把歌词放在音符下面了。歌词可以事先准备好，也可以根据现有音乐制作。你可以选择在每个音符上放一个音节，在很多音符上放一个音节，甚至在一个音符上放很多音节，让歌手自由地发音，以创造一种迷人的耳语效果（看看埃里克·惠塔克（Eric Whitacre）的音乐，有效地使用效果。记住：少就是多）。

15. 瞧！你完了！只要在写作过程中随时在脑海中加入你必须拥有的动力，你就拥有了一首坚实的音乐！把它带到你的教堂唱诗班，或者在淋浴时唱。你可以随意使用。反馈对于学习更地道的写作和提高你的创造力非常有用。

• 确保反复检查最终产品。让另一个音乐人也来看看。确保没有平行的八度/五度、笨拙的跳跃、交叉部分（即男高音不能高于中音。中音不能高于前一个女高音），部分之间的距离过大（中音和女高音不应超过八度，男高音和女低音不应超过八度，男高音和男低音不应超过十二度），音域问题，等
• 记住写音乐是很费时的！如果你感到沮丧或无聊，请长时间休息（最多一个小时），然后重新开始写作。除非你有一个委员会，否则你不应该试图强迫创作过程为你工作。随波逐流，尽情享受吧！