纵观电影史，很少有怪兽能像金刚那样具有标志性。这只巨大的灵长类动物最初在1933年的一部电影中首次亮相，现在已经使用了多种视觉特效技术进行了多次重新创作：原著电影中煞费苦心的定格动画，金刚vs哥斯拉的穿西装的傻瓜，安迪·塞尔基斯在彼得·杰克逊2005年重新开机时的动作捕捉表演。但到了《金刚：骷髅岛》的拍摄时间，导演乔丹·沃格特·罗伯茨转向了工业照明公司；魔术创造了一个新版本的生物，可以匹配他的电影拍摄的位置美学。

根据视觉特效主管Jeff White（魔兽，复仇者）的说法，让新金刚复活的关键是新旧技法的结合：使用关键帧动画给这个巨大的生物提供所需的比例，同时从动作中汲取灵感捕捉面部表演，为角色增添个性和人性。我和怀特聊了聊，讨论了这个新生物背后的灵感，创造一个100英尺高的头发球的挑战，以及**像金刚这样的东西的关键，而不仅仅是另一种特殊效果。

为了清晰起见，本次采访经过了编辑和浓缩。

不是大猩猩

在过去的80年里，金刚出现了许多变化。当你和乔丹谈话时，他对这个生物的创作要求是什么？

第一：不是大猩猩。第二点：我们不一定在以前的香港迭代中看到，但肯定是从最初的33年香港寻找灵感。这真的很有意思，因为当我们开始谈论这个项目时，我们做了我们自然会做的事情，那就是拉很多大猩猩运动的参考[镜头]。但在我们和乔丹第一次见面后，我们肯定会改变一些赛道，孔令辉不会是四足动物，他会站直。这些决定确实影响了香港的很多事情。有一件事我们非常担心他直立行走，“他会看起来像一个穿西装的人吗？”我们想确保他仍然感觉像这个生物。

对乔丹来说，这真的是回到电影怪物的感觉，而不仅仅是一只巨大的大猩猩。我们有一些非常有趣的讨论和事情要解决，因为他的解剖学是什么，他的基本造型。他真的是人类和大猩猩有趣的混合体。大猩猩实际上站不起来。这对他们来说非常不舒服，因为他们的肋骨最终正好靠在骨盆上。所以对于这个家伙，我们重新塑造了他，保留了较短的腿，很长的手臂，增加了躯干和胸腔之间的距离，让他成为自己的东西。

但我想当你面对面时，尤其是，我们从一只非常传统的大猩猩开始。更倾向于西部低地大猩猩而不是银背大猩猩。然后我们就开始把解剖结构推得越来越远，直到我们找到了乔丹要找的电影怪兽，它有着巨大的眉毛。他喜欢33年的金刚，你怎么能看懂他眼中的疯狂。很大程度上是因为那只大猩猩有着明亮的白眼，而且他经常看起来眼睛呆滞。对我们来说，一个巨大的挑战是，“我们如何将这种外观和感觉结合起来，并且让它看起来更真实？”

返回动画

当你有一个这样的特色人物，你如何确定你将使用什么技巧来实现他？特别是在性能方面，你是否经历过不同的方法来决定是使用纯运动捕捉还是纯动画？

我们确实做到了。我们非常幸运地与[演员]特里公证人，谁我曾与魔兽之前的工作。他做了很多身体表演。我们在莫卡普呆了几天，乔丹可以很快地和特里重复不同的场景，然后尝试不同的步态。试着像“给我们10磅胸围”这样的话，他会尝试不同的节奏。是三只手，是双手交替，还是双手合十？只是想给我们一个很好的图书馆。

那我就说脸也是这样。我们和托比·凯贝尔（魔兽世界中的一个怪物）一起拍摄了一天，他完成了一些场景——特别是动作不太重的场景，在这些场景中，你真的有很多时间来观察孔的眼睛和脸部的动作。有些镜头直接使用面部捕捉，但通过**过程和场景的重新设计，孔需要做的很多事情都发生了很大的变化，以至于捕捉更多地被用作灵感和时刻。最后很多动画都是关键帧。我认为这实际上是很重要的，尤其是当试图**的孔是100英尺高。因为即使是负重和移动速度较慢，任何6英尺高的人都将能够改变方向和移动速度远远超过孔的能力。

这不仅仅是说“让我们接受它，把它慢下来25%”一旦手臂移动，它实际上可以相当快。但是当他需要改变方向时，你需要有一个适当的，身体上准确的过程，让这个巨大的手臂移动不同的方向。特别是动画，在确保孔晓松在他巨大的地方感觉足够慢之间，这是一个真正的挑战，但同时不要让镜头拖得太久，以至于不再成为动作片。

多年来，mo cap似乎一直被吹捧为圣杯，尤其是CG角色。很有趣的是，现在我们已经准备好了这个工具，但是你却说，“好吧，也许这并不适用于所有的事情。”

很多时候，当我们把墨镜盖在孔上，面部捕捉和身体捕捉，作为一个很好的基础来开始——特别是面部捕捉，一些微妙的眼球运动。但在这种情况下，当我们最初捕捉到它的时候，它就像是，“也许他在这里很平静和平静，”然后当编辑一起的时候，当他来到现场时（我们意识到）他应该很生气，然后当他遇到布里和汤姆的时候有点冷静。这就需要折叠更多的关键帧动画。

我认为动作捕捉是非常有用的，而且在我们把它从人类翻译成像金刚这样的生物的方法上已经非常好了。但在这个特殊的例子中，乔丹也非常喜欢很多动画师对这个角色所做的事情。我觉得这是件好事。他们对这部电影的巨大贡献绝对值得一提。

孔在片场

有一个伟大的时刻，汤姆·希德尔斯顿和布里·拉森站在悬崖上，而她只是伸出手触摸孔的鼻子。这是你接近一匹易怒的马的方式，它确实巩固了观众对孔作为一个角色的同情。那场戏他们在片场处理什么？

这是一个超低技术的节目-我认为在一个很好的方式。他们在行动，因为没有更好的条件。除了“这是孔刘的样子，这是一个你可以把手放在上面的东西，这是他的眼睛所在的地方”之外，他们真的没有其他的东西了。

当我们在集合时，我们有一些事情-特别是，我们使用了这个叫做CineView的工具，我们在ILM中开发了这个工具。它只是在iPad上运行。这是一个非常简单的增强现实应用程序，你可以选择合适的镜头，这样你就可以得到正确的视野。你可以装上[CG]模型，然后说，“好吧，这个模型离我100英尺远。”你可以在环境中看到它，然后说，“好吧，如果孔晓明100英尺远，我需要把它倾斜这么高才能达到他的头。”我认为这对演员和摄像操作人员都很有用。

在一部电影中，似乎每个视觉特效团队都需要克服一个主要的技术障碍。这个项目最大的挑战是什么？

我认为我们大部分的技术开发都是围绕着孔，尤其是他的头发。我们能够利用现有的肌肉和皮肤模拟系统，大量的工作只是让它在香港的规模上工作。

但孔令辉在电影中花了很多时间在水里，或者在火上。我们想确保头发对这个有反应。我们不知道动画师什么时候会把他弄湿，用什么方法。所以我们基本上要用动画来完成这个场景。假设孔伸手从水里抓了一只鱿鱼。然后，我们将运行效果模拟，以获得所有的水飞溅，和水的大表面体积。

这在节目中尤其具有挑战性，因为即使放慢速度，孔也会以每小时40或50英里的速度下水。所以每一个特效场景的第一个镜头都是一个波浪，完全覆盖了他。尤其是在最后，当他与骷髅爬行动物[生物]战斗时。那只是取代了大量的水。有许多巧妙的雕刻水让它移到一边。

一旦水模拟完成，我们就可以模拟头发[该系统实际上能够测量头发在水面内的浸没程度。所以，如果它完全在水面下，就像最后，当孔晓明救出布莱时，它会测量头发的饱和值，知道头发已经完全饱和。所以它需要改变头发的样式和动力的松散，所以它真的流在水下的感觉，我们通常得到。但是当他伸出手臂时，它们会随着时间的推移而变干，然后像头发自然会那样重新**。我们花了很多时间研究大猩猩进出水中，以找出需要有什么方法。

但这个系统的好处是，即使在后来的拍摄中，他不一定被淹没，我们有一个完全干燥的孔版，和一个完全湿的版本，然后我们可以简单地画他区域，我们希望他更湿。建立系统需要很长时间，但它非常有用。其实，它也让我们，如果我们需要一个血迹区域，比如他的手臂伤口周围，我们可以把它漆得湿透，然后说：“好吧，这也是血腥的，所以它会对毛皮采取红色的色调。”但是它会处理所有的事情，通过遮荫，使皮毛变暗，使它更光亮，一切都能帮助它感觉湿透。