《泰格人》是威廉·布莱克最受喜爱和引用最多的诗歌之一。它出现在1794年首次出版的《经验之歌》中，作为《纯真与经验之歌》双辑的一部分；当组合的《纯真与经验之歌》出现时，其副标题“展示人类灵魂的两种相反状态”明确表明了作者将两组诗歌配对的意图。

威廉·布莱克既是艺术家又是诗人——他是思想的创造者和插图画家，也是哲学家和版画制作人。他将自己的诗歌作为诗歌和视觉艺术的综合作品出版，将文字和图画蚀刻在铜板上，由他和妻子凯瑟琳在自己的商店里印刷。他用手工给每个版画上色。

这就是为什么在布莱克档案馆在线收集的许多“泰格人”的图像在颜色和外观上各不相同。它们是书中不同副本中原始图版的照片，这意味着每个拍摄对象都是独一无二的。

“泰格”的形式

《泰格人》是一首形式和韵律都非常规则的短诗，让人联想起儿童童谣。这是六首四行诗（四行诗节），押韵AABB，因此每首四行诗由两对押韵对联组成。大多数线条由四个托氏体组成，形成一个称为托氏四度体的米；听起来是这样的：嘟嘟，嘟嘟，嘟嘟，嘟嘟。最后一个音节通常是无声的。

然而，由于单词“Tyger！Tyger！”中有四个连续的重读节拍，因此第一行可以更恰当地描述为以两个海绵状韵律脚和两个重读音节开始，而不是两个三分音符脚。听起来是这样的：嘟嘟嘟嘟嘟嘟。

另一个变化是，一些四行诗的结尾行在行的开头有一个附加的非重读音节。这将把韵律转换成抑扬格四拍子达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达达。注意这三个例子中的IAMB，摘自四行诗一、五和六：

“泰格”形式的另一个显著特点是，开头的四行诗在结尾重复，就像合唱一样。这给人的印象是，这首诗围绕着它本身，但有一个关键的词语变化。比较两者：

《泰格人》分析

《泰格人》的演讲者直接讲述了它的主题。他们叫这个生物的名字——“泰格！泰格！”——然后问一系列的反问句，这些反问句都是第一个问题的变体：是什么让你成为了一个什么样的人？是什么样的上帝创造了这个可怕而又美丽的生物？他对自己的手工艺品满意吗？他就是创造这只可爱的小羊羔的那个人吗？

这首诗的第一节创造了一个强烈的视觉形象，描绘了“燃烧的光明/在夜晚的森林里”，这与布莱克的手绘彩色雕刻相匹配，在这幅画中，泰格人正发光；它在页面底部散发出强壮、危险的生命气息，而页面顶部的黑暗天空正是这些单词的背景。演讲者对泰格的“可怕的对称性”感到敬畏，对“你眼睛的火焰”和“可以扭曲你心脏的肌肉”的艺术感到惊奇。他这样做的同时，也对造物主感到惊讶，造物主能够也敢于让一个生物如此美丽，如此暴力。

在第二节的最后一行，演讲者暗示他们将这位造物主视为铁匠，问“什么样的手敢抓火？”在第四节，这个比喻生动地出现在生活中，并被敲击的特洛奇人强化：“什么样的锤子？什么样的链条？/你的大脑在什么样的熔炉里？/什么样的铁砧？”泰格出生于火灾和暴力之中，可以说它代表了工业世界的喧嚣和疯狂力量。

一些读者将泰格视为邪恶和黑暗的象征，一些评论家将这首诗解读为法国大革命的寓言。其他人认为布莱克是在描述艺术家的创作过程，其他人则将诗中的符号追溯到诗人自己特殊的诺斯替派神秘主义。显然，解释比比皆是。

可以肯定的是，作为布莱克“经验之歌”的一部分，“泰格人”代表了“人类灵魂的两种相反状态”中的一种。在这里，“经验”可能用于幻灭的意义，与“天真”或孩子的天真相反。

在倒数第二节中，演讲者将泰格带到《纯真之歌》中的羔羊面前。他们问，“他微笑着看他的作品吗？/是他创造了羔羊吗？”泰格凶猛、可怕、狂野，然而，它与羔羊是同一造物的一部分，温顺而可爱。在最后一节中，演讲者重复了最初的燃眉之急，用“敢”取代“能”，产生了更强烈的敬畏之情：

接待“泰格”

大英博物馆有一份手写的《泰格人》手稿，它让人们对这首未完成的诗有了迷人的一瞥。他们的介绍简洁地说明了布莱克诗歌中的独特组合，即看似简单的童谣框架，承载着大量的象征和寓言：“布莱克的诗歌以其广泛的吸引力而独特；它看似简单，因此对儿童具有吸引力，而其复杂的宗教、政治和神话意象在学者中引发了持久的争论。”

著名文学评论家阿尔弗雷德·卡津在《便携式威廉·布莱克》的导言中称“泰格人”为“对纯粹存在的赞美诗”。他接着说：而赋予它力量的是布莱克将同一部人类戏剧的两个方面融合在一起的能力：创造伟大事物的运动，以及我们参与其中的喜悦和惊奇。”