幾十年來，當好萊塢為銀幕改編一部深受喜愛的小說時，讀者們重覆著同一句話：“書比電影好。”

這句臺詞成了對一個又一個平庸的螢幕版本的一種關鍵反應。從《全面回憶》這樣的老版本，到最近的《我是傳奇》、《金色指南針》或《銀河系漫遊指南》，好萊塢一直在犯同樣的錯誤。他們為了省錢而刪減地點，為了節省時間而刪減角色，並且常常誤解了素材的情感核心。

但這句話的使用已經逐漸淡出，取而代之的是當好萊塢搶奪科幻經典作品或現代奇幻小說的版權時，社交媒體上的熱情喊叫。書的改編簡單而迅速地改進了。從彼得·傑克遜的《指環王》三部曲開始，電影**人就更加關註他們的素材。尤其是傑克遜的三部曲，證明瞭一部龐大複雜的小說是可以拍攝的，而且它還促成了諸如HBO的《權力的遊戲》、Syfy的《無邊無際》、亞馬遜的《高城堡裡的男人》和Starz的《外域人》等節目的上映，這些都贏得了評論界的贊譽和大批粉絲。

我們似乎正處於一個備受矚目的圖書改編熱潮之中。今年，我們將看到基於理查德K的節目和電影。摩根（Morgan）的《變形碳》（Alterned Carbon）（來到Netflix）、尼爾·蓋曼（Neil Gaiman）的《美國眾神》（American Gods）（來到Starz）和瑪格麗特·阿特伍德（Margaret Atwood）的《婢女的故事》（來到Hulu），而傑夫·範德梅爾（Jeff Vandermer）的《殲滅》（湮滅）將在今年某個時候上映。其他書籍可能會出現在你附近的螢幕上？弗蘭克·赫伯特的《沙丘》，V.E.施瓦布的《魔法的陰影》，肯·劉的《國王的恩典》，艾倫·M。斯蒂爾的《郊狼》、布蘭登·桑德森的《國王之路》、羅伯特·澤拉茲尼的《琥珀編年史》等等。

改編一本暢銷書並不是成功的保證——只要看看2016年MTV上的《香奈拉編年史》（The Shannara Chronicles）就知道了——但好萊塢比以往任何時候都更喜歡在書架上尋找靈感，為下一部大型演出或奧斯卡友好電影提供靈感。

那麼在過去的十年裡發生了什麼變化？什麼時候書成為大眾電影和電視的基礎？這對好萊塢和圖書出版商的未來意味著什麼？

管理風險

對於電影公司開發電影和電視情節來說，成熟的流行書籍是一種相對更快、資料支援的方式。隨著越來越多的電影公司競相推出下一部《權力的遊戲》或《行屍走肉》，轉向一部已完成的作品和一個充滿憧憬（和摯愛）的世界要比在內部開發一個故事要容易得多。

“這一切都是為了管理電影公司的風險，”霍克·奧茨比（Hawk Ot**y）在給《邊緣》（the Verge）的一封電子郵件中解釋說，他是《男人的孩子》（Children of Men）的合著者，也是Syfy's the Expanse）的製片人如果不是基於一些流行的或可識別的材料，現在要想賣出一部轟動一時的原創劇本是非常困難的……觀眾知道這個故事，所以他們有點預售。換言之，它擁有公認的（智慧財產權），能夠超越網際網路、影片遊戲和Netflix的噪音和競爭。”

米歇爾洛夫雷塔，誰創造了賽菲的**鐧和失去的女孩，同意：隨著觀眾對電影的要求越來越高，成本攀升的工作室。他們想要更多的爆炸和更現實的CGI，這使得預算更大。”適應可以為決策者提供假定的內在受眾的安全感。”

製片廠的重要決定是為合適的媒體選擇合適的書。”“有些書更適合看電視，”奧茨比提醒道[作為一部電影的廣闊將是可怕的，因為時間的限制將迫使我們削減太多的世界和人物發展。舉個例子，快門島不會是一部偉大的電視劇。你不想在那個世界上生活超過兩個小時。”

隨需應變的優勢

在2011年《****》的一次採訪中，喬治·R·R·馬丁解釋了為什麼他決定寫他的《冰與火之歌》系列。他對電影劇本的限制感到沮喪——太大，太貴——他想寫一個沒有**限制的故事。

然而，一首《冰與火之歌》卻以《權力的遊戲》的形式在HBO找到了歸宿，這是目前播出的最受歡迎（也是最龐大、最昂貴）的電視節目之一。這部相對忠實地改編了原材料的連續劇證明，現在在電視上，複雜、龐大的故事有了一席之地，改編不一定需要簡化或簡化。

2017年，我們觀看電視的方式，以及製片廠發行電視的方式，讓製片人和作家更容易將小說從頁面過渡到螢幕。幾十年來，網路電視幾乎都是插播式的，因此觀眾可以隨時來看一個節目，而不必知道之前插播的故事。這也使得電視網能夠聯合舉辦《法律與經濟》等節目；訂單，宋飛，或辛普森一家，其中發揮有線電視大多數晚上，希望抓住頻道衝浪者。

隨著錄影機、DVD盒式電視機、dvr和流媒體服務的出現，更加嚴格的連載故事不斷增多，像《女高音》、《巴比倫5》、《迷失》、《連線》和《太空堡壘卡拉狄加》這樣的節目要求觀眾從頭到尾關註他們冗長複雜的故事。

小說在擁擠的電視場景中也提供了多樣性。像《城堡裡的男人》或《權力的遊戲》這樣的節目已經把新型別的故事引入了電視。隨著文學故事的多樣化，演播者可以從日益擁擠的電視節目中脫穎而出，並從分散的收視人群中尋找特定的群體。

隨著電視節目變得越來越容易，越來越吸引觀眾在他們方便的時候收看電視節目；講故事的人得到了一張更大的畫布。連續22分鐘或44分鐘的劇集已經被各種長度的劇集所取代，而且常常互相滲透。

這些連續劇創造了生活世界，花了更多的時間來塑造人物，並植入了戲劇性的線索，使劇集甚至季後都能獲得回報。這種環境有助於使電視和一些電影成為改編叢書的理想媒介，長期以來，叢書受益於電影和電視無法比擬的深度和長度。

這些生活在世界裡的節目之所以吸引人，還有另一個原因：觀眾們想把故事進行到底，一旦成功，這些節目可以有相當大的持久力，連續播放多年。培養一個忠實的追隨者對工作室來說是一種力量倍增的效果。活躍、熱情的粉絲群有助於觀眾透過口碑獲得成長，甚至帶來衍生產品，就像我們在《行屍走肉》中看到的那樣，甚至可能是《權力的遊戲》。

所有這些因素——速度、風險管理和粉絲吸引力——都吸引著像Netflix、亞馬遜、HBO和Starz這樣的訂閱服務商，他們希望一個豐富的、持續不斷的故事能鎖定使用者。但像Syfy這樣與科幻小說有著長期合作關係的有線電影片道，也在利用這一戰略在快速變化的市場中生存和發展。

買書的獎金

還有一個下游效應。出版業的利潤微薄：大多數書籍都無法為出版商帶來多少利潤，這一問題透過一些非常成功的作者的銷售得到了平衡。每次喬治·R·R·馬丁、J·K·羅琳或斯蒂芬妮·邁耶（Stephenie Meyer）賣出的一本書在暢銷書排行榜上花了數周的時間，這就在許多方面幫助了同一齣版商的數百位其他作者。

《企鵝蘭登書屋》（Penguin Random House）的《德雷印記》（Del Rey imprint）的出版商斯科特·夏農（Scott Shannon）說：“（改編）擴大了我們對作者的影響。”我們現在出版的書賣的越來越多：我們賣的書比五年前多得多。我們出版的（書的數量）差不多，但我們接觸的人越來越多。”

好的改編成為小說和整個體裁的大使。喜歡《權力的遊戲》的人走出去，拿起布萊恩·斯塔維利或帕特裡克·羅斯福斯的書，而《火星人》則把人們介紹給金斯坦利·羅賓遜或尼爾·斯蒂芬森等作家。

哈切特的《軌道印記》的出版商蒂姆·霍爾曼（Tim Holman）說，“毫無疑問，巨大的成功可以提高人們對同類新書的希望和期望，詹姆斯·s.a.科裡（James s.a.Corey）的《浩瀚》系列就是一個很好的例子。”

夏農說：“有很多真正偉大的東西即將問世，這對我們和我們的作者來說都是偉大的。”我認為好萊塢已經普遍認識到，書籍是一種很好的方式，可以為廣大觀眾帶來引人入勝的內容，而書籍體驗，在很多情況下，確實豐富了觀看這部電視劇的內容。”

在尋找新故事的熱潮中，好萊塢已經認識到科幻和奇幻小說迷們多年來所知道的：書架上擺著大量受人喜愛的可供改編的素材。雖然到處都能聽到關於拙劣改編的抱怨，但看到自己最喜歡的書被改編成電視劇或大片，粉絲們的熱情和興奮度更高。雖然不是每本書都會成為下一部《權力的遊戲》那樣的暢銷書，但它能讓更多的讀者看到這部小說，希望他們能先到當地的書店去閱讀。