當J.K.羅琳的第一本《哈利波特》在1997年出版時，主人公是一個10歲的孩子，他的冒險經歷適合那個年齡的孩子：他去了魔法學校，交了朋友，在欺凌中倖存下來，參加了體育活動，打破了一些規則，學到了一些祕密，最終發現他媽媽的愛保護了他免受世界上最可怕的事情的傷害。《哈利波特與魔法石》有著黑暗和恐怖的元素，但它基本上是一本關於兒童的書。但在接下來的10年和接下來的6部小說中，哈利波特和他的朋友們一起成長，和那些在小學時第一次迷上羅琳作品的連續劇迷們一起成長。角色們在青少年的浪漫故事中摸索。友誼的形成和瓦解。肉體和情感上的折磨以及徹頭徹尾的謀殺成為了這一系列的基本元素。當哈利自己忍受著一個憤怒的、煩惱的青春期時，這個故事的賭註在他周圍不斷上升。

新電影《怪獸與何處尋》是第一部完整的哈利波特系列電影，它將童年的冒險和青少年的焦慮拋諸腦後，明確地講述了生活在**世界中的**角色。而這對長期以來的電視劇迷來說也有一定的吸引力：理論上，這是電視劇繼續與他們一起成熟的標誌。有了最初的《哈利波特》系列，羅琳創造了一個巨集大而精緻的場景，但後來不得不圍繞著一個選定的刻板印象的敘事需求來改變。哈利與邪惡巫師伏地魔的戰鬥影響了他們的整個魔法世界，但是把一個十幾歲的魔法學校輟學者放在一場浩瀚而複雜的戰爭的最前線，往往意味著把波特變成一個英雄，他的朋友，以及一個毫無用處的背景，一個受驚的旁觀者和笨拙無能的官僚。努力保持羅琳的世界規模，使它看起來越來越小，越來越暗淡。《怪獸奇緣》發生在幾十年前，它將這部電影從英國搬到了紐約，這應該是該系列電影擺脫哈利骨瘦如柴陰影的機會。

在某種程度上，確實如此。《怪獸奇緣》是一部雜亂無章的電影，原因有很多——一個是疲憊不堪的努力，這在目前的系列電影中是很常見的，以犧牲目前的故事為代價來建立一個龐大的持續敘事。《怪獸奇緣》計劃作為五部電影系列的第一部，很容易看到所有鬆散的線索都被拋到後面的電影中去。但這部由羅琳編劇、哈利波特系列電影老手大衛·耶茨執導的電影，常常讓人覺得過於擁擠，因為羅琳在慶祝自己的自由，將自己的背景擴充套件到超越哈利波特經歷和眼前故事需要的邊界。

埃迪·雷德梅恩以紐特·斯卡曼德（Newt Scamander）為開頭，他靦腆、笨手笨腳，有可能成為1926年訪問紐約的英國人，他的任務涉及他對神奇動物的迷戀(羅琳在2001年寫了一本慈善衍生的小冊子，這本書是哈利波特和他的同學們使用的一本虛構的“魔法動物學”教科書。這是一個虛構的魔法生物分類，其中有幾個出現在這裡。）紐特想參加他的神奇手提箱充滿了CGI生物和平，但一個偶然的機會遇到了非魔法想要貝克雅各布Kowalski（丹福格勒，在喜劇救濟證人模式）和反魔法狂熱瑪麗盧Barebone（薩曼莎莫頓，可能是她扮演的最簡單，最吃力不討好的角色）釋放了他的一些費用，他必須奪回所有的費用，波克é蒙族風格。

他神奇的小動物取回任務是相當滑稽和可預測的，主要是一個喜劇失誤和追逐序列的藉口。但這是一個相對次要的元素在故事中，這也帶來了恥辱的魔術調查員波彭蒂娜戈爾茨坦（凱瑟琳沃特斯頓，永遠看在眼淚的邊緣），她的讀心術的****妹妹奎尼（艾莉森蘇多爾，撫慰它了芝加哥風格），一個陰暗的魔術執法者（科林法雷爾），還有一個非魔法政治家和他的家人，如果他們中的一個不是喬恩·沃伊特扮演的話，那就無關緊要了。再加上瑪麗·盧·巴雷博恩（Mary Lou Barebone）受虐待嚴重的孤兒大軍（包括我們需要談談凱文（Kevin）的埃茲拉·米勒（Ezra Miller），他那令人難堪的髮型本身就構成了虐待兒童的行為）和另一個笨手笨腳、無能的官僚機構（由塞爾瑪（Selma）的卡門·埃約戈（Carmen Ejogo）以莊嚴的嚴肅態度領導），神奇的野獸開始感覺和它的原始材料一模一樣：更多的是故事元素的百科全書，而不是真實的故事。

並不是所有的故事元素都在概念上或音調上契合在一起。這是一部同樣圍繞著對缺乏親情的孩子的惡毒毆打，以及一種可愛的、渴望黃金的神奇鴨嘴獸（被稱為Niffler）想要把世界上所有的貴重物品塞進它無底的肉袋的電影。野獸的特點是一種獨特的恐怖和個人形式的處決，還有雷德梅恩按喇叭，滾動，扭動他的**在一個交配舞蹈，旨在引誘一個逃跑的發光犀牛野獸鏡頭(這不僅僅是一次帶有喜劇元素的嚴肅冒險，反之亦然：它是一個充滿世界建築奇跡和尷尬的荒誕幽默的抓包，暴力和孩子氣的眩暈同樣被拋來拋去。它讀起來好像羅琳所說的**世界仍然依賴於孩子們的庇護。換句話說，這是一部標準的大片，試圖同時抓住**和兒童，而不是完全服務於任何一個觀眾。

但是神奇的野獸們所得到的批判並沒有給它足夠的信任，因為它重新設定了波特的期望，撥開了黑暗，建立了一個新的常態，為這個世界上總是有趣和令人興奮的事情留下了時間。野獸的CGI動物園看起來有點便宜和花哨，但在它最好的時候-一個金色的，六翼雷鳥，成為電影中最雄偉的元素，或者是在一個讓人感覺像是誰陷害了兔子羅傑的一個丟失的側邊欄的自我陶醉的場景中，這部電影帶回了什麼都可能發生的幻想元素，以及最初讓哈利波特故事引人入勝的範圍感和驚奇感。

儘管怪獸們在凶殘的重力和幼稚的愚蠢之間不穩定的跳躍讓人分心，但有一點是一致的：這裡的人物可以是愚蠢的，寬泛的，天真的ï他們中的許多人都有某種形式的痛苦。在這部電影中貫穿著一種廣泛的、表演性的憂鬱，它觸及到了很多角色。紐特只想被放任不管，保護他的野獸般的朋友，世界不會讓他平靜下來——雖然雷德梅恩的表演充滿了抽搐和愚蠢，但也令人垂涎三尺。波彭蒂娜一直在努力做正確的事情，即使她經常為此受到懲罰或忽視。雅各布已經進入了一個奇跡的世界，他無法參與，甚至無法堅持。瑪麗·盧知道世界上有邪惡，但她不能讓世界聽她的話。儘管這部電影充滿了孩子氣的元素，但它展現了大量的苦難和不公，以及制度冷漠和壓迫的感覺，只有個人的行動才是最重要的。

這些都是熟悉、簡單、黑白的羅琳比喻，就像尷尬的官僚作風（這一比喻甚至出現在她的第一本**書《臨時空缺》中）和對轉型的痴迷。而這些想法的願望實現的簡單性似乎註定要永遠讓波特夫婦處於青春期和成熟期之間的尷尬的暮色中，在承認世界是複雜的，和幻想世界可以用一點瘋狂、絕望的英雄主義來修複之間。儘管神奇的野獸最終讓波特沃斯進入了一個**世界，但它還沒有完全掌握**的決策和**的挑戰。但是，當它不包含奇思妙想，推銷潛力，或小丑，它只是邊緣一點點接近這一目標。如果沒有別的，看到哈利波特之外還有一個陶罐是很有趣的。他的世界總是大到足以支撐其他的故事。最後，它有機會。

《哈利波特與翻譯的噩夢》