你可以有很多乐趣，使音乐，但得到一个良好的录音和安排你的歌曲需要一些工作和知识。上周我们学习了如何使用虚拟仪器。本周我们将学习混合。

注意：这主要是一节视频课，通过观看上面的视频，您将获得更多信息。也就是说，下面的说明就足够了，你应该把它们挂起来作为参考。

这节课你需要什么

如果你从我们的第一课开始就参加了，你应该拥有开始学习所需的所有设备。如果没有，请先通读第一课，然后再上一节课。我们不会在这里推荐设备，但您应该知道参加本课程需要哪些设备：

• 安装了您选择的DAW软件的计算机（我们将使用Cubase，但您可以使用任何您喜欢的软件）
• 你的耳朵
• 30分钟的时间，加上一辈子的练习；）

用情商来清理和平衡你的混合

当把一个混合在一起，你的DAW的内置均衡器（EQ）或均衡器插件将作为你的主要工具。均衡器有好几种，但你经常会遇到四点方程式。这意味着你有四个中心点，你可以改变不同的频率范围：低，低中，高中，和高。当你调整这些范围，你可以改变你的声音字符戏剧性。在本节中，我们将讨论如何利用这些优势。

如果你只是录制一些吉他和人声，你就不需要做太多的情商工作，因为你的组合并不复杂。当你有很多乐器的时候，他们的录音经常会共享彼此混音的频率，这会让你的混音听起来很浑浊（也就是说，所有的乐器混音太多，乐器会失去很多独特的品质）。在这种情况下，你可以用你的情商淡化某些频率。例如，在流行歌曲中，你经常会发现一架钢琴的低音被剥去了一点，让其他低音沉重的乐器（如一些鼓或低音吉他）在这部分组合中占据突出地位。你会发现很多乐器，包括声音，都喜欢把中频弄脏，因为大多数乐器在这些频率下发出的声音最多，或者至少会溢出一点。你可以使用EQ来决定哪些声音主导了哪些频率，这样他们都可以有一个独特的声音，同时仍然和谐地工作在一起。

这里有一件重要的事情要记住，当利用情商：较低的频率，而不是提高他们。当你提高音量的时候，你可能会遇到声音太大的混音，最后需要做很多的修正。当乐器的声音太软时，降低声音较大乐器的增益。当你需要为一个仪器提高一个特定的频率时，降低那些你不想提高的频率。这最终会让你的生活更轻松。

在立体声通道中找到平衡

当我们第一次开始录音时，我们只录了一个频道。这意味着一切听起来像是来自一个中心点，这听起来并不完美，因为我们没有听到这样的方式。我们有两只耳朵，为什么不能有两个声道呢？这就是立体声的目的，创造一个更真实的录音。当然，如果你滥用立体声的特权，你最终会得到一些令人不安的混音。你想要达到平衡。

平衡变得棘手，然而，如果你只是中心你所有的录音你基本上结束了一个单声道。立体声听起来更好，因为你几乎可以把不同的乐器放在一个“房间”里。如果你把一把吉他完全移到左声道，另一把移到右声道，你会在每只耳朵里听到不同的声音，但仍然能达到平衡。你需要集中一些声音。传统上，人声被困在中心，因为他们是混合的中心焦点。其他乐器没有一个单独的立体声位置，因为它们很大，需要跨越两个通道。钢琴倾向于占用两个通道，低音在一个通道中，高音在另一个通道中。当你把鼓放在中间时，鼓套会变得很乱，所以你把不同的鼓放在不同的地方（通常是根据它们在鼓套上的实际位置）。

基本上，使用立体声时有两个大目标：创建一个相当逼真的表示，如果您正在现场收听声音，那么声音将实际存在于房间中，并保持左右声道基本平衡。如果你能做到这两件事，你就有了一个好的开始。

练习，练习，练习

混合比我们在这篇文章和上面（更详细的）视频中讨论的内容要多得多。如果你想变得更好，你需要多练习。做一个混音，用不同的扬声器和耳机听，让朋友也这样做，得到反馈，做出调整，然后重复这个过程。通过不同的参考音箱和耳机听自己的混音，你会学到最好的东西，但你的耳朵不是地球上唯一的一对耳朵，它们肯定和其他人的耳朵不一样。你掌握的信息和参考点越多，你就越能学会如何调整你的混音，让每个人都能喜欢。然而，有时候很多信息会把你搞砸，所以先做一些小的调整并测试它们。你总是会犯错误，但通过大量的练习，你会学到什么是正确的。

非常感谢在这些课程中跟随学习的每一个人。这是本系列的最后一篇，但我们将在下周带着完整的指南和更多的资源回来。敬请期待！