这是遥远的未来，人类已经超越了身体的局限。通过参观一个神经美容实验室-这看起来很像美容院-你可以安装一套Octavia电极-一种跨颅**形式，允许访问数字多元宇宙，但看起来很像一套编织延伸。这是一个神经过敏的**主义的世界，一个艺术装置和虚拟现实体验出现在本周的圣丹斯电影节上。

由Hyphen实验室工作室开发的神经学**主义由两部分组成。首先是一系列旨在解决现代有色人种**问题的发明——从潜在的危险，如监视和骚扰，到平凡的，如不会与深色皮肤混合的防晒霜。与关注隐私的艺术家亚当·哈维（Adam Harvey）合作开发的超脸伪装（HyperFace camovage）通过打印“假面”来转移计算机视觉算法的注意力，欺骗面部检测系统。艺术家Michelle Cortese帮助**了一对具有录音和录像功能的粗耳环，以记录警察的不当行为或其他争吵。AB公司的屏幕设计了一个遮阳板，当它戴上的时候，会把不友好的脸反射回来。

第二部分介绍了一个正在开发的虚拟现实投机小说，其中有一组角色，包括一个为自己身体**假肢的超人类“技术非洲”专家，一个训练中的雌雄同体且总是联系在一起的神经美容师，以及一位基于非裔美国企业家特里斯坦·沃克的未来风险投资家。在圣丹斯，人们可以坐在旋转的沙龙椅上，戴上Oculus Rift耳机，这样就可以把他们放在即将安装Octavia电极的顾客身上。从那里，他们将经历一个超现实的经验，创造者形容为一种庙宇。

正如科幻迷们可能猜到的，奥克塔维亚电极是以奥克塔维亚巴特勒命名的，巴特勒是《播种者的亲情》和《寓言》等开创性小说的作者。一般来说，这首曲子是为了向团队崇拜的人点头致意，尤其是有色人种的**——例如，神经美容实验室的老板布鲁克斯，就是以黑人诗人格温多林·布鲁克斯的名字命名的。

在圣丹斯的虚拟现实体验中，大多数神经过敏的非裔**角色都没有出现，但墙上挂着人物卡片。他们的未来职业暗示了一个艺术、科学和技术无法区分的世界，反映了创造者自己的生活。神经学家、**主义指导和Hyphen实验室联合创始人Carmen Aguilar y Wedge具有结构工程学背景，作家兼设计师Ashley Baccus Clark也是一名分子生物学家。Ece Tankal是Hyphen实验室的联合创始人，也是该作品的创意总监，是一名建筑师；Nitzan Bartov也是，他领导了VR体验开发。

在人们为了了解政治气候而集体购买1984年的时候，神经质的非裔**主义展现了一个似乎最终充满希望的未来，在那里，妇女和有色人种是社会和技术先锋的一部分。在圣丹斯，我和它的两位创作者谈了它是如何开始的，如何利用科技来造福社会，以及艺术将在未来的世界中扮演什么样的角色。

为了清晰起见，这次采访经过了精简和编辑。

你能告诉我更多关于这个项目的开始，以及它的虚拟现实组件吗？

阿什利·巴克斯·克拉克：卡门和我一起住在纽约。对我们来说，这段时间在政治上和情感上都是一段非常枯燥的时光，我们决定实施这些自理周末。我们想去暴风王，那是纽约州北部的一个雕塑花园。那天真的很热，我涂了防晒霜，整个脸都白了。这真的很令人沮丧，因为经常是这样的情况，要么是有色人种不得不修改产品以适应他们，要么他们根本不能使用它们。

我们看了之后说，好吧，这必须结束，我们有办法像产品设计师一样思考这些问题。如果我们把这个问题当作需要解决的问题来对待，而不是继续抱怨，我们就会这样做。

你是如何决定你所生产的产品的花名册的？

卡门·阿吉拉尔·韦奇：他们都讲了一个故事。所以这一切都是关于安全，保护，以及黑人**身体的可见性，有色人种**的身体。我们在日常生活中面临哪些问题，我们可以使用哪些技术，我们可以提供哪些替代方案来确保安全性，确保可见性和保护性？

巴克斯·克拉克：有一种叫做经颅直接**的技术，我们都想用它，但它对我们的头发不起作用，你知道吗？我们要么修改头发要么剪掉，要么就是处理你用电极涂上的这种恶心的粘液。所以我们想，如果我们要做点什么，我们该怎么做？我们使用编织仪式和头发技术作为一个切入点，我们的虚拟现实讲述了我们想象中谁是这些Octavia电极的创造者的故事。

你认为这种设计小说的最终目的是什么？是提高认识；是为了激励人们去做这些东西吗？

巴克斯·克拉克：就这些。我们有工作原型，我们正在研究如何生产和分发它们。但这是一种向那些不一定有技术倾向或不想接触这些形式的新媒体或新技术的人讲述这个故事的方式，所以这给了他们一个切入点。

Aguilar y Wedge：也是从以人为本的设计角度来看待产品设计，以用户的需求和体验来创造产品，而不是以投资回报率，走在生产的最前沿。因此，这些都是真正的挑衅，我们希望能激励未来的产品开发者，未来的虚拟现实开发者，以及科学家们开始将有色人种的**融入到设计的叙事中。

VR现在不是特别容易访问。你如何让更多的人意识到这一点并体验它？

巴克斯·克拉克：我们已经谈了很多了。我们的主要目标不仅是把它带到节日或画廊或博物馆，而且把它带到我们最想受这项工作影响的社区，或者带到我们所在的空间。

在这一点上，你是如何看待未来的？这符合你的期望吗？

巴克斯·克拉克：很难仅仅从我们的政治立场和当前的文化氛围来思考这个问题。但我确实认为，有很多人觉得他们有机构来讲述故事，在未来的叙述中看到自己。因为很多时候，当我们读科幻小说，那些把你投射到未来的东西时，我们被排除在故事之外。就像，好吧，我在这里面呢？如果我不写，不建，不创造，那么在这些新兴的空间里，整个历史和神话都会被抹去。

阿吉拉尔y韦奇：而且，这是一个非常及时的文章，因为正如我们所看到的，已经有冻结，在政治气候的变化是不好的。所以我们需要现在就做这篇文章，因为我们不知道将来会发生什么，如果我们-我们将如何沉默。

巴克斯·克拉克：我们真的磨练了这一点，因为这不是一个有点反乌托邦的世界末日点头的故事。这是好的，我们在这里，我们在一个非常可怕的时间排序-但我们也有能力，使我们想要的东西，这是一张白板。

你认为艺术和讲故事在现在和未来几年中的作用是什么？

巴克斯·克拉克：这是一个重要的角色，因为它使人们的经历人性化。人们把虚拟现实称为移情机，我不同意。但我认为它做得很好的是，它给你的观众一个居住的世界，你有他们一心一意的关注几分钟。如果你能从内心深处打击他们，那么他们就可以和你的故事联系起来，希望通过增加曝光来扩展他们的思维，让他们能包容周围的人。

移情是游戏中经常出现的东西，现在游戏开发者和它有着非常令人担忧的关系。我很好奇你认为移情在虚拟现实中的作用是什么。

巴克斯·克拉克：我认为，为什么游戏玩家会对这个术语产生这种令人担忧的关系，是因为它在观看作品的人和创作作品的人之间，或者在作品中代表的群体之间，产生了某种距离。这有点让人觉得观众处于更高的层次，必须对正在讲述的故事感到同情，而这根本不是问题所在。这不是同理心，而是参与。

感觉我尝试的东西是更大体验的一部分；你还在扩大这个吗？

巴克斯·克拉克：是的，这是第一章。

aguilarywedge：这是我们的测试版，所以我们想看看人们的反应是什么，喜欢什么。最大的反应是它太短了，他们想要更多的。人们真的需要被告知，为了成为他们想成为的人，为了看到他们自己的现实得到承认，他们拥有一切。我认为这样的内容对我们的社会和文化都很重要。根据我们的经验，我们承认你是参与者，我想这会引起我的共鸣——希望这也能引起其他人的共鸣。