约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）是一位美国艺术家，他以创作拼贴画和影子盒而闻名，这些拼贴画和影子盒以发现的物品为特色，从大理石到电影明星的照片和小鸟的小型雕塑。他是纽约市超现实主义运动的一员，帮助为波普艺术和装置艺术的未来发展奠定了基础。

快速事实：约瑟夫·康奈尔

• 职业：拼贴和阴影盒艺术家
• 出生日期：1903年12月24日，纽约尼亚克
• 死亡日期：1972年12月29日，纽约市
• 作品选集：《无题（肥皂泡集）》（1936）、《无题（劳伦·巴考尔的便士拱廊画像》（1946）、《仙后座1》（1960）
• 引人瞩目的名言：“生命可以有意义，即使它似乎是一系列的失败。”

早年生活

约瑟夫·康奈尔出生在纽约市郊纽约的尼亚克，是四个孩子中年龄最大的一个。他的父亲是一位地位优越的纺织品设计师和销售商，母亲受过教师培训。1917年，当他的大儿子13岁时，康奈尔的父亲死于白血病，家庭陷入经济困难。

康奈尔一家搬到了纽约市皇后区，约瑟夫·康奈尔在马萨诸塞州安多弗的菲利普斯学院学习了三年半，但他没有毕业。那些年是这位经常隐居和害羞的艺术家唯一一次走出纽约周边地区。康奈尔回到城市后，他全身心地投入到照顾因脑瘫而致残的弟弟罗伯特的工作中。

约瑟夫·康奈尔从未上过大学，也没有接受过正式的艺术培训。然而，他博览群书，自己寻找文化体验。他经常参加戏剧和芭蕾舞表演，听古典音乐，参观博物馆和美术馆。

为了养家糊口，康奈尔最初是一名批发织物推销员，但他在1931年大萧条期间失去了这份工作。他后来的工作包括挨家挨户的电器销售、纺织品设计以及为杂志设计封面和版面。从20世纪30年代开始，他还通过出售自己的艺术品赚取了少量收入。

超现实主义运动

20世纪30年代，纽约艺术界规模较小，相互联系广泛。一些小画廊产生了巨大的影响。其中之一是朱利安·利维画廊。在那里，约瑟夫·康奈尔会见了许多美国超现实主义运动的诗人和画家。1932年，他为该组织的一次展览设计了一个目录封面。

康奈尔通过在发现的物品上放置玻璃铃铛创作了自己的作品。1932年，他的第一次个人展览名为《细枝末节、玻璃钟、政变、超现实主义》。作为一名艺术家，他赢得了足够的尊重，纽约现代艺术博物馆在1936年的《奇幻艺术、达达、超现实主义》展上展出了约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）最早的无标题影子盒（肥皂泡套装）。

像德国艺术家库尔特·施维特尔斯一样，约瑟夫·康奈尔依靠找到的物品来创作他的艺术。然而，施维特夫妇经常使用社会上丢弃的垃圾，而康奈尔大学则在纽约市的书店和旧货店搜寻小珍宝和物品。康奈尔大学的许多作品被放置在一个新的环境中，这些经常被遗忘的作品给人以深刻的怀旧影响。

知名艺术家

到了20世纪40年代，约瑟夫·康奈尔以他的影子盒子而闻名。他把包括马塞尔·杜尚和罗伯特·马瑟韦尔在内的其他著名艺术家也算在朋友圈的一部分。十年后，康奈尔通过他的艺术收入养活了自己和家人。在整个20世纪40年代和50年代，他创作了以鸟类、名人和美第奇等为题材的影子盒。他最著名的一个盒子没有名字（劳伦·巴考尔的便士拱廊肖像）（1946年）从劳伦·巴考尔和汉弗莱·博加特主演的电影《有与没有》中获得了灵感。

康奈尔在他家的地下室工作。他在空间里堆满了越来越多的物品，这些物品将用于未来的盒子。他保存着大量的手写文件和从报纸和杂志上剪下来的照片。

电影

约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）除了他的拼贴画和皮影盒作品外，还对创作实验电影产生了兴趣。他最初的一个项目是1936年的一部名为《罗斯·霍巴特》的蒙太奇电影，该电影是将新泽西州仓库里的康奈尔电影片段拼接而成。大部分镜头来自1931年的电影《婆罗洲东部》。

当康奈尔公开放映罗斯·霍巴特（Rose Hobart）时，他扮演了内斯特·阿马拉尔（Nestor Amaral）在巴西创纪录的假期，他通过一个深蓝色滤镜放映了这部电影，给它带来了更梦幻般的影响。1936年12月，传奇艺术家萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）参加了朱利安·利维画廊（Julien Levy Gallery）的一场展览。达利因声称康奈尔大学（Cornell）挪用了他在电影中使用拼贴技术的想法而愤怒。这一事件给害羞的约瑟夫·康奈尔造成了巨大的创伤，从那时起，他很少在公共场合放映自己的电影。

约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）在去世前一直在进行电影实验。他后来的项目包括由专业电影制作人拍摄的新镜头，这位艺术家聘请他们作为合作者。与他共事的人中有著名的实验电影艺术家斯坦·布拉哈奇。

晚年

约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell）作为一名艺术家的名声在20世纪60年代有所提高，但由于照顾家庭的责任增加，他创作的新作品较少。20世纪60年代中期，他与日本艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）开始了强烈的柏拉图式关系。他们每天都互相打电话，经常互相勾画草图。他为她创作了个性化的拼贴画。这种关系一直持续到1972年他去世，甚至在她回到日本之后。

康奈尔的兄弟罗伯特于1965年去世，他的母亲于次年去世。尽管约瑟夫·康奈尔本人身体已经不好，但他还是抓住新的空闲时间创作了新的拼贴画，并重新设计了一些旧的影子盒。

帕萨迪纳艺术博物馆（现为诺顿·西蒙博物馆）于1966年举办了康奈尔大学第一次大型博物馆回顾展。展览前往纽约市的古根海姆博物馆。1970年，大都会艺术博物馆举办了康奈尔大学拼贴画的大型回顾展。他于1972年12月29日死于心力衰竭。

遗产

约瑟夫·康奈尔的作品对20世纪美国艺术的发展产生了重大影响。他在20世纪60年代弥合了超现实主义与波普艺术和装置艺术发展之间的鸿沟。他激发了安迪·沃霍尔和罗伯特·劳申伯格等重要人物的灵感。

来源

• 所罗门，黛博拉。乌托邦公园路：约瑟夫·康奈尔的生活和工作。其他出版社，2015年。