前面的擾流器。謝亞馬蘭分手的那晚。

“唯一一個比連環**更被濫用的想法是多重人格。”從一個編劇到另一個編劇的指令碼建議（都是尼古拉斯·凱奇在2002年的改編中扮演的），實際上可能是直接針對分裂的diss。懸疑大師M。希亞馬蘭之夜將詹姆斯·麥卡沃伊塑造成精神病連環**凱文，更具體地說，是傑德、海德薇、帕特裡夏、巴裡，以及從凱文不穩定的精神分裂出來的十幾個以上的人物。當他們進行綁架的黑暗工作，並準備三個十幾歲的女孩為一些不人道的東西犧牲時，這個角色為控制一具屍體而搏鬥。這使得預告片變得很糟糕，但在從分離性身份障礙（DID）中挖掘恐怖的過程中，Shyamalan走的是恐怖電影最成功的道路之一，並將植物置於同樣的陷阱中，這些陷阱幾十年來一直玷汙著恐怖電影。

簡言之，我們需要談談凱文。或者更確切地說，希亞馬蘭是這樣做的。在影片的後期，這個角色的原始身份短暫地出現了，但大部分的時間都花在了他大腦功能失調的寄宿院裡的一系列漫畫上。最初的性格大多是事後的想法，一個簡短的插曲在哈米的表現，從麥卡沃伊，顯然有他的生活時間。影片的結尾使凱文成為一個字面上的超級惡棍，並稱他為“部落”-一個適當的命運，考慮到希亞馬蘭似乎有多麼意圖離婚的脆弱性，使他引人註目的角色。他忽視了凱文的基本人性，這樣做，誤解了什麼能真正使精神疾病成為可怕的折磨。大量的恐怖片利用心理異常來**可怕的對手，但其中最好的一部講述了這些情況如何也折磨著受苦的人，他們可以像觀眾一樣被自己嘮叨的想法嚇壞。

這一現象除了從阿爾弗雷德·希區柯克（alfredhichcock）的《羅塞塔石碑》（rosettastone）這部譯作《精神病》（Psycho）開始外，還能從哪裡開始呢？自從開膛手傑克的反社會行為在天黑後掃蕩了懷特查佩爾的街道後，大腦的失火能力就嚇壞了公眾的想象力，但希區柯克是第一個用通俗心理學外行的話來形容它的人。他詆毀了大腦本身，詆毀了大腦向主人發火、向潛意識低聲下達令人不安的命令的能力。諾曼·貝茨的媽咪情結是直接從弗洛伊德101中剝離出來的，但是希區柯克賦予了這個角色更多的細微差別，而不是分析人士在最後一幕中的描述。諾曼是他暴虐母親最真實的犧牲品，希區柯克對這個角色的悲劇層面有著明顯的同情。同情他，使他人性化，使他整體性格更加豐富，使凶殺現場有了更強烈的情感和心理潛流。觀眾們被撕裂，同情諾曼的受害者和諾曼本人，而這種模糊性是在信用卡滾動後很長一段時間堅持的。

理想的恐怖片讓觀眾關心一個精神病患者的角色，而不僅僅是承認他們的病並繼續前進。同情不僅僅是為了塑造更精細的陰影人物，它還與現實世界中因對精神疾病的可惡描述而產生的惡毒汙名作鬥爭。大量的小說作品都使用了失調的手法，使他們的流氓畫廊更具特色和震撼力。但是，掩蓋精神掙扎的人物的潛在人格特徵，強化了一種有害的觀念，即精神障礙患者在某種程度上超越了人類。

《星期五第十三集》系列以另一個心理學案例研究開始，悲傷的母親帕梅拉·沃赫斯陷入了創傷後的瘋狂狀態，並向她破碎的心靈認為是她兒子傑森死亡原因的夏令營輔導員復仇。原著影片對她表示了最低限度的同情，並向觀眾展示了精神壓力如何將母親對兒子的愛扭曲成殺人的衝動。接下來的電影犧牲了他們所有的細微差別，把焦點轉移到傑森身上，他是一個堅不可摧的殺人機器，著名的曲棍球面具故意把他變成了一張白紙。這是一個有利可圖但錯誤的方法-缺乏基本的關係使傑森比生活更大（更可怕），但它也迅速把他變成了一個漫畫。

不過，斯普利特在星期五的第13場巡迴賽中排名第一。值得稱贊的是，Shyamalan的劇本使用了更為現代的分離性身份障礙術語，而不是“多重人格”來指代凱文的病情。不值得稱贊的是電影的其餘部分，它反覆關註大腦在心身上改變身體生理的潛力。凱文的分析員凱倫·弗萊徹博士（Dr.Karen Fletcher）反覆闡述了她有爭議的理論，認為這確實賦予了患者對自己身體的非凡控制權，併列舉了一些例子，比如一個具有視覺能力的盲人**，或者一個天生就具有非凡力量的強人。希亞馬蘭在介紹凱文的個性“野獸”時，將這一概念擴充套件到卡通化的極端，後者擁有超人的能力和怪異的外表。在影片的結尾，凱文展示了相當於超能力的能力，某種程度上源於專業人士的共識，即他大腦對短暫的童年虐待的極端應對機制(醫學上的正統觀點支援這樣一種觀點，即人格分裂是為了隔離和劃分有害的精神壓力源；這就是重點。很難想象一個更直截了當的妖魔化精神疾病的例子比描繪一個精神病患者作為一個字面上的惡魔。

即使不是故意有毒的，螢幕上對精神疾病的許多描述在事實上也是完全錯誤的。許多神話已經被揭穿；另一種人格轉變為暴力的案例是非常罕見的，而邪惡行為的案例是不存在的。莎莉·菲爾德主演的《西比爾》被廣泛認為是一部精神分裂的權威作品，但這是一部純小說。雪莉·梅森（shirleymason）是這個戲劇化的角色的真實模特，她承認自己是在作假，實際上並沒有多重身份。從一個思維“翻轉”到另一個思維的行為比現實情況更具戲劇性，在現實情況下，患者會在心理空間之間滑動。

在恐怖電影中，對基本事實準確性的要求似乎是吹毛求疵。為了論證，讓我們假設恐怖片的唯一作用是把觀眾嚇跑。這很好——問題不只是Shyamalan的方法加重了公眾對精神不適者的不信任，而是它忽視了更複雜的故事講述和原始的、發自內心的恐懼的豐富潛力。斯普利特的作品是快速的恐怖刺拳，用偶爾爆發的暴力或恐怖來嚇唬顫抖的少年俘虜。然而，電影提供了一個觀察不適心理的視窗，可以用自由浮動的恐懼來渲染每一個場景。《黑天鵝》從娜塔莉·波特曼飾演的偏執芭蕾舞演員的內心深處汲取了視覺和風格上的線索，她在一生的演出壓力下崩潰了。同樣地，對於蒂姆·羅賓斯在《雅各布的階梯》中遭受創傷後應激障礙折磨的老兵來說，令人心寒的幻覺可以從任何地方冒出來，讓觀眾時刻保持警惕。

精神疾病確實在恐怖片中佔有一席之地，而且很可怕。感覺你的大腦不再聽從你的命令，感覺你的感官不能被信任，感覺你受到你無法理解或控制的內在力量的支配，這可能是一場突然出現在生活中的噩夢。電影**人有責任正確地看待這一切，並對受影響的人物表示同情，即使他們進一步陷入了錯覺。全世界都記得漢尼拔·萊克特和他的文雅與野蠻共存，而不是水牛比爾，他的身體畸形使他變成了咆哮的野獸。一個是角色，另一個是食屍鬼。

希亞馬蘭也有可能意識到這一點。當凱文短暫出現時，他是一個友好的人物，與他的另一個性格相比。但沙亞馬蘭那吱吱作響的對話和麥卡沃伊那超然的斯多葛主義讓那一刻聽起來像是假的，更多的是口惠而不是人物節拍。真正的凱文似乎是一個相對正常的人，只是受到自己精神病的輕微影響。在那一刻，所有的緊張和內部衝突都煙消雲散了，觀眾與他的任何聯絡都會立即被切斷。那一刻概括了斯普利特的煩惱，無數的電影都犯了同樣的錯誤：在我們感受到她的痛苦之前，我們必須感受到他的痛苦。