费尔南多·莱格尔出生于约瑟夫·费尔南多·亨利·莱格尔（1881年2月4日至1955年8月17日），是一位法国艺术家，擅长绘画、雕塑和电影。他在立体主义和具象艺术上的创新变体使他被视为波普艺术运动的先驱。

快速事实：费尔南多·莱格

• 全名：约瑟夫·费尔南多·亨利·莱格
• 职业：画家、雕塑家、电影制片人
• 出生日期：1881年2.月4.日，法国阿根坦
• 死亡日期：1955年8.月17日，法国伊维特河畔gif
• 配偶：珍妮·奥古斯丁·洛伊（m、 1919-1950年）纳迪亚·霍多塞维奇（m、 （1952-1955年）
• 主要成就：受工业时代和两次世界大战的影响，费尔南多·莱格形成了一种独特的艺术观，先于波普艺术的发展和关注。

早年生活

费尔南多·勒盖尔出生于法国诺曼底（当时是下诺曼底）地区的阿根坦。他的父亲是个养牛的农民。在他开始上学和职业生涯之前，人们对他的早年生活知之甚少。

起初，勒盖没有接受艺术训练。16岁时，他开始接受建筑师培训。1899年，他完成了正式的建筑训练，第二年，他搬到了巴黎。大约一两年来，他一直担任建筑制图员，但在1902年，他转入军队。莱格尔于1902年和1903年在凡尔赛城外服役。

在服完兵役后，勒盖试图接受更正式的艺术训练。他申请了爱科尔艺术学院，但被拒绝了。相反，他进入了装饰艺术学院。最终，他以非注册身份参加了爱科尔艺术学院三年，同时还在朱利安学院学习。直到25岁，勒格才开始认真地从事艺术家的工作。在早期，他的作品是印象派风格的；在他晚年，他毁掉了许多早期的绘画作品。

发展他的艺术

1909年，勒盖搬到巴黎的蒙帕纳斯，这是一个以拥有众多创意艺术家而闻名的地区，其中许多人为了追求艺术而生活在贫困之中。在那里，他遇到了那个时代的其他几位艺术家。1910年，他举办了第一次展览，他的艺术与让·梅辛格和亨利·勒·福康尼的作品在奥托姆沙龙的同一个房间里展出。当时他最重要的作品是《森林中的裸体》，这幅作品展示了他对立体主义的独特变化，艺术评论家路易斯·沃克斯塞勒斯（Louis Vauxcelles）将其称为“tubism”，因为它强调圆柱形。

立体主义在当时是一个相对较新的运动，1911年，Legér是第一次向公众展示这一发展的团体的一部分。独立沙龙（Salon des Indépendants）展示了被认定为立体派画家的作品：让·梅辛格（Jean Metzinger）、阿尔伯特·格莱兹（Albert Gleizes）、亨利·勒·福康尼尔（Henri Le Fauconnier）、罗伯特·德洛奈（Robert Delaunay）和费尔南多·莱格（Fernand Léger）。1912年，Legér再次展出了独立画家的作品，他是一批被称为“黄金区”的艺术家中的一员。他在这个时代的作品大多是原色或绿色、黑色和白色的调色板。

二战后

和他的许多同胞一样，费尔南多·勒盖尔在第一次世界大战中服役，当时被称为“大战”。1914年，他参军，并在阿贡服役两年。虽然他远离巴黎的工作室和沙龙，但他仍继续创作艺术。在服役期间，勒盖尔勾勒了他周围的战争工具，以及他的一些战友。1916年，他差点死于芥子气袭击。在康复期间，他在纸牌机上画满了可怕的机械化人物，反映了他对战争中所见的恐惧。

这场战争是工业化时代的第一场大规模战争，他的经历对他接下来几年的工作产生了重大影响。被称为“机械”时期的他，从战后到20世纪20年代的作品都采用了光滑、机械的造型。战争结束后，当世界试图恢复正常时，勒盖尔也做出了类似的尝试，回到了“正常”的主题：母亲和孩子、风景、女性人物画等。然而，他的作品仍然具有机械、有序的外观。

正是在这段时间里，勒盖尔也结婚了。1919年12月，他与珍妮·奥古斯丁·洛伊结婚。这对夫妇在三十年的婚姻中没有孩子。

在许多方面，他的作品属于纯粹主义的范畴，这是对立体主义的一种回应，立体主义注重数学比例和理性，而不是强烈的情感和冲动。勒盖尔也被电影制作的曙光迷住了，有一段时间，他甚至考虑放弃他的视觉艺术去追求电影。1924年，他制作并导演了电影《摩卡尼克芭蕾舞团》（Ballet Mécanique），这是一部由女性面部特征、日常活动和普通物体组成的达达艺术电影。他还尝试了壁画，这成为他绘画中最抽象的部分。

以后的职业

到20世纪20年代末，费尔南多·勒盖尔的作品开始发展。取而代之的是让人联想到工业和战争机器的圆滑、圆柱形造型，更多的是有机的影响和不规则、生动的造型占据了舞台的中心。他的形象更具色彩，甚至有些幽默和好玩。1924年，他与亚历山德拉·埃克斯特尔和玛丽·劳伦森一起创办了一所免费学校。

20世纪30年代，勒格尔首次前往美国，前往纽约市和芝加哥的主要枢纽。他的作品于1935年首次在美国展出，并在纽约现代艺术博物馆展出。几年后，他受美国政治家纳尔逊·洛克菲勒（Nelson Rockefeller）的委托装饰他的私人公寓。

二战期间，勒盖尔在美国生活和工作，在耶鲁大学任教。他那个时代的作品经常将有机或自然元素与工业或机械意象并置。他还发现了纽约霓虹灯下色彩鲜艳的绘画的新灵感，从而产生了包括明亮的条纹和轮廓鲜明的人物的绘画。

1945年战争结束后，莱格尔回到了法国。在那里，他加入了***，尽管他更多的是一个有社会主义信仰的人道主义者，而不是一个热情、忠诚的马克思主义者。在这段时间里，他的绘画转向描绘更多以“平民百姓”为特征的日常生活场景。他的作品也变得不那么抽象，强调他更关注普通人，而不是前卫世界。

1950年，他的妻子珍妮·奥古斯丁去世，1952年他与法国艺术家纳迪亚·霍达舍维奇再婚。接下来的几年里，Legér在瑞士教书，从事各种项目，包括彩色玻璃窗、雕塑、马赛克、绘画，甚至布景和服装设计。他最后一个未完成的项目是圣保罗歌剧院的马赛克。费尔南多·勒盖尔于1955年8月17日在法国的家中去世。作为第一位专注于工业和机器时代、创作反映现代消费社会的图像的艺术家，他被认为是波普艺术的先驱。

来源

• 巴克，罗伯特T。费尔南多·莱格等人。纽约：艾比维尔出版社，1982年。
• “费尔南多·莱格”，古根海姆，https://www.guggenheim.org/artwork/artist/fernand-leger.
• Néret，Gilles。F莱格。纽约：BDD插图图书，1993年。