Ed Ruscha（生于1937年12月16日）是一位杰出的美国艺术家，在波普艺术的发展中发挥了关键作用。他在各种媒体上创作过作品，最著名的是他的文字画。它们的范围从粗体的单字图像到起初看似毫无意义的短语，但随着文化联系的出现，这些短语对观众来说意义更大。

快速事实：ed ruscha

• 全名：爱德华·约瑟夫·罗斯查四世
• 以：创作文字画和记录南加州文化的流行艺术家而闻名
• 出生日期：1937年12月16日，内布拉斯加州奥马哈
• 父母：Ed，Sr.和Dorothy Ruscha
• 教育背景：乔纳德艺术学院
• 艺术运动：波普艺术
• 媒体：油画、有机媒体、摄影和电影
• 作品选集：《二十六个加油站》（1962）、《诺姆、拉西内加、着火》（1964）、《舞蹈》（1973）
• 配偶：Danna Knego
• 孩子：小爱德华“埃迪”和桑尼·比约森
• 值得注意的一句话：“我所有的艺术反应都来自于美国，我想我一直对英雄形象有弱点。”

早期生活和训练

Ed Ruscha出生于内布拉斯加州的奥马哈，他大部分时间都在俄克拉荷马州的俄克拉荷马城长大。他母亲向他介绍了音乐、文学和艺术欣赏。小时候，鲁沙喜欢卡通画。

当Ed Ruscha申请艺术学校时，他严格的罗马天主教父亲感到失望。然而，当加利福尼亚州的乔纳德艺术学院接受了他的儿子时，他改变了主意。许多艺术家最终为沃尔特·迪斯尼工作。

Ed Ruscha于1956年搬到洛杉矶。在Chouinard，他与著名装置艺术家罗伯特·欧文（Robert Irwin）一起学习。他还帮助同学们制作了一本名为“Orb”的杂志。这位年轻的艺术家热爱南加州的气氛和生活方式，这很快成为影响他艺术的主要因素之一。

Ruscha的父亲在儿子在加利福尼亚上学时去世。1961年，艺术家的母亲多萝西决定带全家去欧洲度假。尽管在整个欧洲大陆的博物馆里都有世界上最伟大的艺术作品，但埃德·鲁沙对日常生活更感兴趣。与传统主题相反，他画的是他在巴黎周围看到的标志。

从欧洲回来后，Ruscha在Carson Roberts广告公司担任版面设计师。后来，他用笔名“Eddie Russia”为Artforum杂志完成了同样的工作

波普艺术

在他职业生涯的早期，埃德·罗斯查拒绝接受流行的抽象表现主义运动。相反，他在日常场所和物品中找到了灵感。其他影响包括贾斯珀·约翰、罗伯特·劳申伯格和爱德华·霍珀的作品。后者的绘画“天然气”可能有助于引起Ruscha对加油站的兴趣，作为其艺术的主题。

Ruscha参加了1962年在帕萨迪纳艺术博物馆举行的名为“普通物体的新绘画”的展览。馆长是沃尔特·霍普斯。后来，艺术史学家将其确定为美国第一次博物馆展览，重点关注后来被称为波普艺术的东西。除了Ruscha，展览还展出了安迪·沃霍尔、罗伊·利希滕斯坦和吉姆·丁的作品。

一年后，洛杉矶的费卢斯画廊举办了Ruscha的第一个单人展览，这是一次至关重要的成功。1963年，通过沃尔特·霍普斯，罗斯查结识了达达派的标志性艺术家马塞尔·杜尚。这位年轻的艺术家很快发现自己是波普艺术的领导者，而波普艺术将达达视为一个重要的先驱。

Ruscha作为一名流行艺术家的身份来自于他对洛杉矶和南加州风景和物体的迷恋。他20世纪60年代早期的画作包括对20世纪福克斯电影标志、神奇面包和加油站的研究。Ruscha通过在画布上独特地放置物品，并添加诸如吞没传奇洛杉矶餐厅Norm’s的火焰等元素，为他的作品添加了评论和意义。

字画

Ed Ruscha在绘画中使用文字可以追溯到他作为一名商业艺术家接受的培训。他声称1961年的《老板》是他第一幅成熟的作品。它以黑体粗体字母显示“boss”一词。Ruscha指出，这个词至少有三种含义：雇主、俚语中“酷”的意思，以及工作服品牌。多重意义有助于使图像产生共鸣，并立即与观众的体验互动。

接着是一系列的单字画。它们包括“喇叭”、“粉碎”和“电”。所有这些都有一个强有力的词，Ruscha用最大化视觉冲击的方式来描绘它们。

到了20世纪60年代中期，Ed Ruscha创作了文字画，这些文字看起来像是作为液体滴在画布上的。这些词包括“再见”和“渴望”。1966年的图片“安妮，从枫糖浆中倒出”，借用了“小孤儿安妮”漫画的标志。使用看起来像枫糖浆的东西有助于强调主题的温暖和甜蜜。

后来，在20世纪70年代，Ruscha开始试验“流行语”绘画。他将“闻起来像旧收音机后面的味道”和“好莱坞的大发脾气”等看似荒谬的短语置于柔和的背景之上。在整个职业生涯中，Ruscha避免直接传达信息或发表明显的言论。在这些“艺术”一词中使用特定短语的原因是故意含糊不清的。

不寻常材料的使用

在20世纪70年代，Ed Ruscha尝试了许多不同的日常用品作为他的作品的媒介。他用番茄酱、轴脂、生鸡蛋、巧克力糖浆和许多其他东西。丝绸有时取代帆布作为背衬材料，因为这种织物能更好地吸收污渍。不幸的是，许多材料干燥到一系列柔和的颜色，冲掉了原来的设计。

1973年的《舞蹈？》是Ruscha不同寻常的媒体方式的一个例子。他选择使用日常用餐中的材料：咖啡、蛋白、芥末、番茄酱、辣椒酱和切达奶酪。通过使用“舞蹈”一词，他将作品进一步融入了大众文化。

在1972年《艺术新闻》杂志的封面上，Ruscha在《压扁的食物》中拼出了标题，并拍了一张照片。1971年的作品《水果Metrecal Hollywood》通过将减肥饮料Metrecal作为媒体的一部分加入到作品中，解决了电影之都对身体形象的痴迷。

摄影与电影

Ed Ruscha在其整个职业生涯中将摄影融入到他的作品中。第一个例子是1961年他在欧洲旅行时拍摄的一系列照片。他还用自己的照片创作书籍，最著名的可能是1962年的《二十六个加油站》。这是一本48页的书，通过沿途加油站的图片记录了从俄克拉荷马城到洛杉矶的公路旅行。这些照片一点也不沉稳。它们只是艺术家经验的快照。

鲁沙在20世纪70年代创作了短片。他们以名人为主角，包括汤米·斯莫瑟斯（Tommy Smothers）在1971年的《特级》（Premium）和米歇尔·菲利普斯（Michelle Phillips）在1975年的《奇迹》（Miracle）。埃德·鲁什（Ed Ruscha）也成为纪录片的主题，并在关于其他艺术家的纪录片中作为采访对象出现。在2018年的短片《悖论子弹》（Paradox Bullets）中，他扮演一个迷失在沙漠中的徒步旅行者，只有传奇电影导演沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）的声音指引他。

影响

今天，Ed Ruscha被视为记录洛杉矶和南加州世界的最杰出的艺术家之一。他作为流行艺术家的作品影响了杰夫·昆斯等新流行艺术家。他的文字画对许多艺术家产生了影响，他们将文字和语言融入到自己的艺术中。Ruscha也是艺术家书籍创作的先驱。1968年，表演艺术家布鲁斯·诺曼（Bruce Nauman）创作了一本名为《燃烧小火》（Burning Small Fires）的书，其中包括诺曼燃烧Ed Ruscha 1964年的一本书《各种小火和牛奶》的照片。2013年，《时代》杂志将Ruscha列为“世界上最具影响力的100人”之一

来源

• 马歇尔，理查德·D·埃德·鲁沙。法顿出版社，2003年。
• Ruscha，Ed.他们称她为苯乙烯等，Phaidon出版社，2000年。