01

2007年

静物瓶大师

The 20th century Italian artist Giorgio Morandi (see photo) is most 他以静物画闻名，尽管他也画风景画和花卉. 他的风格以绘画笔触为特点，使用柔和、朴实的颜色，对所描绘的对象具有宁静和超凡脱俗的整体效果。

Giorgio Morandi was 1890年7月20日出生于博洛尼亚1910年，父亲去世后，他与母亲玛丽亚·麦克卡费里（1950年去世）和他的三个姐妹安娜（1895-1989年）、迪娜（1900-1977年）和玛丽亚·特蕾莎（1906-1994年）一起搬进了36号公路旁的公寓。他将在这座建筑中与他们共度余生，并于1933年搬到另一间公寓，1935年得到一间保存至今的工作室，该工作室现在是莫兰迪博物馆的一部分。

莫兰迪于1964年6月18日在其位于via fondazza的公寓中去世。他最后一幅签名画的日期是那年2月。

莫兰迪也在博洛尼亚以西约22英里（35公里）的山村格里扎纳度过了很多时间，最终在那里有了第二个家。1913年，他第一次来到这个村庄，喜欢在那里度过夏天，并在那里度过了他生命中最后四年的大部分时间。

他靠当美术老师谋生，供养母亲和姐妹。在20世纪20年代，他的经济状况有点不稳定，但在1930年，他在他就读的艺术学院找到了一份稳定的教学工作。

下一篇：莫兰迪的艺术教育。。。

02

2007年

莫兰迪的艺术教育&首届展览

Morandi spent a year working in his father’s business then, from 1906 to 1913, studied art at the 贝勒艺术学院博洛尼亚（美术学院）. He started teaching drawing in 1914; in 1930 he took a job teaching etching at the academy.

当他年轻的时候，他旅行去看老的和现代的大师们的艺术作品。他于1909年、1910年和1920年去威尼斯参加双年展（一场至今仍享有盛誉的艺术展）。1910年，他去了佛罗伦萨，在那里他特别欣赏乔托和马萨乔的绘画和壁画。他还去了罗马，在那里他第一次看到莫奈的画，并去了阿西西看乔托的壁画。

Morandi owned a wide-ranging art library, from Old Masters to modern painters. When asked who had influenced his early development as an artist, Morandi cited Cézanne and the early Cubists, along with Piero della Francesca, Masaccio, Uccello, and Giotto. Morandi first encountered the paintings of Cézanne in 1909 as black-and-white reproductions in a book 德国印象派画家弗朗西斯发表于前一年，并于1920年在威尼斯的现实生活中看到它们。

和许多其他艺术家一样，莫兰迪在1915年第一次世界大战期间被征召入伍，但一个半月后因身体不适而退役。

第一次展览 1914年初，莫兰迪参加了在佛罗伦萨举行的未来主义画展。同年4月/5月，他在罗马的一个未来主义展览上展出了自己的作品，随后不久又在“第二次割让展”上展出了自己的作品1.其中还包括塞尚和马蒂斯的画作。1918年，他的画被收录在一本艺术杂志上塑性内翻，以及乔治·德·奇里科。从这一时期起，他的绘画被归类为形而上学，但与他的立体主义绘画一样，这只是他作为艺术家发展的一个阶段。

1945年4月，他在佛罗伦萨伊尔菲奥雷的一家私人商业画廊举办了第二次世界大战结束后的首次个展。

下一篇：莫兰迪鲜为人知的风景。。。

03

2007年

莫兰迪的风景

莫兰迪从1935年开始使用的画室，从窗户可以看到他经常画的风景，直到1960年建筑遮蔽了风景。他生命的最后四年大部分时间都在格里扎纳度过，这就是为什么他后期的绘画中风景画的比例更高的原因。

Morandi chose his studio for the quality of the light “而不是为了它的大小或方便；它很小，大约9平方米，正如游客经常提到的那样，只有通过他的一个姐妹的卧室才能进入。”2.

和他的静物画一样，莫兰迪的风景画也是经过删减的。场景简化为基本元素和形状，但仍然是特定位置的场景。他正在探索在不进行概括或发明的情况下，他能简化到什么程度。再仔细看看阴影，他是如何选择要包含在整体构图中的阴影的，他甚至是如何使用多个灯光方向的。

下一篇：莫兰迪的艺术风格。。。

04

2007年

莫兰迪风格

“对于任何一个关注的人来说，莫兰迪桌面世界的缩影变得巨大，物体之间的空间巨大、丰富、富有表现力；他户外世界的酷炫几何学和灰色色调强烈地唤起人们对某地、季节甚至一天中某个时间的回忆。简朴的让位于诱人的。” 3.

莫兰迪在30岁时就已经形成了我们所认为的他特有的风格，故意选择探索有限的主题。他作品的多样性来自于他对主题的观察，而不是对主题的选择。他使用了有限的色调，柔和的泥土色，与他所欣赏的乔托的壁画相呼应。然而，当你比较他的几幅画时，你会发现他确实使用了变化，色调和色调的微妙变化。他就像一个作曲家，用几个音符来探索所有的变化和可能性。

对于油画颜料，他以绘画的方式使用它，并带有明显的笔迹。在水彩画中，他用湿的方法让色彩混合在一起形成强烈的形状。

“莫兰迪有条不紊地将他的构图限定为金色和奶油色，通过不同的色调表达微妙地探索物体的重量和体积……” 4.

他的静物画不再以展示一组美丽或有趣的物体为传统目标，取而代之的是将物体分组或成束，形状和阴影相互融合（见示例）。他通过使用语气来玩弄我们对视角的感知。

In some still life paintings "Morandi gangs those objects together so that they touch, hiding and cropping one another in ways that alter even the most recognizable features; in others the same objects are treated as distinct individuals, fathered on the surface of the tabletop like an urban crowd in a piazza. In still others, objects are pressed and stagged like the buildings of a town on the fertile Emilian plains."5.

可以说，他绘画的真正主题是关系——个体对象之间的关系，单个对象与作为一个整体的其他对象之间的关系。线可以成为对象的共享边。

下一步：莫兰迪的静物物体放置。。。

05

2007年

对象的放置

在莫兰迪用来摆放静物的桌子上，他有一张纸，在上面他会标记出每个物体的摆放位置。在下面的照片中，你可以看到这张照片的特写；这看起来像一个混乱的混合线，但如果你这样做，你会发现你记得哪一行是什么。

在他的静物画桌子后面的墙上，莫兰迪有另一张纸，他可以在上面测试颜色和色调（上图）。通过将画笔轻拍在一张纸上，快速检查调色板上的一点点混合颜色，可以帮助你独立地重新看到颜色。有些艺术家直接把它画在画上；我在画布旁边有一张纸。老大师经常在画布边缘测试最终被画框覆盖的区域的颜色。

下一个：所有莫兰迪的瓶子。。。

06

2007年

多少瓶？

如果你看了很多莫兰迪的画，你就会开始认出一些你最喜欢的人物。但正如你在这张照片中看到的，他收集了大量的货物！他选择日常的、平凡的物品，而不是华丽或贵重的物品。有些他涂上哑光以消除反射，有些透明玻璃瓶他用彩色颜料填充。

“没有天窗，没有广阔的空间，中产阶级公寓里的一间普通房间由两扇普通窗户照明。但其余的都是非同寻常的；地板上，架子上，桌子上，到处都是盒子，瓶子，花瓶。各种形状的各种容器。除了两个简单的画架，它们把所有可用的空间都弄得乱七八糟。。。他们一定在那里呆了很长时间；在表面上。。。有一层厚厚的灰尘。”--1964年，艺术史学家约翰·雷瓦尔德参观了莫兰迪的工作室。6.

下一个：莫兰迪给他的画起的标题。。。

07

2007年

莫兰迪绘画作品的名称

Morandi used the same titles for his paintings and drawings -- Still Life (自然死亡)，景观(帕萨吉奥)，还是花(菲奥里)--连同他们的创作年份。他的蚀刻版画有更长、更具描述性的标题，这些标题得到了他的认可，但起源于他的艺术经销商。

The photos used to illustrate this biography were provided by 眼球意象，该公司正在制作一部名为乔治·莫兰迪的尘埃, directed by Mario Chemello, in collaboration with Museo Morandi and Emilia-Romagna Film Commission. At the time of writing (November 2011), it was in post-production.

References: 1.1914年4月13日至5月15日举行的第一次独立未来主义展览。乔治·莫兰迪作者：eg guse和fa morat，prestel，第160页。 2.乔治·莫兰迪：作品、作品、采访卡伦·威尔金著，第21页 3.威尔金，第9页 4.塞尚与超越展览目录，由jj rishel和k sachs编辑，第357页。 5.威尔金，第106-7页 6.约翰·雷瓦尔德（john rewald）在《蒂利姆》，《莫兰迪：一个批判性的注释》第46页中引用，威尔金（wilkin）在第43页中引用 资料来源：关于艺术家乔治·莫兰迪的书籍