西尔维亚·普拉斯（1932年10月27日至1963年2月11日）是美国诗人、小说家和短篇小说作家。她最显著的成就是忏悔诗，这常常反映了她强烈的情绪和她与抑郁症的斗争。尽管她的事业和生活很复杂，但她在死后获得了普利策奖，仍然是一位广受欢迎和研究的诗人。

快速事实：西尔维亚·普拉斯

• 以：美国诗人和作家而闻名
• 出生日期：1932年10月27日，马萨诸塞州波士顿
• 父母：奥托·普拉斯和奥雷莉亚·肖伯·普拉斯
• 逝世：1963年2.月11日于英国伦敦
• 配偶：特德·休斯（男，1956年）
• 孩子：弗里达和尼古拉斯休斯
• 教育背景：史密斯学院和剑桥大学
• 作品选集：《巨像》（1960）、《钟罩》（1963）、《阿里尔》（1965）、《冬树》（1971）、《渡海》（1971）
• 奖项：富布赖特奖学金（1955年）、格拉斯科奖（1955年）、普利策诗歌奖（1982年）
• 值得注意的一句话：“我永远都读不完我想要的书；我永远不可能成为我想要的人，过我想要的生活。我永远无法训练自己掌握所有我想要的技能。我为什么想要？我想生活并感受生活中所有可能的精神和身体体验的阴影、色调和变化。我的能力非常有限。”

早年生活

西尔维亚·普拉斯出生于马萨诸塞州波士顿。她是奥托和奥雷莉亚·普拉斯的第一个孩子。奥托是一位德国出生的昆虫学家（也是一本关于大黄蜂的书的作者）和波士顿大学的生物学教授，而奥雷利亚（nee Schober）是祖父母从奥地利移民过来的第二代美国人。三年后，他们的儿子沃伦出生，1936年全家搬到马萨诸塞州的温斯洛普。

在那里生活期间，普拉斯8岁时在《波士顿先驱报》儿童版发表了她的第一首诗。她继续在当地的几家杂志和报纸上写作和发表，并因其写作和艺术作品而获奖。当她八岁时，她的父亲因长期未经治疗的糖尿病导致的足部截肢而死于并发症。奥雷莉亚·普拉斯随后将他们全家，包括她的父母，搬到附近的韦尔斯利，普拉斯在那里上高中。大约在高中毕业的同时，她在《基督教科学箴言报》上发表了第一篇全国性的文章。

教育与婚姻

高中毕业后，普拉斯于1950年开始在史密斯学院学习。她是一名优秀的学生，并在该学院的出版物《史密斯评论》中获得了编辑的职位，这导致她在纽约市担任《小姐》杂志的客座编辑一职（最终令人失望）。她那年夏天的经历包括错过了与她崇拜的诗人迪伦·托马斯的会面，以及哈佛写作研讨会和她最初的自我伤害实验的拒绝。

此时，普拉斯已被诊断出患有临床抑郁症，她正在接受电休克治疗，试图治疗抑郁症。1953年8月，她进行了第一次记录在案的自杀企图。她活了下来，在接下来的六个月里接受了精神病重症监护。奥利夫·希金斯·普劳蒂是一位成功地从精神崩溃中恢复过来的作家，她支付了住院费和奖学金，最终普拉斯得以康复，以最高荣誉从史密斯大学毕业，并获得了纽纳姆学院的富布赖特奖学金，纽纳姆学院是剑桥所有女子学院之一。1955年，从史密斯大学毕业后，她以其诗作《两个情人和一个海边的沙滩清洁工》获得格拉斯科奖

1956年2月，普拉斯遇到了一位她所钦佩的诗人，当时他们都在剑桥大学。在一次旋风般的求爱之后，他们经常写诗，1956年6月在伦敦结婚。他们在法国和西班牙度蜜月，度过了夏天，然后在秋天回到剑桥学习普拉斯的第二年，在此期间，他们都对占星术和相关的超自然概念产生了浓厚的兴趣。

1957年，普拉斯与休斯结婚后，与丈夫搬回美国，普拉斯开始在史密斯教书。然而，她的教学任务让她几乎没有时间真正写作，这让她很沮丧。结果，他们搬到了波士顿，普拉斯在马萨诸塞州总医院精神科病房担任接待员，晚上参加诗人罗伯特·洛厄尔主持的写作研讨会。正是在那里，她第一次开始发展成为她标志性的写作风格。

早期诗歌（1959-1960）

• “真实海边的两个情人和一个海滩清洁工”（1955年）
• 出现在《哈珀杂志》、《旁观者》、《泰晤士报文学副刊》、《纽约客》上的各种作品
• 巨像与其他诗歌（1960）

洛厄尔和同为诗人的安妮·塞克斯顿鼓励普拉斯在写作中更多地借鉴自己的个人经历。塞克斯顿以高度个人化的自白诗歌风格和独特的女性声音写作；她的影响帮助普拉斯也做到了这一点。普拉斯开始更公开地讨论她的抑郁症，甚至她的自杀企图，特别是与洛厄尔和塞克斯顿。她开始从事更严肃的项目，并开始考虑在这段时间内以更专业、更严肃的方式写作。

1959年，普拉斯和休斯开始了横跨美国和加拿大的旅行。在他们的旅行中，他们在纽约萨拉托加泉的亚多艺术家殖民地呆了一段时间。在殖民地，作家和艺术家可以在不受外界干扰的情况下培养创造性追求，而在殖民地，普拉斯和其他有创造力的人在一起时，她开始慢慢对自己被吸引到的更奇怪、更黑暗的想法感到更自在。尽管如此，她还没有完全提到她被鼓励借鉴的私人材料。

1959年底，普拉斯和休斯回到他们相遇的英国，在伦敦定居。普拉斯当时怀孕了，他们的女儿弗里达·普拉斯出生于1960年4月。普拉斯在职业生涯早期取得了一定程度的出版成就：她曾多次被耶鲁大学青年诗人图书大赛入围，她的作品曾在《哈珀》杂志《旁观者》上发表，还有《泰晤士报文学副刊》，她和《纽约客》有一份合同。1960年，她的第一部全集《巨像和其他诗歌》出版。

《巨像》首次在英国发行，在那里获得了极大的赞誉。普拉斯的声音尤其受到赞扬，她对图像和文字游戏的技术熟练程度也得到了赞扬。这本诗集中的所有诗作以前都是单独出版的。1962年，该作品集在美国出版，但受到的热情有所下降，批评她的作品过于衍生。

钟形罩（1962-1963）

普拉斯最著名的作品当然是她的小说《钟形罩》。这本书本质上是半自传体的，但它包含了足够的关于她自己生活的信息，以至于她的母亲试图阻止它的出版，但没有成功。从本质上说，这部小说从她自己的生活中收集了一些事件，并在其中添加了虚构的元素，以探索她的精神和情感状态。

《钟形罩》讲述了埃丝特的故事，她是一位年轻女性，有机会在纽约一家杂志社工作，但却与精神疾病作斗争。这显然是基于普拉斯自己的许多经历，它涉及到普拉斯最重要的两个主题：心理健康和女性赋权。精神疾病和治疗的问题在小说中随处可见，这为治疗精神疾病的方式（以及普拉斯本人可能受到的治疗）提供了一些线索。这部小说还处理了女性寻求身份和独立的想法，强调了普拉斯对20世纪50年代和60年代劳动力中女性困境的关注。她在出版业的经历使她接触到许多聪明、勤奋的女性，她们完全有能力成为作家和编辑，但只获准从事秘书工作。

这部小说是在普拉斯生活中一个特别动荡的时期完成的。1961年，她再次怀孕但流产；她写了几首关于这一毁灭性经历的诗。当他们开始租给大卫和阿西娅·韦维尔夫妇时，休斯爱上了阿西娅，他们开始了一段恋情。普拉斯和休斯的儿子尼古拉斯出生于1962年，同年晚些时候，普拉斯得知她丈夫的婚外情后，这对夫妇分居。

最终作品和死后出版物（1964-1981）

• 阿里尔（1965年）
• 《三个女人：三种声音的独白》（1968）
• 渡海（1971）
• 冬季树木（1971年）
• 家书：1950年至1963年（1975年）
• 《诗集》（1981）
• 西尔维亚·普拉斯杂志（1982）

《钟形罩》成功出版后，普拉斯开始创作另一部小说《双重曝光》。据报道，在她去世之前，她写了大约130页。然而，在她死后，手稿消失了，最后一次已知的下落大约在1970年左右被报道。关于手稿究竟发生了什么事的理论依然存在，不管它是被销毁、藏起来、交给某人或机构保管，还是完全丢失了。

普拉斯真正的最后一部作品《阿里尔》在她去世两年后于1965年去世后出版，正是这本书真正巩固了她的名声和地位。这是她迄今为止最具个人特色和破坏性的作品，完全融入了忏悔诗的体裁。她的朋友兼导师洛厄尔对普拉斯产生了重大影响，尤其是他的《生活研究》系列。诗集中的诗歌包含了一些黑暗的、半自传体的元素，这些元素来源于她自己的生活以及她在抑郁症和自杀方面的经历。

在普拉斯去世后的几十年里，又出版了几本关于普拉斯作品的出版物。1971年，又出版了两卷诗集《冬树》和《渡海》。这些诗集包括以前出版的诗集，以及《阿里尔》早期草稿中的九首前所未见的诗集。十年后，也就是1981年，《诗集》出版了，其中包括休斯的介绍以及从1956年早期努力到1963年去世的一系列诗歌。普拉斯被追授普利策诗歌奖。

普拉斯死后，一些信件和期刊也发表了。她的母亲编辑并挑选了一些信件，1975年出版的《1950-1963年家书：通信》。1982年，她的一些成人日记被出版为《西尔维亚·普拉斯杂志》，由弗朗西斯·麦卡洛编辑，特德·休斯担任咨询编辑。那一年，她剩下的日记被她的母校史密斯学院（Smith College）获得，但休斯要求其中两本必须封存，直到2013年普拉斯逝世50周年。

文学主题与风格

普拉斯的写作风格主要是忏悔诗，这是一种高度个人化的体裁，顾名思义，它揭示了强烈的内心情感。作为一种体裁，它通常关注情绪和禁忌主题的极端体验，如性、精神疾病、创伤、死亡或自杀。普拉斯，连同她的朋友和导师洛厄尔和塞克斯顿，被认为是这一流派的主要典范之一。

普拉斯的大部分作品都涉及相当黑暗的主题，尤其是围绕精神疾病和自杀的主题。尽管她早期的诗歌使用了更自然的意象，但仍然充满了暴力和医学影像；然而，她温和的山水诗仍然是她作品中鲜为人知的一部分。她更著名的作品，如《钟形罩》和《阿里尔》，完全沉浸在死亡、愤怒、绝望、爱和救赎的强烈主题中。她自己经历的抑郁症和自杀未遂，以及她所忍受的治疗，使她的大部分作品充满了色彩，尽管这不仅仅是自传。

普拉斯作品中女性的声音也是她重要的遗产之一。在普拉斯的诗歌中，女性的愤怒、激情、挫折和悲伤是显而易见的，这在当时几乎是闻所未闻的。她的一些作品，如《钟形罩》，明确描述了20世纪50年代雄心勃勃的女性的处境以及社会对她们的挫折和压制。

死亡

普拉斯一生都在与抑郁症和自杀念头作斗争。在她生命的最后几个月，她处于长期抑郁发作的阵痛之中，这也导致了严重的失眠。几个月来，她体重减轻了近20磅，并向医生描述了严重的抑郁症症状。1963年2月，医生给她开了一种抗抑郁药，并安排了一名住家护士，因为他无法让她住进医院接受更直接的治疗。

1963年2月11日上午，护士来到公寓，无法进入。当她终于让一个工人帮她进去时，他们发现普拉斯死了。她当时30岁。尽管他们已经分开几个月了，休斯听到她去世的消息感到心烦意乱，并为她的墓碑选择了一句话：“即使在烈焰中，金莲也可以种植。”普拉斯被埋葬在英格兰赫普顿斯托尔的圣托马斯使徒墓中。在她死后，普拉斯的粉丝们通过凿掉墓碑上的“休斯”来污损她的墓碑，这在很大程度上是为了回应对休斯处理她的遗产和文件的批评。休斯本人在1998年出版了一本书，更多地揭示了他与普拉斯的关系；当时，他患有晚期癌症，不久就去世了。2009年，她的儿子尼古拉斯·休斯（Nicholas Hughes）也死于自杀。与母亲一样，他患有抑郁症。

遗产

普拉斯仍然是美国文学中比较有名的名字之一，她和她的一些同时代人一起帮助重塑和重新定义了诗歌世界。她作品中那些发自内心的形象和情感冲破了当时的一些戒律和禁忌，揭示了性别和精神疾病的问题，直到那时，这些问题很少被讨论，或者至少没有如此残酷的诚实。

在流行文化中，普拉斯的遗产偶尔会减少到她与精神疾病的个人斗争、她更病态的诗歌以及她最终死于自杀。普拉斯当然远不止于此，那些认识她的人并没有把她描述为永远的黑暗和悲惨。普拉斯的创作遗产不仅存在于她自己的作品中，也存在于她的孩子们身上：她的两个孩子都有创作生涯，她的女儿弗里达·休斯目前是一名艺术家，也是诗歌和儿童书籍的作者。

来源

• 《粗糙的魔法：西尔维亚·普拉斯传记》。纽约：达卡波出版社，1991年。
• 史蒂文森，安妮。痛苦的名声：西尔维亚·普拉斯的一生。伦敦：企鹅，1990年。
• 瓦格纳·马丁，琳达。西尔维亚·普拉斯：文学生活。汉普郡贝辛斯托克：帕尔格雷夫·麦克米伦，2003年。