当鸟人导演亚历杭德罗·冈兹á列兹一世ñárritu在今年的戛纳电影节上首映了他的新虚拟现实装置作品《卡尼竞技场》（Carne y Arena），这被誉为媒体的一个新的**。与Industrial Light&amp；魔术xLab，该项目的参与者进入了一个痛苦的运行跨越美墨边境-强调了恐怖的步骤，那些寻求更好的生活为他们的家人愿意采取，以及恐怖和不人道的待遇，可能会随之而来，如果他们被抓。

这是一个迷人的，令人心碎的作品，虽然卡尼竞技场的经验不可否认地传递了虚拟现实作为一个“移情机器”的无限讨论潜力，但实际上是物理，现实世界的书尾，设置和总结的作品，借给它的背景和情感深度。它的成功不是一个虚拟现实，虽然它是熟练地执行-而是巨大的力量，不同类型的沉浸式体验可以当他们编织在一起，创造了令人振奋的新方式，使观众思考和感觉。

我最近有机会在洛杉矶县艺术博物馆体验卡尼竞技场，它最近在那里开幕（目前还在米兰的普拉达基金会展出）。来访者独自一人进去，读了我的一些文字后ñárritu讲述了他当初为什么要创作这幅作品——他的意图是“让游客直接体验在移民的脚下、皮肤下，走进他们的内心”——我的第一站是一个绰号为“冰柜”的休息室

这是一个寒冷、无菌的空间，一系列不舒服的金属长凳靠墙排列。地板上散落着破旧的鞋子和一个满是灰尘的背包。正如墙上的文字所解释的，这些衣服是从墨西哥和亚利桑那州边界附近的沙漠中找到的；留下来的人曾试图前往美国本土，结果被美国边境巡逻队抢走，或消失的人，他们支付了帮助他们在第一个地方。

按照指示，我坐下来脱下袜子和鞋子，把它们放在附近的储物柜里。然后…我等着。房间里冷得令人不安，甚至连我穿的运动衫也冷得令人不安，这正是关键所在。冰柜是边防巡逻队将那些被围捕的人扔进冰柜的地方，让难民和移民一次在拘留室里颤抖好几天。随着时间的流逝，我意识到我不知道自己将在房间里呆多久，甚至不知道整个体验何时结束。我只是被困在那里，寒冷和孤立-我第一次意识到我ñárritu创造了一个物理的体验，就像他创造了一个虚拟的体验一样。

突然，警铃响了，红灯闪着：我该离开房间了。我就像一头牛一样，尽职尽责地穿过隔壁。在它的另一边是一个巨大的房间，昏暗的灯光下，橙色的灯光沿着一面墙水平地照射着。当我的眼睛调整过来时，我看到了两个人在黑暗中的身影。我朝他们走去——我的脚在突然踩在脚下的沙子里嘎吱作响。

两位服务员帮我滑上背包和Oculus Rift耳机，但这也许是我参加过的最不注重技术的VR体验。房间里没有可以摆弄的控制器或可见的传感器，也没有人问我是否试过其他耳机。这仅仅是一个滑动裂缝的问题，并被告知，如果我开始变得太接近墙壁，我将由一个人的手轻轻引导。然后，没有大张旗鼓，我只是在沙漠中。

虽然《卡尼竞技场》中的人物都是电脑生成的，但画面本身是传统的拍摄方式，很明显，无论是世界级的电影制片人还是摄影师（Iñárritu的长期合作者（Emmanuel Lubezki）正在工作。黎明时分的沙漠令人叹为观止，即使有现代耳机那种粗犷的分辨率，脚下沙土的感觉几乎让我立马踏实。我看着一群移民走近，疲惫不堪。我走来走去，注意到他们的年龄各不相同——从年轻人到祖母。太接近他们的脸暴露了塑料，神秘谷的问题，仍然困扰着大多数CG人物在这种环境下，但他们的身体动作是微妙的，微妙的，一个台阶，从我的预期。

在我身后，我察觉到远处直升机桨叶的拍打声。我伸长脖子，发现那辆车在慢慢变亮的天空中驶来。在我意识到这一点之前，直升飞机已经向我们飞来，狂风向我袭来（这是一种非常有效的感官搭配）。我的本能是要逃跑，所以我转过身来——只看到一辆边境巡逻车和警察猛扑过来阻止我逃跑，拔出了枪。

作为一个虚拟现实的经验本身，卡尼竞技场可以被认为是堂兄弟的新闻工作，开创了诺尼德拉佩ñ答。我ñárritu采访了许多穿越边境的移民，他们的个人故事和他们的动作捕捉化身充斥着这篇文章。但他显然不只是对他们经历的文字表达感兴趣。在近7分钟的运行时间里，卡尼竞技场还深入研究了梦幻般的——有一次，一张木桌出现在纷争的中间，两边的孩子们看着一艘满载难民的小船翻覆沉入水面——以及抽象。在虚拟现实中，传统上有问题的突然的剪辑和背景变换被用来产生巨大的效果，使观众陷入同样的迷茫和恐惧的心态中，移民们自己也面临着，因为他们在沙漠中被拉链捆住了。然后，正当围捕的混乱似乎达到顶峰时，所有人都突然消失了。

就在那时，我发现自己又一次独自在沙漠中行走。当我穿过地形的时候，我看到了他们：被丢弃的鞋子和背包，这些都是我刚刚看到的被卷走的人留下的。也许和我几分钟前在冰箱里遇到的鞋子和背包一样。

卡尼竞技场三联画的最后一部分是一个视频装置，它把整个体验带回家。面对一段完整的边界栅栏，是一堵黑色的墙，有九扇窗户，与眼睛齐平。在每一段视频中，都播放着一段视频片段：虚拟现实体验中描绘的一个人的特写镜头，文本用他们自己的语言解释他们的奋斗和痛苦。一个为使自己的家庭一个接一个地安顿下来而坚持不懈地工作的妇女，一个不尊重那些对渴望开始更好生活的人没有同情心的边防巡逻官员；我读他们的故事时，他们的脸只是盯着我看。在虚拟现实中，我观察到他们的痛苦，无法干预。但在这里，他们的直视变成了对行动的情感呼唤：他们是真实的人，仅仅观察他们是不可接受的选择。

把卡尼竞技场作为一种虚拟现实体验来讨论是很有诱惑力的。像我这样的电影人ñárritu介入媒体是许多人希望将其提升到主流采用真正触手可及的程度。但这部作品最大的收获是，仅凭虚拟现实还不够——无法提供我所想象的那种丰富的情感体验ñá至少，rritu有兴趣交付。卡尼竞技场的实体书头不是铃铛和口哨；它们是作品本身核心自负的一部分。虚拟现实短片中废弃鞋子的曝光直接补偿了观众在冰箱里的时间；视频墙的最后一个片段将虚拟片段的恐怖表现得淋漓尽致，令人心碎。如果没有其他两个部分，这三个部分都不能完全发挥作用，从而产生一种多层次的体验，不仅仅是玩弄复制别人生活经验的想法。它实际上是试图传达他们的情感恐惧，使用的是物理性和艺术性的解释相结合。

显然，用真实世界的物理元素来增强虚拟现实并不是什么新鲜事。完全成熟的混合拱廊像虚空混合这两个非常好，甚至更小的解决方案，如游牧的模块化系统是难以置信的方式，他们增强了存在感，而在虚拟现实。虽然卡尼竞技场使用的沙子和风力机确实让它的头戴式耳机部分有一种奇妙的触觉即时感，但它的冲击力与实际坐在冰柜里的身体娱乐活动完全不同，不知道你会在那里呆多久，或者接下来会发生什么。

最终，我ñárritu建立了一些专注于提供最好的情感体验的东西，而不仅仅是最好的虚拟体验，这就是卡尼竞技场的力量所在。在一个新兴的媒体上进行实验的热潮中，虚拟现实被用来尝试复制所有可能的环境，而这种实验是至关重要的。但通常情况下，很少考虑演示，或者某个特定的体验是否适合虚拟现实。整个卡尼竞技场本可以通过耳机来传递——类似于冰箱部分的东西已经存在于6x9这样的项目中——但这并不是传递这种体验的最有效的方式，也不是最吸引人的方式。

认识到沉浸式娱乐不仅仅是虚拟现实（VR），它可以包括物理位置、艺术装置和混合现实元素，这将是至关重要的，尤其是当这个行业专注于基于位置的娱乐时。对于创造者来说，这很可能是我的元课程ñárritu的感人肺腑和令人心碎的作品：尽可能扩大你的工具箱，用最好的媒介来讲述你想讲的故事。电影**人自己似乎明白了这一点，因为他决定从传统电影中撤走这个项目。鉴于卡尼竞技场的物理和虚拟的结合是多么的有效，也许其他的创造者也会这么做。