下周将看到《无人的天空》的发布，这是一个科幻游戏，它讲述了探索一个巨大的、程序化的宇宙。这是一个时刻，自2013年比赛首次宣布以来，很多人一直在叫嚷，一辆喧闹的拖车，将从65天的沙发静态“揭幕”的声音响起。从那早期开始，英国乐队将摇滚乐和电子音乐的独特融合，一直是任何人的天空神秘的一部分。对于许多人来说，预告片是他们对乐队的介绍，这首歌完全符合游戏的氛围，同时又充满了紧迫感和浩瀚性。我以前听过这首歌，但这种新的语境让它感觉完全像是别的东西。

今天，这首音乐配乐发布了，这是一部全新的静态音乐集。对于乐队的现有粉丝来说，这是又一张充满外星人吉他、萦绕心头的钢琴和雷鸣鼓的伟大专辑。对于其他人来说，这可能是一个完美的方式来准备你即将在无人的天空广阔的冒险。

音乐方面，这首名为《无人的天空：无限宇宙的音乐》的配乐与65岁以前的作品（最著名的是2013年的《狂野之光》）并没有太大的不同。歌曲从近乎寂静的声音中来回飘荡，几乎是压倒一切的噪音，强有力的，激动人心的安排把一切都联系在一起。一首65首歌的主打曲是一架漂亮的、鼓舞人心的钢琴的声音，它打开了音轨，然后把它固定在一起，剩下的声音分解成吉他、鼓和合成器的杂音。也就是说，与乐队的其他专辑相比，《无限宇宙》更具科幻气息，尽管我很难弄清楚究竟是什么原因。开场曲目《阿西莫夫》（Asimov）本身就让人感觉像是一场史诗般的冒险，开场的鼓声震耳欲聋，让人感觉自己在飞进克里斯·福斯（Chris Foss）的画作。

当然，我有可能只是被这些曲目的名字影响了。《无限宇宙》的歌曲名为《日光层》、《超级月亮》和《逃逸速度》，听起来像是三个未被人注意到的拱廊式太空射手。这首歌的结构也很有趣。这张专辑的前半部分是乐队的一次坚实而空旷的郊游，歌曲时长在3到6分钟之间。当你在工作或阅读的时候，你可以在游戏的背景之外听一些东西。

下半场更自由，感觉最适合比赛本身。这一部分被称为“音景”，它的特点是长长的音轨以奇怪的方式弯曲和摆动，通常在膨胀成更强烈的声音之前会安静很长一段时间。”“它只是做它想做的，”65岁的乔·什鲁斯伯里今年早些时候告诉我下半年的记录但我认为我们真的把整件事看作是一件工作，“最短的赛道只有不到9分钟长，长度真的很重要。像“超级月亮”这样的歌曲非常适合作为短预告片的背景，但像史诗般的“离群者/EOTWS\u变奏曲1”更像是在你的飞船降落到新世界表面后伴随你而来的声音。我可以想象在歌曲的背景下跌跌撞撞地穿过一个古老的废墟，或者从一个危险的生物身边跑出来。

无限宇宙也不同于大多数的配乐，因为你在专辑中听到的并不完全是你玩游戏时听到的。你将在无人的天空中探索的许多世界都是按程序生成的，这意味着它们是由艺术家和设计师手工**的零碎碎片通过算法生成的。这同样适用于配乐：Hello Games的开发人员已经创建了一个系统，将来自无限宇宙的录音切碎，并根据上下文以不同的方式缝合在一起。每次你演奏的音乐都不一样，这取决于你在哪里和你在做什么。这使得听原声带有了自己独特的乐趣：它就像一个速成班，当你终于有了控制器的时候，你会想到什么。

如果没有别的，它肯定会让你有心情驾驶一艘光滑的宇宙飞船到未知的地方。

无人的天空：今天有无限宇宙的音乐，而无人的天空在8月9日登陆PS4，12日登陆PC。