第1部分第1部分，共3部分：入门

1. 1收集你的材料。你需要一些可以画的东西和可以画的东西。建议使用纸和铅笔。如果你的铅笔末端没有橡皮擦，你需要一个单独的橡皮擦。如果你想给你的作品上色，你还需要一支笔、马克笔、颜料或彩色铅笔。或者，你可能想用电脑制作数字艺术。

2. 2找到你喜欢的动画、节目或角色。这将是你的粉丝艺术的灵感来源。如果你找不到一个节目或角色，那就找一个能给你很大启发的人。另一个选择是找到任何一个人或角色的图片，练习从一个来源画画。

3. 3.为你的灵感做一个简单的素描。如果它是一部动画，或者是一个角色，那么它不需要处于原作者设定的情境、服装等。你可以把它画在你喜欢或想要的任何位置。例如，如果你从你的灵感中得到的系列通常是非常严肃的语气，考虑把你选择的角色放在一个更轻松的情况下。每一幅好的素描都要从用基本形状勾勒出人物开始，这些形状指示身体部位的比例和位置。例如，可以从一条线开始指示脊椎，然后绘制两个椭圆形以定位躯干。

4. 4从中汲取灵感，但不要模仿原始风格。从原始艺术家描绘它们的方式中汲取灵感是很好的，但也可以加入一些自己的风格。这方面的例子包括使用或多或少真实的面部绘制角色，更改角色的比例，制作其他对象，例如受角色启发的时装系列，或为他/她的服装添加细节。改变艺术风格是让你的粉丝们对原创灵感有独特感受的一种常见方法。如果你是从一部动画中获得灵感，试着用一种更西方的卡通风格来画这个角色。如果你是从真人秀中获得灵感，试着用漫画风格画这个角色。

第2部分第2部分，共3部分：完成你的粉丝艺术

1. 1画出草图。退后一步，看看你的草图在哪里可以改进。根据需要删除并继续绘制草图，直到满意为止。添加所有细节，如口袋、头发和面部特征，这些都是最初的草图中遗漏的。你添加了多少细节取决于你选择的画风。一幅逼真的画需要最详细的细节，包括详细的面部特征、衣服上的褶皱和折痕，以及解剖学上正确的肌肉形状。一幅卡通画只需要简单的人体解剖图，以及衣服和头发的基本、大胆的形状。注意你从中获得灵感的细节，从头发颜色等明显的细节到眉毛大小等微妙的细节，突出并定义人物。把这些细节带到你的扇子艺术中，会让你的扇子艺术被认为是扇子艺术，而不是原创人物。

2. 用钢笔画草图。一旦你画出了最终的草图，用钢笔把它描一遍，要格外缓慢小心，以免出错。通过这种方式，可以删除草图中所有不需要的线。

3. 3为完成跟踪的角色添加颜色或阴影。最常用的着色材料是记号笔和彩色铅笔。如果你想让它不着色，最好用铅笔给它着色。开始着色的最简单方法是想象一个光源关闭在绘图的一个角落或一侧。与光源相对的物体和身体部位的侧面将是最暗的，并且应进行适当的着色。着色选项包括：彩色铅笔，图示标记，如彩色标记，以及使用Photoshop等程序进行数字着色。对于Photoshop，你必须先扫描你的墨迹草图，然后在Photoshop中打开扫描的图像。

第3部分第3部分，共3部分：各种风格的扇子绘画艺术

1. 1现实主义艺术风格。要以写实的风格绘制扇形艺术，你必须学习人体解剖学，尤其是如何在人物身上绘制各种肌肉形状，以及每个身体部位的比例。最好的方法是找一本人体解剖学书籍，比如斯蒂芬·罗杰斯的《艺术家人体解剖学图谱》。网上有很多资源可以帮助你学习如何绘制真实的数字。通常情况下，这个过程是这样的：从身体的框架开始，添加基本的身体形状，细化身体的肌肉，然后最后添加衣服。素描时线条要轻，这样当你用钢笔画素描时，你就可以轻易地把所有的铅笔都擦掉。

2. 2漫画风格的粉丝艺术。漫画式绘画的特点是夸张的比例和面部特征，以及简化和风格化的头发。漫画和现实人物的主要区别在于脸，所以如果你要从学习现实人物画到漫画画，就要关注如何画漫画脸。漫画人物的脸通常都有一双大而细致的眼睛，眼睛有阴影，嘴巴和鼻子则简单得多。通常，漫画的鼻子和嘴巴会用两条简单的线画出来。

3. 3Draw卡通风格的粉丝艺术。卡通风格的伟大之处在于，你不受现实比例或体型的限制。事实上，越夸张越好。卡通面孔比真实面孔更具表现力，姿势也更极端。通常，卡通人物的头部比身体大，这有助于塑造富有表情的面孔。对于卡通素描，在添加衣服之前，通常不需要画出整个身体。从简单的身体框架开始，画出肩部、臀部、脊椎和附件的线条，画出身体的基本形状，然后开始填充细节，比如衣服和手。

• 尝试改变人物或绘画风格，让你的扇子艺术本身成为一件独特的艺术品
• 画一个位置和背景相同的人物是完全可以的。这就是所谓的屏幕截图重画。
• 要知道你希望“灵感”处于什么样的位置，否则你会抹去比你想要的多得多的东西。