方法1方法1/3：完善你的手艺

1. 1找到你的艺术形式。找到你喜欢的艺术类型很重要。这可能意味着尝试几种不同的品种，选择你最喜欢的品种。考虑绘画、油画、水彩画、木炭画、雕刻、制作装置和木雕。对尝试不同风格的艺术持开放态度。你可能会发现去艺术商店旅行会让你做出选择。某些艺术媒体比其他媒体更贵。考虑从绘画这样不需要昂贵材料的东西开始，然后在你有技能和资源支持的情况下，转向其他艺术形式。你可能还会发现，随着技能的发展，你会转向更复杂的艺术形式。在你发展了在绘画中复制形状的能力之后，你可能想引入颜色，然后开始绘画。

2. 去艺术商店。如果没有合适的装备，很难成为一名优秀的艺术家。首先考虑基本问题，让你可以负担得起，让你可以进行实验。一旦你对自己选择的艺术形式感到满意，就开始扩展你的艺术工具包，添加更多高级物品，直到你有足够多的工具可供使用。如果你买不起这些物品，在网上寻找当地人出售他们的艺术设备。

3. 3.找一位老师。去参加艺术展或在网上寻找当地艺术家。一旦你找到一个你喜欢的人，就和他/她谈谈功课。记住，你不需要重新发现在过去两千年里发展起来的所有艺术技巧。有人可以教你这些方法。专业的反馈对你的发展也很有帮助。从错误中学习是至关重要的，通常需要其他人能够客观地看待你的工作。

4. 去学校。通常，艺术学校是掌握艺术的最佳途径。但是，如果你在进入一所好的艺术学校方面遇到困难，或者不相信四年制学位符合你的时间表，那么还有其他选择。大多数社区大学都提供艺术课程，你可以单独选修。这些通常都很便宜，甚至可以帮助你发展技能，进入更好的学校。不要害怕。虽然艺术学校是提高技能的好方法，但几乎没有哪个领域的学位比艺术更重要。最终，人们会根据你的作品来评判你。

5. 5.永远不要停止阅读。总有学习新技术和新风格的空间。虽然互联网上有一些这样的资源，但你会在长篇书籍中找到对这些主题最全面的论述。从你可以在当地图书馆找到的艺术书籍开始，然后在网上寻找评论最好的书籍。

6. 6.练习。如果你不练习，你就不会好起来。你应该养成练习的习惯。每天分配一定的时间来练习，最好在一天中分配一定的时间来练习。练习时不要害怕挑战自己，尝试新事物。尝试那些你知道你不能做的事情。与重复你已经擅长的事情相比，你可以通过努力学习你不知道的事情学到更多。不要担心你做的有多好。学习新事物的唯一方法就是实验。尝试硕士研究。大师学习一种实践，你可以把一件伟大的艺术作品复制下来。这可能并不完美。但你会向最好的人学习。

7. 7.给自己时间去提高。给自己足够的时间来改进和测试你的艺术方向。这意味着要有耐心，给自己时间退后一步，从更大的角度了解自己的方向。最重要的是，坚持下去。个人风格需要时间来培养。不要指望它是天生的。它就像雕刻家在岩石上凿凿；你的能力可能需要数年才能被揭示。

方法2方法2/3：发现你的创造力

1. 这很奇怪。范德比尔特心理学家发现，有点古怪的人更有创造力。独特的艺术通常比单纯展示高水平技能的艺术卖得更好。拥有独特的生活方式通常是艺术家的商标。换句话说，违背规范可能会帮助你成为一名更具创意的艺术家，而且，即使不是这样，也肯定会有助于更好的营销。

2. 2离开这里。艺术是以原创的方式重新创造个人体验。为了做到这一点，除了看电脑屏幕，你还需要有做其他事情的经验。走出家门，去看看世界。人们认为，在大自然中散步，比如在树林中或海滩上散步，可以增加创造力。这种散步让我们有时间独自思考，并向我们介绍日常生活中没有的经历。到另一个国家旅行可以给你介绍一种新的文化和不熟悉的经历。许多研究表明，花时间在国外可以提高创造力。甚至回想一下你不在国外的那段时间，也会引发一时的创造力爆发。

3. 3注意你的影响。伟大的艺术作品借鉴其他艺术家的作品是很常见的。然而，在没有意识到的情况下复制他人的工作也很容易。一个特别令人印象深刻的图像可以刻在你的记忆中，这样你就可以在寻找新事物时无意识地重现它。让自己受到很多影响，当你创造一些东西时，问问自己，如果它与别人的作品太相似，你会怎么做。

4. 4随时准备改变你的风格。保持事物新鲜，随着你作为一名艺术家的成长，准备好追求新的道路。即使你已经形成了一种标志性的风格，你可能会发现它会随着时间的推移而变老。实验并不一定意味着放弃你以前做过的事情，只是发展更广泛的曲目。

方法3方法3/3：建立职业生涯

1. 1考虑职业的价值。艺术不一定与金钱有关。但是当你不需要同时做全职工作时，花时间发展你的手艺要容易得多。把你从艺术中赚来的钱看作是解放你去追求你所热爱的东西。事业可以层叠；当你挣钱养活自己的时候，你可以花更多的时间培养技能和作为艺术家的声誉。

2. 2.广告。你应该为自己的作品建立一个投资组合，然后尽你所能让其他人找到并购买它。如今，这通常是在网上完成的。在社交媒体上发布你的作品，并建立一个展示你最好图片的网站。如果你想变得老式，那就找一家看起来需要额外装饰的咖啡馆。带上你的作品集，向主人展示你的作品。询问她是否愿意展示，并将感兴趣的客户介绍给你。她会从交易中获得更好的氛围，你也会为你的工作做广告。

3. 3.网络。订阅当地的艺术报纸，了解艺术展、艺术节或研讨会。当你参加活动时，做你自己，善于交际。试着结识那些可以将你与客户或画廊联系起来的人，在那里你可以出售你的作品。完美的电梯演讲。电梯演讲的原则是，你可以在短时间乘坐电梯时把演讲交给某人，最后他们会对与你交换信息感兴趣。用几句话，你应该能够告诉别人是什么让你的工作有趣。如果它似乎不起作用，继续修改它，直到你找到吸引人的东西。带上很多名片，这样当你遇到对你工作感兴趣的人时，你就可以很容易地分享你的联系信息。包括一个在名片上展示你作品的网站。记录你收到的所有名片，并在活动结束后安排会面。

4. 4.加入一个艺术家社区。在你的艺术社区中成为一个支持你的人，对你的艺术家同伴的进步有着真正的兴趣。当你发表评论时，要有建设性，而不是破坏性。通过指导和建设性反馈帮助人们学习。利用这个社区获得工作反馈，并与潜在客户见面。不要嫉妒别人。如果你建立了帮助其他艺术家的名声，他们反过来也会帮助你。考虑组成一个集体来集中你的资源。你可以出租一个空间来展示你的艺术作品，甚至可以集体分担工作室的费用。最终，你不仅仅是在省钱，你还将互相介绍新客户。

5. 5.匆忙。归根结底，大多数艺术家并不是靠做一件事来维持收支平衡的。他们有多个收入来源，因此当其中一个收入来源消失时，备份工作仍然存在。在网上出售作品，把其他人放进画廊，寻找公共艺术合同，申请拨款，以及教学。这不仅是一个收支平衡的好方法，你还将了解最赚钱的商业模式是什么。

• 如前所述，你不可能一夜之间就有所改善。耐心点，多练习，你的艺术会随着时间的推移而进步。
• “好”是主观和客观的。在别人眼里，你可能很聪明，但你个人永远不会觉得自己已经达到了顶峰。或者，你可能认为你的作品很好，但很少有人同意。试着正确地看待事情，看看你是否有不切实际的期望，或者你是否真的领先于时代，是否因为你的独特贡献而被认可。
• 尝试不同的媒体，经常练习。不要放弃！