上個月，第九區導演尼爾·布洛姆坎普（Neill Blomkamp）推出了他的實驗性短片專案Oats Studios，發行了一部名為《Rakka》的外星人入侵影片，後來又發行了一部名為《Firebase》的越南戰爭歷史片。現在，導演已經分享了他的最新短片《合子》，該片以《世界大戰》和《暮光之城》明星達科塔·範寧為主角。

與其他電影相比，《合子》是一部比較直白的電影。一開始，兩個人被困在北極圈某個地方的一個採礦設施裡。他們正在從空間站的其他成員那裡逃離一個由身體組成的可怕生物。

我和布洛姆坎普談了這部電影的起源，為什麼公司的詭計吸引了他，以及燕麥工作室的下一步計劃。

為了清晰起見，本次採訪經過了精簡和編輯。

當我看《合子》時，首先想到的是它與經典科幻和恐怖片的相似之處。可以肯定地說，這個東西和外星人在這裡有點影響力嗎？

可能更適合這部電影。它的DNA是80年代的利維坦，科幻恐怖小說。

是什麼啟發了這個故事？

我在從溫哥華飛往多倫多的航班上，我不知道是什麼讓我想到了這件事，但我寫下了“一個由人類組成的怪物”。我想到了一種生物，它是一堆縫合在一起的四肢，有人把它們組裝成某種怪物。我在積極地尋找一部科幻小說/恐怖片，它就從那裡發展起來了。

那麼在受精卵開始前的幾天和幾個小時裡會發生什麼呢？

所以，我提出了最初的概念，我和《消失的世界》的作者託馬斯·斯威特利奇（Thomas Sweterlitsch）和特麗·塔切爾（Terri Tatchell，布洛姆坎普的妻子，第九區的合著者）一起寫了這部電影。託馬斯提出了這樣一個觀點：20年後地球上到處都是小行星：大量的小行星落在地球上，而且集中在加拿大北部和俄羅斯。他們帶來了一些我們在地球上不熟悉的真正獨特的半導體和材料。因此，這些礦業公司就變成了這些更大的、21世紀版的谷歌，所有的風險資本都投入到開採這些難以置信的貴金屬上。

在小行星上，有一個陷阱，它已經飛了幾十億年了。我真的很喜歡光波將千兆位元組的資料傳輸到大腦中的想法，這就是採礦設施中發生的事情：當礦工們開啟岩石時，這種光反射到他們的眼睛裡，它把他們送下這個螺旋。它基本上是教他們如何**一種可以生存的生物基質。本質上，它想讓他們成為一個身體。這就是這個怪物的來源。

我想說一點關於受精卵裡的怪物。你註意到你最初的想法是一個由男人組成的怪物。你是如何著手發展它的視覺設計的？

我們有一個非常棒的有機設計師在這裡的燕麥命名為伊恩Spriggs。基本上任何有機的角色，不管是怪物還是人類，他都會創造它。

我提出了一個由許多人組成的生物的想法，它是特別縫合在一起的-它不是一個有機生長的東西-所以迴圈系統和呼吸系統以及所有的東西都必須結合到這種可怕的弗蘭肯斯坦的工作中。

道格威廉姆斯，一個二維的插畫家，想出了一系列不同的外觀，然後把它變成了三維。我們最終得到了這種兩足動物的設計。我去問他需要多少人，實際上比我想象的還要多：他需要46個人才能**出你看到的生物。那就是有多少四肢，眼睛和其他東西融合在一起。

你是怎麼**那個角色的動畫的？

如果你看看像查皮或第9區這樣的東西，那將是動畫行業稱之為旋轉動畫的例子，這意味著動畫師試圖追蹤演員正在做的動畫。在受精卵的情況下，這種生物不是擬人的。它要重得多，不能被人類模仿。我們有一個踩高蹺的特技演員，他只是攝影師和演員的時間和視覺參考。

一旦我們把這一部分拼湊起來，我們就把這些鏡頭交給視覺效果動畫師，他們基本上把他們想象的比人類更重、更慢、更強壯的生物做成動畫。

我喜歡這個想法，它測試所有的手指，看看什麼工作的生物識別墊。

它是由所有在那裡工作的人組成的，所以其中一些人可以進入採礦設施的某些區域，而且它知道這一點。它還收集了每個人的大腦資料。它是可怕的：它知道一切，任何人誰是專註於它。

回顧第九區，身體恐怖是你以前用過的東西。對你有什麼吸引力？

我不確定。我對所有與我們自己的死亡有關的事情，以及人體是多麼的脆弱和易受傷害感到噁心。我想，可能是在更深層的心理層面上，我在做這些東西。科幻小說、恐怖小說和奇幻小說都有很大的心理分析空間。

這裡還有另一個小情節，達科他州範寧的角色巴克利知道她其實是人類，而不是機器人。這裡的背景是什麼？

我喜歡把這些孤兒拍賣給那些應該用人工合成的人做體力勞動的公司。肉比機器人便宜，即使它們是有機機器人。我覺得如果我們想把這部電影變成故事片，你可以對這個角色做很多事情。

我註意到你的電影中有一點，那就是它們幾乎總是有一堵大牆，上面寫著公司的名字、大數字或是文字。對你有吸引力的設計是什麼？

那很有趣。我不知道。在合子的例子中，我絕對希望它感覺像是一個抑制性的採礦操作，它不斷提醒你你的狀態，你在哪個領域，或者你應該做什麼。有點像老大哥，氣閘裡寫的“請保持30秒不動”讓人覺得這是一個獨裁、壓迫的環境。

這是人物穿著的軌跡：它指明瞭他們在公司中的地位。

正確的。如果礦場正常運轉，它將很明顯地分為真實的、有機的人類和合成的人類。

這實際上讓我想起了鄧肯·瓊斯2009年的電影《月亮》，在那部電影中，沒有意識到自己其實是克隆人的克隆人被派去當礦工。無論是跨國公司聯合公司、阿瑪丹公司還是四合院，企業欺詐行為在你的大多數工作中都是相當普遍的特徵。作為一個講故事的人，有什麼吸引你的？

有趣的是，企業和極端自由放任的****心態將道德和道德置於利潤背後。這就是世界的運作方式，我發現其中有些東西非常迷人。

你知道什麼更像月亮，只是想清楚，是與比爾做飯。

哦，真的嗎？

我認為比爾在某種程度上是一個反覆出現的噩夢，每次他身上發生什麼事，另一張鈔票就會解凍，被帶到廚房地板上。

可憐的比爾。

這可能是第二捲的鏡頭。

合子比你的第一部燕麥片要線性得多，拉卡。你有沒有發現你寫它們的方式不同？

這隻是個實驗：整個公司都是一個充滿創造力的地方。如果你讓一個電影人給你看20分鐘一個更大的世界，有些導演會帶著像拉卡這樣的非線性場景回來，而另一些導演會帶著像合子這樣的場景回來。這隻是你對某些事情的一種創造性直覺。你可以很容易地做一個Rakka版本的Zygote，在那裡你可以展示小行星墜落，世界經濟如何反應，以及你將在旅途中與之同行的人物。但我們只是玩玩而已：這樣做很有趣，那樣做也很有趣。

每件事都註定是一個特寫，一個電視節目或什麼的。一切都是為了更大的東西。在拉卡，我們展示了20分鐘的世界。這是一個難以置信的非線性故事：它的真正目標是：向人們展示世界的感覺。Firebase介於兩者之間，它是一個快照，但是有一條稍微線性的線。合子幾乎像是從膠片中取出的一個片段。這三個人做的事情都是一樣的：沒有人會看這些電影，然後不知道這個世界是什麼樣子的。這就是目標。

現在燕麥片已經開始了，你有沒有發現你的創意果汁流得更多一些？

不，讓我們假設公司的所有財務和經濟生態系統都被弄清楚了：我認為答案是肯定的。但由於我們仍在努力找出最明智的財務方法，不幸的是，我把重點放在了這一點上。為了讓我思考第二捲將由什麼組成，公司需要穩定和自立。這是一個非常複雜的問題。

不過，我必須說，我們最初提出並寫的劇本比我們現在寫的要多，主要是因為我寫的一些想法太貴了。這是我通常的心態。我真的很興奮一些我們在第一卷中沒有的舊想法，如果我們搞清楚了經濟學，有一系列的東西我很興奮去做。

燕麥片的**是如何運作的，拍攝多部短片？

有幾個拍攝，但有一個規模經濟-拍攝更多的東西一起效率。我們確實在一次連續的拍攝中一起拍攝了一定數量的較大片段，拍攝人員是流動的，但在我們拍攝的所有片段中，有三到四次單獨的拍攝。

當你完成拍攝後會發生什麼？今年春天你們是一次一個地研究拉卡、火基和合子，還是一次全部研究？

在這樣一個小公司裡管理大量的專案真是太神奇了。剛開始的時候，我們比較分散，不太專註於100%地完成一件事，然後再進行下一件事。在作曲、動畫或流體模擬等部門，我認為我們找到了一種非常有效的方法，可以同時處理多個專案。剛開始的時候，每個人都在做這麼多的作品有點奇怪，儘管這些作品比較小，而不是一個大的作品。我們花了好幾個月才站穩腳跟。

當你在拍攝每一部電影的時候，你是否發現你在一部電影上學到了一些東西，而你在另一部電影上學到了一些東西？

對。這是我們在燕麥裡做事情的效率的一部分。我們的工作效率可能遠遠高於好萊塢通常的工作方式，因為這是一種分享和異花授粉的現象。

這些改進有什麼具體的例子嗎？在一個故事裡有什麼東西是真的在另一個故事裡？

不完全是現在，但在第二捲，有“如果你能從第一個作品中學習，拿你想要的，留下剩下的。”這就像你可以有一個續集Firebase，但你可以有一個完全沒有任何關係，甚至不參考原來的想法，這使它成為一個全新的電影。事情就是這樣。

在具體的技術方面，我得和特技人員談談，但我不知道，我得去看看特技人員。我知道我們經常這麼做。

第一卷還有一部電影。

是的，利馬。這有點像當今的驚悚片。我還不知道什麼時候釋出。