充分披露：這隻是有可能的拉拉土地是不適合你。達米恩·查澤爾（Damien Chazelle）繼奧斯卡獲獎影片《鞭擊》（Whiplash）之後，在電影節的早期發行中得到瞭如此熱烈的反響，以至於這部電影聽起來像是一部完美的電影，甚至能夠戰勝最壞的脾氣(進一步證明：它贏得了華盛頓特區和紐約影評人團體的支援，這兩個團體都將它評為2016年的最佳影片。）但早期的放映主要是為一群堅定的節日慶典者和行業專業人士挑選的，他們選擇了**、營銷或只是談論電影的職業。換言之，最初看到並喜愛《洛杉磯大地》的人，以及被譽為2016年最佳影片領跑者的人，是《洛杉磯大地》的目標觀眾。它的公開目標是電影愛好者誰認識到公開提到在雨中唱歌，西區故事，和瑟堡雨傘。這本書是寫給觀眾的，當角色漫步在攝影棚的後院，被電影**的裝置包圍，然後突然開始唱歌跳舞時，他們會感到內心有點激動。

不過，並不是每個人都喜歡音樂劇，《拉蘭地》也不會吸引那些認為《音樂之聲》荒誕不經的人，或者認為《瑟堡的雨傘》是一部塵封已久的外國老電影，什麼都不會發生。但對於那些熱愛這些電影的人，以及他們所代表的無私的快樂的浪漫主義理想來說，《大地》是一場視覺和靈魂的盛宴。它完全缺乏剋制、玩世不恭或自我意識，讓觀眾放下自己的保留，透過難忘的歌曲和精心設計的幻想序列，在銀幕上盡情感受那些巨集大而寬廣的情感。

演奏者是爵士樂鋼琴家塞巴斯蒂安（瑞安·戈斯林飾）和咖啡師兼演員米婭（艾瑪·斯通飾），這兩位洛杉磯居民已經為某種大突破做好了準備。塞巴斯蒂安是一個有原則的爵士樂迷，他對任何妥協的暗示都怒不可遏，而他最近的餐廳演唱會，在一家高檔餐廳盡職盡責地敲打著聖誕頌歌的聽覺桌布，並沒有持續多久(他正在為一個同樣毫不妥協的老闆工作，這個老闆的扮演者是揮鞭舞的奧斯卡影帝J.K.西蒙斯（J.K.Simm***），在一個眨眼的鏡頭中），但塞巴斯蒂安夢想著買下一家著名的歷史爵士樂俱樂部，重新創造它的輝煌時光。與此同時，米婭在華納兄弟公司的食堂工作，盡職地忍受著糟糕的試鏡和無盡的自我懷疑。

在一起，他們經歷了所有常見的動作：他們遇到可愛的，惱怒對方，並表示這一切與相互針鋒相對和快活的玩笑。但音樂劇中所有最大的衝突最終都變成了舞蹈，從舞蹈開始，塞巴斯蒂安和米婭·塞格就變成了約會。很快，米婭的實用性推動塞巴斯蒂安與一個非常受歡迎的樂隊巡迴演出，為一個他認為賣座的樂隊領隊（約翰傳奇）演奏他討厭的音樂。與此同時，塞巴斯蒂安魯莽的熱情促使米婭辭去工作，創作和上演自己的獨角戲，而不顧後果。他們兩個都在實現某種形式的藝術夢想——她追隨自己的繆斯女神而不尋求任何人的認可，他有一個利潤豐厚且穩定的工作，在那裡溺愛的觀眾每晚為他歡呼。但他們兩個都不快樂，因為他們接受了對方的成功理念，犧牲了自己的利益。

編舞是這部電影最大的資產之一

拉蘭的第一幕建立了米婭和塞巴斯蒂安的關係，他們在一個又一個經典的雙人舞中嬉戲、調情、跳舞，充滿了能量和重力(編舞曼迪·摩爾一直是《與星星共舞》等競賽節目的常客，因此你認為你會跳舞，她對緊湊、精確的阿斯泰爾和羅傑斯協調動作的掌握是這部電影最大的財富之一。）故事在那之後有點支離破碎，匆匆忙忙地拍了一些片段，以一種完全改變電影基調和節奏的方式在時間上跳躍前進。值得稱贊的是，他**了最明顯的故事節奏，他的非傳統故事建立了一個強大的最終序列，旨在擰出觀眾的眼淚最大化，同時讓他們欣賞狡猾的建設。就像《鞭打》一樣，《拉蘭》對觀眾想要感受到的情感也很強烈，毫不妥協。就像揮鞭一樣，它將音樂作為對抗任何可能的抵抗的無休止的有效武器。

它還使用了自我意識的幽默，一個生動的糖果色調色盤，以及一系列標誌性的洛杉磯設定，從天使飛行纜車到格裡菲斯天文臺，在那裡義無反顧地設定了它最著名的序列。查澤爾公開了他的推薦信：在眾多對老好萊塢的贊許中，塞巴斯蒂安和米婭在前往天文臺之前在劇院觀看了《反叛者》。在他們的第一支舞中，塞巴斯蒂安甚至在一個方便放置的燈柱周圍做了一個小小的旋轉，作為在雨中唱歌的迴音。這是一個帽子提示電影，幾乎更多的母音樂劇比一個獨立的故事。

不過，這也受到了《雨中之歌》的啟發，這部電影模仿了更古老的好萊塢，同時對它保持了濃厚的感情，認為它是一個更天真、更熱情的電影魔術時代。這兩部電影都深深陷入了理想化和懷舊之中。兩人都充滿了笑話和參考，但仍然對情感無限熱情，對舞蹈的物質性充滿熱情。《洛杉磯大地》本質上是本世紀的雨中之歌，從艷麗的舞蹈數字到色彩鮮艷的服裝，再到厚顏**的幽默。

最大的不同在於，高斯林和斯通在很大程度上缺乏吉恩·凱利和黛比·雷諾茲帶來的在雨中歌唱的個**量。他們的聲音讓他們在一部全面的音樂劇中做出了奇怪的選擇：高斯林的聲音嚴肅而害羞，斯通的聲音大多是那種高亢而低沉的低語，這讓海倫娜·博納姆·卡特在蒂姆·伯頓的《理髮師託德》中備受鄙視。當石頭終於要系安全帶的時候，她系安全帶了，這是一個美妙的時刻。Chazelle阻止她的主題原因突然變得清晰起來。但太多的電影執行時間讓她在耳語，輕描淡寫的模式。儘管如此，他們兩個有一個極好的身體存在，他們處理好的舞蹈要求，足以消除他們的不確定聲音的不確定性。

導演從一個重大的成功中恢復過來的令人眩暈的精力

《拉拉地》能否經受住時間的考驗，它的靈感之路還有待觀察。但查澤爾表示，與其說他對歷史感興趣，不如說他活在當下，創作出一些他想說的關於好萊塢經典音樂劇具體提升的東西。La La Land的工藝無懈可擊，從充滿活力的攝像機到重新創造過去而不感到過時的舞臺和**設計。但這部作品也有一種不計後果的傲慢，一種說“觀眾站在我們這邊”的態度。我們會隨心所欲地模仿，隨心所欲地廣而告之，隨心所欲地跳到故事中我們最感興趣的部分去。”這是一個導演從一次重大成功中走出來的令人眩暈的能量，他抓住了玩他想要的任何玩具的自由。

有一個輕率的交換中途透過拉蘭，米婭擔心她的一個女人顯示：“這感覺真的懷舊我。”“這是重點，”塞巴斯蒂安告訴她人們會喜歡它嗎？”她問道。他狂躁地咧嘴一笑，說“去他們的。”顯然，他們談論的更多的是查澤爾的作品，而不是米婭的作品，在這一刻，查澤爾提醒觀眾，如果劇院裡沒有人，他其實並不在乎。他的明星們在一個熟悉的操場上翩翩起舞，任何記得這些動作和感受的人都會被邀請一起去兜風。

這篇評論最初出現在2016年9月14日，與影片在多倫多國際電影節的放映同時。為了配合這部電影在劇場的大範圍上映，它已經重新發行了。