多梅尼科·夸兰塔，《收集世界大战》的策展人。

这是纽约开幕的收集世界，一个收集互联网启发的艺术，和一个令人印象深刻的数量时尚的布鲁克林创作出来的场合。啜饮着弗兰齐亚，自我介绍说：“我来自互联网。事实上，从Tumblr上来看，“顾客们是来参加一场**性的展示的。展览包括一幅墙上大小的拼贴画，上面有数百张从互联网上拍摄的图片；一个被砸坏的键盘和桌面电脑播放着一个“愤怒的德国孩子”在愤怒中毁掉电脑的病毒视频；一个超大的荒诞动画投影在墙上，辅以一个响亮的人类呼噜声配乐。

“我想做一个展示互联网对当代艺术影响的节目。”

这次画廊展是与WWWorld Tumblr收藏馆的数字收藏品一起举办的，该馆收藏了300多件作品，展示了“探索、收集、存档、操纵、再利用大众文化和广告产生的大量视觉材料的实践。”，它是从网络上丰富的图像、文本和视频中取样，并围绕它**艺术作品。

“我想做一个展示互联网对当代艺术的影响的节目，但是试着做一些对普通观众有意义的东西，”意大利艺术评论家、世界收藏展策展人多梅尼科·夸兰塔解释说。

在布鲁克林举办的收集世界大战展览的参加者。

可以从两个层面来体验这种艺术。大多数作品都是不敬和迷人的，可以欣赏他们的聪明简单，像尼科普赖森的一个图像集合，其中包括一个图像文件名列表。但往往有更多的洞察力。例如，Elisa Giardina Papa在YouTube上编辑的孩子们向网络摄像头乞求视频创意的视频片段，很可爱。但这也意味着，*****是如何迫使普通人为互联网**内容的，即使他们还太年轻，没有什么可说的。”如果你在YouTube上只看到一个视频，你就没有意义了。但作为一个集合，一篇论文出现了。

作为一个集合，一篇论文应运而生

同样，艺术家凯文·贝沃斯多夫（Kevin Bewersdorf）也围绕谷歌（Google）针对某些关键词的图像结果构建了自己的作品。谷歌图片搜索结果显示“筋疲力尽”印在毯子、领带、狗皮带和高尔夫毛巾上Walgreens.com，是最近展出的那个。毯子、领带和狗展示了一个白人男子抱着一个跛脚的睡着的男孩，这个男孩大概是他的儿子。无论是谁拍下这张照片并上传到互联网上，可能都不是想发表声明，但贝沃斯多夫注意到，这张照片与米开朗基洛的《皮亚塔》有着惊人的意外相似之处，画中的圣母玛利亚抱着死去的儿子。

夸兰塔说：“在每个人都是**人的情况下，艺术家都是后期**人，他们收集一切并赋予它意义。”。

Kevin Bewersdorf的谷歌图片搜索结果“筋疲力尽”印在毯子、领带、狗皮带和高尔夫毛巾上Walgreens.com.Source：邮政局长。

该项目和附属艺术家是新一代混合艺术的一部分，延续了20世纪60年代作为当代艺术运动的一部分开始的传统，并在后来几年作为“挪用艺术”加以完善。夸兰塔将他的收藏与重新安排世俗物物和场景的概念艺术家汉斯·彼得·费尔德曼（Hans-Peter Feldmann）进行了比较，以及声名狼藉的“再摄影师”理查德·普林斯（Richard Prince），他因在拼贴画中使用另一位摄影师的作品而被起诉侵犯版权。

该项目是新一代混合艺术的一部分

Quaranta不确定该项目将运行多久，他仍在收集提交资料。《收集世界大战》的实体展览一年前在夸兰塔的故乡意大利开始，之后前往瑞士，然后前往纽约。该项目还**了一本全名为《收集世界大战：互联网时代作为档案管理员的艺术家》的书

收集世界各地试图封装一个没有严格的定义或标签的艺术运动。然而，它与“网络艺术”和“新美学”的数字艺术运动密切相关。这两个术语都包含受以互联网为中心的文化影响的创造性工作。这些作品通常是网络片段的融合，最受互联网鉴赏家的欣赏，这些鉴赏家认识并喜欢这些参考资料。

我这一代，由伊娃和佛朗哥马特斯。

展出的其他作品还包括Olia Lialina和Dragan Espenschied的《从前》，这是一幅电脑三联画，展示了现代网站和90年代同类网站之间的混搭。一个带有桑德拉·布洛克（Sandra Bullock）颗粒状图片的链接列表被标记为“Pinterest”，“跳舞的宝贝”动画.gif被叠加到YouTube上，一张阿凡达表格被宣布为“Google+”。另一张是克莱门特·瓦拉（Clement Valla）的Universal Texture，由两张印在画布上的放大谷歌街景图片组成，一个在地板上，一个倒在墙上。

举办展览的三个房间的画廊在某种程度上是这种艺术在纽约的中心。这个空间是由伊戈尔·纳斯马创建的，他是一名程序员、艺术家，毕业于纽约大学的互动媒体项目ITP。纳斯玛和他的共同导演林赛·霍华德一起管理这个空间。Nassima和两位ITP毕业生住在画廊上方，并围绕这个空间建立了一个社区，吸引了网络艺术家、新美学艺术家和他们的粉丝。

伊丽莎贾第犬爸爸需要一个好主意！？！请！！。

马克特里安特，319斯科尔斯和ITP毕业生的居民，试图通过调用图像共享论坛来解释这个主题Dump.fm. 这个位于纽约的网站受到了一批技术艺术家的欢迎，他们用它来**古怪、复古的数字艺术。

319斯科尔斯成为许多艺术家的家，因为它从一个**空间演变成了一个画廊。”它总是一种聚会场所，“特里安特回忆说。双方听起来和互动艺术展本身没什么不同。”“我们曾经在这里玩过一次轮盘赌，”特里安说我们会让一些人在他的电脑前抢劫，当他们意识到自己在一屋子人面前时，其中一半会停下来，另一半会继续走，我们会质问他们。”

渐渐地，这个空间从网络派对过渡到网络艺术展。它成为了一个学生项目出来的ITP的场所，然后开始展示实验艺术和技术作品。

“我们曾经在这里玩过一次轮盘赌。”

很难给这个古怪的运动所创造的艺术贴上一个标签。这样做的尝试往往听起来很混乱，比如“媒体创作民主化的副产品”或者“能够承认这种前所未有的传播媒介的存在和影响的艺术”

这种困难的一部分来自于这些作品如此不同的事实。很难看出，一个Facebook页面的屏幕抓取是如何与一台从网上打印黑白图像的复印机处于同一类别的，例如，在墙上用大字拼写“无尽的机会”。然而，这些作品都满足了同样的需求：从互联网上收集的大量信息中汲取一些见解，然后慢慢被遗忘。

楼上，在走廊上方的公寓里，夸兰塔和纳西玛在沙发上放松，公寓里的黑色毛茸茸的猫科动物在垫子上垫着。当两人讨论互联网对创意的影响和网络本土艺术项目时，节目的声音在地板上轰隆响Dump.fm 还有****“美丽的痛苦”（BeautifulAgony），它的特点是用户提交了人们***时脸部的照片和视频“只有在互联网上你才能找到这样的纪实材料，”夸兰塔惊叹道不仅仅是挪用艺术或当代艺术。它利用互联网提供的内容来发展档案。”

澄清：这个故事的早期版本说319斯科尔斯是由伊格尔纳斯马经营。林赛·霍华德在创建这个空间的同时，作为策展主任组织展览。