吉姆·古思里是从加拿大蓬勃发展的独立音乐圈起步的，在那里他和费斯特、欧文·帕莱特和破碎的社会场景等人物擦肩而过。但随着他的第一个合作视频游戏项目Superbrothers:Sword&Sworcery EP的成功，他突然发现自己在独立游戏社区中是一个受人尊敬的活跃人物。从那以后他一直很忙。

上个月我们在Verge总部与Jim会面时，他在镇上为电影**人James Swirsky和Lisanne Pajot在《独立游戏：电影》（Indie Game:The Movie）的首映式上提供支持，这部电影是他为其提供配乐的游戏dev docu戏剧。他还刚刚宣布，他正在与艺术家克雷格亚当斯，又名超级兄弟，使反胃游戏即将推出的音乐平台，声音形状的特殊水平。除此之外，上周还发行了《西锡安大草原》（the Scythian Spides），这是Swercery日本本地化的一张伴奏专辑，收录了视频游戏音乐明星如Michiru Yamane（Castlevania）和Akira Yamaoka（寂静山）的混音。我们聊了聊他的新游戏作曲家的生活方式，对黑胶唱片的共同热爱，当然还有太空宝贝。

你可以在Twitter上找到Jim@jampants。

从独立摇滚乐手到电子游戏作曲家的转变是什么样的？

一点都不难。我并没有真正地将两者分开，就我如何为任何东西创作音乐而言。在任何情况下，我基本上都是在无中生有地创造一些东西，无论项目如何，这永远是最大的挑战。它是关于试图获得灵感和迷失在自己的想法。我一直创作器乐，所以有机会为《剑与剑》这样的项目创作器乐是梦想成真。

“我现在的处境是，我每天都能吃得起面条。生活并不那么糟糕。”

带我们看看你的作曲过程-你是把作曲作为一种执行特定想法的方法，还是通常采取更精细的/即兴的方法？

每首歌都不一样。有时它从一把吉他开始，然后转到演奏台、钢琴或鼓等等。有时它只是一种模式，吸引了我的想象力，或是某种**的变化，唤起了神秘感。我通常让它带我去任何它想去的地方，只要它让我跟随。在这个过程中，总有一段时间我知道下一步该做什么，但有时我会感到失落和困惑。在几乎所有的情况下，我都要有情感上的联系，否则就走不了多远了。它不一定非得是超级戏剧化的，但一定要有某种东西。我也经常做面条，我现在的处境是，我每天都能吃得起面条。生活没那么糟。

你的许多材料，因为“上午中午晚上”使用了视频游戏软件音序为原来的PlayStation。是什么激励你开始这么做的？你觉得它有足够的音质和控制力吗？

正是在这种情况下，我开始使用PlayStation完全出于必要，并很快爱上了它的局限性和古怪的界面。早在21世纪初，我发现自己没有乐队，差不多在同一时间，我在PlayStation杂志上得到了一张带有MTV音乐发生器的演示光盘。我把它当背带用。在那之前，我从未真正用DAW或音序器**过电子音乐，结果证明它非常**。

这个程序实际上写得很好，有很多合成器的声音、效果和编辑功能。并不是所有的声音和循环都很酷/有用，但如果你有耐心仔细研究，并学习如何使用PlayStation控制器浏览数百个菜单屏幕，我保证你也会这么想。你甚至可以用它从CD源中取样！所有的事情都认为这是相当惊人的。

自从你开始剑与剑的工作以来，你对适应性得分有何了解？它影响了你的方法或风格吗？

我学到的最大的一件事就是如果你能思考，你也许可以构建它，让它在游戏中发挥作用。如果你的想法过于复杂，那么代码会告诉你，每次你改变或添加一些东西，游戏就会崩溃。我不知道一场比赛要付出多少努力。而且，少就是多，最简单的方法总是最好的，但这并不总是显而易见的，尤其是当你第一次比赛的时候。在大多数情况下，音乐是人们名单上的最后一件事，但如果你有围绕音乐和围绕游戏的音乐创建一个游戏的奢侈品，那么你可能会在任何游戏类型中取得相当特别的成就。

你想过自己做游戏吗？

最近我想做我自己的游戏，但最大的障碍是找人帮你编码。更不用说你需要做的500万件其他事情来正确地设计和营销那些不是一堆废话的东西。我太忙了，没时间投入，也没时间去找人帮忙，但最终我还是很想做自己的游戏。我的大部分游戏创意都是从音乐开始的，所以看看我的创意会很有趣！？

“呃。。。嗯。。。你要果酱吗？”

从音频的角度来看，它是什么样的本地化剑和剑术为日本？

这真的很有趣，是一次非常棒的经历。在8-4工作室的每个人都喜欢这个游戏，他们都非常努力地工作来实现这一切。对我来说最棒的部分是努力学习如何用日语说我在游戏中的台词。8-4的好人给我发了一个小速成班，里面有录音，所有的东西都是拼音，帮我录台词。我从来没有真正经历过“音速诵读困难症”，就像我试图用日语复述和记录一切时那样。如此美妙和不同的硬和软的声音阵列。我只是勉强“搞定”，但我有一大堆的乐趣，并希望了解更多。

你认为日本观众是如何接受的？你觉得这个游戏的幽默感和情绪能很好地翻译吗？

我从来没有真正想过，直到这个项目，但我认为S&S是非常日本的方式，我可能会有困难阐明。如果我不知道更多，你告诉我这是日本**的游戏，我不会眨眼的。我所能描述的最好的方式就是说，克雷格在游戏中的艺术就像盆景树一样美丽、精致和复杂。游戏的节奏和文字的美感也许不会让日本人尖叫，但绝对不会让人觉得是“西方游戏”。音乐上，我不知道人们会怎么反应，但如果他们挖掘它，我会很兴奋。

“真的，永远是宇宙的朋友。”

让日本游戏作曲家把你的歌混音到《西西亚大草原》里感觉如何？你对玩日本游戏有什么美好的音乐记忆吗？

当谈到游戏和游戏音乐的历史时，我是个新手。我听说过（而且大部分都玩过）所有的混音艺术家以前工作过的游戏，但我真的不知道他们的名字。当我意识到有人会把我的音乐混音的时候，我被吓坏了。这真的是一件“一生只有一次”的事情，我非常感谢8-4让它发生。永远的宇宙朋友，真的。

你是如何参与独立游戏：电影的？你以前拍过电影配乐吗？

因为我在S&amp；的工作，电影**人詹姆斯和莉珊实际上联系了我；S。他们在听比赛的配乐，决定给我发一封电子邮件，看看我是否感兴趣。在过去的6、7年里，我实际上拍了几部电影和大量的广告音乐。给图片打分对我来说一点都不新鲜。事实上，我发现这比写独立摇滚曲子更容易，在某些方面更令人愉快。

"Harsh Tags Pt. 2" music video by Cory Schmitz, from the IGTM Video Project

你和克雷格·亚当斯也在为《恶心游戏》即将推出的PS Vita游戏《声音形状》中的一些关卡做音乐。这是什么样的工作，它有什么不同于你的第一个游戏项目？

声音的形状是一个完全不同的野兽，在某些方面，甚至比剑更具挑战性；剑术。声音形状更多的是试图想出一个抽象的托盘的声音，工作时间更短，可以触发101个不同的配置，仍然听起来很酷。Queasy**了一个出色的音乐/音序引擎，可以处理游戏中的所有音乐和样本。关于这件事，我说得太多了。

许多模拟吸毒者似乎真的很喜欢你最近的工作对乙烯基和磁带。您认为这些格式与数字格式相比还有哪些优势？有没有可能你的一些旧材料也会重新印刷？

在游戏的背景下，这些格式让人们有机会体验iphone、ipad和电脑之外的项目。它们看起来很漂亮，握起来也很有趣。我想我从来没有真正想过为什么这些格式是吸引人的，因为我从哪里来从来不是一个问题，我应该或不应该买乙烯基，你知道吗？我想对于游戏玩家来说这是相当新奇的，但我认为大多数游戏玩家都是音乐爱好者，所以这让我大吃一惊。乙烯基已经超过了几乎所有的格式。我想只要我们用塑料做东西，就会有唱片。我可能也应该在乙烯基上按一下我的背部加泰罗尼亚有限的运行。作为一个音乐家，没有什么比把你的东西放在乙烯基上更令人满意的了。

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