场景反映日常生活

为什么一只鬼脸的水母会盖住饮水器的底部？是为了让喝酒的人在喝到水底时大吃一惊吗？让他笑？研究希腊花瓶有很多值得推荐的地方，但在此之前，你需要了解一些与考古时间框架相关的基本术语。除了这个基本时期和主要风格的列表之外，您还需要更多的词汇，比如特定船只的术语，但首先，在没有太多技术术语的情况下，艺术时期的名称：

几何周期

C公元前900-700年。

记住，总是有更早的事情发生，变化不会在一夜之间发生，这一阶段是从原始几何时期的陶器发展而来的，陶器上画有指南针图案，创作于大约公元前1050-873年。反过来，原始几何体出现在迈锡尼或亚迈锡尼之后。你可能不需要知道这些，因为。。。

对希腊花瓶绘画风格的讨论通常从几何开始，而不是特洛伊战争时期及其之前的先辈。顾名思义，几何时期的设计倾向于三角形、钻石和线条等形状。后来，木棍和有时更丰满的人物出现了。

雅典是事态发展的中心。

定向期

C公元前700-600年。

到了七世纪中叶，来自东方（贸易）的影响以玫瑰花结和动物的形式给希腊花瓶画家带来了灵感。然后，希腊花瓶画家开始在花瓶上绘制更完整的叙述。

他们开发了多色、切割和黑影技术。

科林斯是希腊和东方之间重要的贸易中心，也是东方化时期陶器的中心。

古代和古典时期

古时期：从公元前。公元前750/620-480年。；经典时期：从c。480至300。

黑色数字：

大约从公元前610年开始，花瓶画家在红色的粘土表面上展示了黑色滑釉的轮廓。与几何时期一样，花瓶上经常出现被称为“雕带”的条纹，描绘独立的叙事场景，代表神话和日常生活的元素。后来，画家们取消了雕带技术，取而代之的是覆盖整个花瓶侧面的场景。

当饮酒者举起大杯将其吸干时，他们的眼睛可能看起来像一个面罩。葡萄酒是狄俄尼索斯神的礼物，他也是为他举行戏剧节的神。为了让观众在剧院里看到这些面孔，演员们戴着夸张的面具，这与一些酒杯的外表没什么不同。

艺术家们切割用黑色烧制的粘土，或者将其涂刷以增加细节。

虽然这一过程最初集中在科林斯，但雅典很快就采用了这一技术。

红色人物

大约在6世纪末，红色人物开始流行起来。它一直持续到大约300分钟。在这部作品中，细节部分使用了黑色光泽（而不是切口）。基本人物被保留在粘土的自然红色中。浮雕线补充了黑色和红色。

雅典是红色人物最初的中心。

白地

这是一种最罕见的花瓶，它的制造与红色人物差不多是在同一时间开始的，并且在雅典也发展了起来，在花瓶的表面涂上了一层白纸。设计最初是黑色釉料。后来，人物在射击后被涂上了彩色。

这项技术的发明归功于爱丁堡画家[“阁楼白色地面Pyxis and Phiale，约公元前450年”，佩内洛普·特鲁伊特著；《波士顿博物馆公报》，第67卷，第348号（1969年），第72-92页]。